Electrola News

Nach der Gold-Single „Kleiner Finger Schwur“ und dem Top-3-Chart-Erfolg des zweiten Albums „Du bist
nicht allein” folgt nun das dritte Studioalbum von Florian Künstler „Alles nur geliehen“.
Der Singer-Songwriter Florian Künstler steht für ehrliche, gefühlvolle Texte und eine unverwechselbare
Stimme, die berührt. Auf seinem neuen Album „Alles nur geliehen“ zeigt sich Florian besonders nahbar
mit Songs wie „So lange nicht mehr getanzt”, „Ich weiß nicht wie”, „Alles geht vorbei“ feat. Clara Lösel,
Kirschblüten“ feat. 1986zig oder „Wehe du gibst auf“

Maite Kellys neues Album „24/7” ist eine Liebeserklärung an alle Frauen – intensiv, ehrlich und voller
Gefühl. Wie ein Seelenbild einer Künstlerin voller Schönheit… voller ungeschliffener, rauer Schönheit – eine
leidenschaftliche, respektvolle, intensive Hommage an ihre Fans. Mit großer Leidenschaft erzählt Maite
Geschichten von Stärke, Sehnsucht und dem Mut, ganz man selbst zu sein.
Ihre Songs sind tröstende Umarmungen, wilde Liebkosungen auf der Haut, heiße Worte im nasskalten
Herbst. Sie durchbrechen den gefühllosen Alltagsfluss und schaffen Raum für echte Emotionen. „24/7” ist
Maite Kelly pur – nahbar, kraftvoll und so persönlich wie selten zuvor.

Zum runden Geburtstag präsentiert Howard Carpendale mit „Zeitlos“ das Sound-Update seiner Karriere:
Die größten Hits aus 60 Jahren wurden neu arrangiert und aufgenommen. Der Entertainer, der seit sechs
Jahrzehnten auf den Bühnen steht und am 09. Januar 2026 seinen 80. Geburtstag feiert, erklärt dazu: „Zeit
verändert alles – auch Musik. Und manchmal merkt man, dass alte Songs ein neues Leben verdienen. Ich
hab meine größten Titel neu aufgenommen – so, wie sie 2025 klingen sollen. Nicht nostalgisch. Nicht retro.
Zeitlos.“ Das Jubiläumsalbum „Zeitlos“, das pünktlich zum Geburtstag erscheint, bietet packende Neuaufnahmen seiner allergrößten Hits in einem neuen zeitlosen Mix. Erweitert um einige neue Kompositionen,
etwa die jüngste Single „Ein neuer Morgen“, vereint „Zeitlos“ nur die größten Erfolge des Sängers. Dieses
besondere Geschenk an sich selbst und seine Fans ist ab dem 09. Januar 2026 in etlichen Konfigurationen
erhältlich.

In einer Zeit, wo alles immer mehr Digital und von KI dominiert wird, setzt Angelo Kelly auf Authentizität
und zwar auf allen Ebenen
Die Songs auf dem neuen Album „ALIVE“ wurden komplett von ihm geschrieben, arrangiert und produziert. Wer sich die Texte der Lieder anschaut wird schnell merken, dass sich einiges in seinem Leben
verändert hat. Er öffnet sich in seinen Songs mehr, als er es jemals in einem Interview tun würde.
Die Art, wie dieses Album produziert wurde, könnte auch nicht authentischer sein!
AK: „Mir war es wichtig das Album komplett analog auf einer Bandmaschine aufzunehmen ganz ohne
Computer. Meine Band und ich waren dabei alle im gleichen Aufnahmeraum und haben meine neuen
Songs gemeinsam in „One Takes” aufgenommen. Nichts wurde korrigiert und es gab auch keine Overdubs
/ Zusatzaufnahmen! So sind die Aufnahmen sicherlich nicht perfekt, und im Radio werden sie höchstwahrscheinlich nicht laufen, aber das ist die einzige Art Musik zu machen, die mich heute noch reizt und
interessiert.“
Das Album wurde dann auch komplett analog auf Band gemischt.
Und für alle, die sich dieses Werk auf Vinyl holen: Das Mastering wurde im letzten Schritt von Chris
Bellman analog vollendet.

In einer Zeit, wo alles immer mehr Digital und von KI dominiert wird, setzt Angelo Kelly auf Authentizität
und zwar auf allen Ebenen
Die Songs auf dem neuen Album „ALIVE“ wurden komplett von ihm geschrieben, arrangiert und produziert. Wer sich die Texte der Lieder anschaut wird schnell merken, dass sich einiges in seinem Leben
verändert hat. Er öffnet sich in seinen Songs mehr, als er es jemals in einem Interview tun würde.
Die Art, wie dieses Album produziert wurde, könnte auch nicht authentischer sein!
AK: „Mir war es wichtig das Album komplett analog auf einer Bandmaschine aufzunehmen ganz ohne
Computer. Meine Band und ich waren dabei alle im gleichen Aufnahmeraum und haben meine neuen
Songs gemeinsam in „One Takes” aufgenommen. Nichts wurde korrigiert und es gab auch keine Overdubs
/ Zusatzaufnahmen! So sind die Aufnahmen sicherlich nicht perfekt, und im Radio werden sie höchstwahrscheinlich nicht laufen, aber das ist die einzige Art Musik zu machen, die mich heute noch reizt und
interessiert.“
Das Album wurde dann auch komplett analog auf Band gemischt.
Und für alle, die sich dieses Werk auf Vinyl holen: Das Mastering wurde im letzten Schritt von Chris
Bellman analog vollendet.

Zum 100. Geburtstag der unvergessenen Hildegard Knef erscheint eine außergewöhnliche Hommage: die
hochwertige Doppel-LP „GROSSE ERFOLGE & RARITÄTEN“. Auf 28 sorgfältig ausgewählten Titeln
entfaltet sich ein faszinierender Panorama-Blick auf ihre größten Highlights, bewegendsten Balladen und
charmantesten Geheimtipps – ein musikalisches Porträt voller Eleganz, Tiefgang und Persönlichkeit.
Diese exklusive Edition präsentiert sich in wunderschönen Vinylfarben, ist streng auf 1.000 Stück limitiert und einzeln nummeriert – ein echtes Sammlerstück für Liebhaber und Neuentdecker gleichermaßen.
Ein klangvolles Stück Musikgeschichte – und eine liebevolle Verneigung vor einer der größten deutschen
Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts.

„Happy Christmas… Again!“ – die erweiterte ReEdition
++ Aufgenommen mit dem Royal Philharmonic Orchestra & dem City of Prague Philharmonic Orchestra
++
++ Mit fünf zusätzlichen Weihnachtstiteln & vier persönlichen Audiomessages von Howard ++
Erweitert um neue Musik – und persönliche Botschaften zum Jahresausklang: Die kommende ReEdition „Happy Christmas… Again!“ von Howard Carpendale sorgt pünktlich zum ersten Adventswochenende
für besinnliche Momente und wunderschön orchestriertes Weihnachtsfeeling. Unter anderem auch als karriereübergreifende Deluxe-Edition (inkl. dem ersten Weihnachtsalbum von 2001!) erhältlich, erscheint die
ReEdition in etlichen Konfigurationen und Bundles.

++ Packende Roman- und Hörspiel-Fortsetzung, brandneues Musikalbum und inspirierendes FantasyAbenteuer für die ganze Familie – „DÄMMERLAND II – Zwischen zwei Himmeln“ greift die Fäden des
gefeierten Erstlings auf und verspricht jede Menge neue Abenteuer ++
Das einzigartige Musik- und Fantasy-Adventure geht in die nächste Runde: Anknüpfend an den sensa- len #2-Charteinstieg im vergangenen Jahr, erscheint „DÄMMERLAND II – Zwischen zwei Him
“ im November 2025! Auch der von Malte Hoyer (Versengold), Hannes Braun (Kissin’ Dynamite)
Annie Hurdy Gurdy konzipierte Nachfolger, der mit einer musikalischen Starbesetzung wie Versen
Joachim Witt, Bülent Ceylan, Eisbrecher, The Dark Tenor, Beyond the Black und vielen weiteren
artet, verspricht packendes Fantasy-Storytelling und den passenden Soundtrack dazu: Der illustri
Fortsetzungsroman „DÄMMERLAND II“ wird flankiert vom gleichnamigen Studioalbum und einem
ren Hörbuch-Highlight für die ganze Familie

Ein Sturm zieht auf. Ein riesiger Orkan, der in den vergangenen Jahren immer stärker wurde und der nun
droht, alles in die Tiefe zu reißen. Höchste Zeit also, endlich gegenzusteuern! Mit der kraftvollen ShantyRock-Ballade „Da braut sich was zusammen“ melden sich Santiano nun in gewohnter Stärke zurück, um
auf ihrer brandneuen Single eine deutliche Warnung in unruhigen Zeiten auszusprechen.
Mit „Da braut sich was zusammen“ meldet sich Santiano eindrucksvoll zurück. Die raue See wird zum
Sinnbild für stürmische Zeiten: „Da braut sich was zusammen und die Wolken ziehen übers Land.“ Santiano
bleibt ihrem markanten Sound treu, verbindet ihn diesmal aber mit einer besonderen Message. In einer Zeit
der politischen und gesellschaftlichen Umbrüche warnen Santiano auf dem bildgewaltigen „Da braut sich
was zusammen“ eindringlich davor, angesichts der dunklen Wolken am Horizont die Augen zu verschließen,
sondern aktiv zu werden und das Ruder noch einmal herum zu reißen, bevor es zu spät ist.
Santiano ist zurück mit ihrem siebten Studioalbum ”Da braut sich was zusammen” mit der gleichnamigen
Single als Nachfolger von acht Nummer-1-Alben.

DÄMMERLAND ist ein episches Audio-Abenteuer auf der Schnittstelle zwischen Fantasy und Musik.
Konzipiert von den #1-Hitmakern Malte Hoyer (Versengold) und Hannes Braun (Kissin‘ Dynamite), ist
DÄMMERLAND ein vielschichtiges Fantasy-Highlight für die ganze Familie: Buch-Debüt, inspirierendes
Hörbuch-Highlight mit musikalischer Starbesetzung – und obendrein ein komplettes Musikalbum mit epischen Songs, aufgenommen mit etlichen weiteren #1-Hitmachern auf der Schnittstelle zwischen Folk und
Pop, Mittelalter-Rock und Metal.
Gemeinsam mit rund 30 musikalischen Gästen aus 15 Bands vertonen die Köpfe von Versengold und Kissin’
Dynamite eine tiefgründige Fantasy-Geschichte, flankiert von 16 brandneuen Originalsongs. Ein Muss für
Fans von „Alice im Wunderland“, „Narnia“ oder „Die unendliche Geschichte“, thematisiert die inspirierende
Abenteuer-Story auch aktuelle Fragen und Probleme. Als erste Single erscheint zeitgleich zum Pre-OrderStart der Song „Verlorene Träume“, den sie zusammen mit der #1-Band Saltatio Mortis aufgenommen
haben. Weitere Albumgäste werden in der Zeit bis zum Release (22. November) bekannt gegeben.
Das Hörspiel, auf dem die vielen Gäste auch Sprechrollen übernehmen, wird von physischen Editionen
flankiert, denn DÄMMERLAND wird sowohl als CD und Vinyl erhältlich sein. Obendrein gibt es nicht nur
die Deluxe Edition, die CD + Hörspiel vereint, sondern auch die massiv erweiterte Super Deluxe Edition,
bestehend aus Buch + CD + Hörspiel sowie einem sign. Lesezeichen

Musikdeutschland erwartet ein spektakuläres Album der anderen Art. Denn Roy Bianco & Die Abbrunzati Boys bringen im Frühjahr 2024 ihr lang ersehntes drittes Studioalbum. Ihren neuen Langspieler: »Kult«. Als zeitloses Meisterwerk im schillernden Gewand des Italo-Schlagers reiht sich das Album in die begonnene Serie der vorherigen zwei Alben »Greatest Hits« und »Mille Grazie« ein und vollendet so das gesamtkünstlerische Triptychon des Projekts: Eskapismus à la bonne heur. »Kult« steht für sich und Roy Bianco & Die Abbrunzati Boys stehen für Kult – es ist ein musikalisches Denkmal, das man sich so fast nur selbst setzen kann. Und sie tun es.

Sie lebt ihn, sie liebt ihn, sie IST der Mallorca-Style: Denn wo MIA JULIA am Start ist, wird gefeiert, gelebt und abgerissen. Es ist genau dieses wilde und energiegeladene Lebensgefühl, das den Mallorca-Style ausmacht und den die beliebte und offenherzige Entertainerin zu transportieren weiß. Denn genau dafür lieben sie ihre Fans ebenso wie für ihre empowernden Ansagen, ihre lasziven Bühnenshows und provokanten Lyrics. Kein Wunder also, dass die Queen der Partymusik eine erfolgreiche Malle-Hymne nach der nächsten
rausbringt. Mit jeder Menge Energie, Stärke, Emanzipation, Freiheitsgefühl, Toleranz, aber auch einer Prise Sexyness. Typisch rotzig, typisch frech und dabei augenzwinkernd und herzlich. Und auch immer auf Augenhöhe mit ihrem Publikum.

„Grace“ - Das erste Studioalbum von Angelo Kelly seit über 10 Jahren!
In Angelo Kellys neuem Album „Grace” erlebt man den Musiker so nah und persönlich wie noch nie zuvor.
Denn es ist ein Album mit jenen „Songs ..., die mich zum Teil mein ganzes Leben lang begleitet haben und die mir viel bedeuten”, so der Künstler selbst.
Das Besondere dabei: alle Songs sind “One-Takes” und wurden analog mit einer Bandmaschine aufgenommen und gemischt. Die einzigartige Stimme von Angelo Kelly ist untermalt mit den irish traditionellen Tönen und Melodien des Musikers. Nichts retuschiert oder aufgehübscht, einfach echt und authentisch!
„Es ist einfach die ehrlichste Art, ein Album zu produzieren. Das Album steckt voller Emotionen und ich glaube es wird viele Menschen berühren - und das ist, was Musik ausmacht!”, so Angelo Kelly.
Mit „Grace‘‘ nimmt der Künstler die Zuhörenden mit auf eine intime musikalische Begegnung. Bei den Aufnahmen befanden sich alle Musiker gemeinsam in einem Raum. Dadurch entstand eine Art „LagerfeuerRomantik‘‘ die den Vibe und die Leidenschaft jedes einzelnen Musikers perfekt einfängt.

Das Album „Grace” ist als CD und auf Vinyl erhältlich.
Die schwarze Vinyl Edition löst die ausverkaufte coloured Vinyl ab.

Im Jahre 1989 fasste RM alle die Lieder, die er bis dahin aus dem Zusammenleben mit seinen Kindern
geschrieben hatte, in einem Album zusammen, dem er den Titel „Mein Apfelbäumchen“ gab. Das gleichnamige Lied geht auf ein Zitat Martin Luthers zurück „Wenn ich wüsste, dass morgen die Welt unterginge,
so würde ich heute noch mein Apfelbäumchen pflanzen“. RM sagte damals zu dem Projekt: „Ich glaube,
Kinder zu haben, ist das aufregendste Abenteuer, dass wir erleben können. Es ist der schwerste Beruf und
die größte Herausforderung, die ich mir denken kann, und die glücklichste Erfahrung zugleich. Der Künstler
wollte damit auch in der Tat ein Zeichen der Hoffnung setzen, indem er alle Einkünfte aus diesem Album
der Deutschen Kinderkrebshilfe spendete. Für das Cover wählte er das berührende Bild „Das kranke Kind“
von Käthe Kollwitz mit der Erlaubnis ihrer Erben und gegen den erbitterten Widerstand seiner Plattenfirma,
„Mit so einem Cover wird niemand die Platte kaufen“, hieß es aus der Chefetage. Es wurde das erfolgreichste Album in Reinhard Meys Karriere. 1991 gab es Gold für das Album und die Mildred-Scheel-Medaille
für den größten privaten Einzelspender der Deutschen Krebshilfe, und 2007 wurde das Album mit Platin
ausgezeichnet. Auf Wunsch der Freunde des Vinyls, kommt jetzt eine Sonderedition, als 2LP auf grünem
Vinyl - grün für die Farbe der Hoffnung, und grün für die Farbe des Apfelbäumchens, das bis heute Jahr
für Jahr reiche Früchte für die Deutsche Kinderkrebshilfe trägt.

Mit seinen Erfolgsalben „Symphonie meines Lebens 1 & 2“ wurden Howard´s größte Hits gemeinsam
mit dem „Royal Philharmonic Orchestra“ neu inszeniert. Symphonischer Sound trifft auf kommerzielle
Arrangements. Aufgenommen wurden die Alben in den alt-ehrwürdigen Abbey Road Studios in London.
Die beiden Alben runden eine einzigartige Kariere ab und machen Howard Carpendale zu einer lebenden
Legende.
Waren die 2 Alben bisher auf Vinyl exklusiv nur in seiner im Dezember 2020 erschienen Lebenswerkbox
enthalten, sind diese nun erstmals separat erhältlich. In hochwertiger 180g Vinyl-Qualität und limitiert auf
1.000 Exemplare.

Was macht man, wenn der Erfolgsstrang nicht abreißt und die heimische Hütt’n bereits vor Gold- und
Platin-Auszeichnungen überquillt? Richtig, man erfindet sich wieder neu. Mit seinen ersten vier Alben und
einer beeindruckenden Karriere als Live-Performer hat Andreas Gabalier bewiesen, über stramme Wadl’n
zu verfügen - die Berge sind schließlich seine Heimat. Als „Mountainman“ stieg er 2015 in Deutschland,
Österreich und der Schweiz auf Platz eins ein. Parallel erhielt er den Amadeus Award als „Bester Live Act“
und nun wird auch sein fünftes Album von seinem Label Electrola/Universal als Teil einer ganzen Serie mit
einer Neuauflage auf edlem 180 Gramm-Vinyl gewürdigt.

2013 legte Andreas Gabalier in rasanter Taktung sein viertes, bis dato erfolgreichstes Album „Home Sweet
Home“ vor, welches von einem Amadeus Award in der Kategorie „Volkstümliche Musik“ begleitet wurde.
Beinahe schon traditionell enterte es aus dem Stand in Österreich Platz eins der Charts und stand dem
in Deutschland und der Schweiz nur wenig nach. Weit über hundert Wochen hielt es sich in den Charts,
die dazugehörige Tour führte ihn durch die größten Hallen und fand einen sensationellen, hochemotionalen
Abschluss in Wien. „Home Sweet Home“ wird nun von seinem Label Electrola/Universal neu aufgelegt, in
einem Format, das die Heimat aller Musikformate darstellt: Vinyl. Hier als Doppel-Vinyl in 180g Qualität!
Als essentieller Bestandteil einer Serie seiner kompletten Album-Diskografie darf „Home Sweet Home“
natürlich nicht fehlen.

Dieser Titel kann nur ironisch verstanden werden. Mit seinem sechsten Album „Vergiss mein nicht“ unterstrich Andreas Gabalier erneut seine Bestimmung als Gipfelstürmer. Platz eins in Deutschland, Österreich
und der Schweiz waren die Folge. Inzwischen mit sieben Amadeus Awards dekoriert, hatte Andreas Gabalier
in nur neun Jahren eine Album-Karriere hingelegt, die nur als kometenhaft beschrieben werden kann, von
seinem unbestrittenen Status als Bühnen-Schwerarbeiter ganz zu schweigen. Sollte jemand nun – vier Jahre
sind schließlich ins Land gezogen – auf die Idee kommen, dies dennoch zu vergessen, erhält „Vergiss mein
nicht“ nun als krönender Abschluss einer gesamten Serie aller seiner Alben eine Neuauflage auf edlem 180
Gramm-Vinyl, mit der sein Label Electrola/Universal eine konkurrenzlose Zusammenarbeit würdigt.

2011 manifestierte Andreas Gabalier sich selbst als Marke. Der Steyrer hatte endgültig sein Selbstverständnis und seinen einzigartigen Stil gefunden und entsprechend getauft. Er war und ist der „VolksRock’n’Roller“! Sein drittes Album stieg in seiner Heimat Österreich – wie schon der Vorgänger – direkt
auf der Poleposition ein und wurde allein dort 8x mit Platin ausgezeichnet. Dieser Klassiker in seiner
Diskografie erscheint nun auf 180 Gramm-Vinyl. Die artgerechte Haltung von Rock‘n’Roll ist traditionell
die LP, da gehört der „Volks Rock’n’Roller“ erst recht auf Vinyl genossen. Electrola/Universal kommt dem
nun nach und legt dieses Album old-school neu auf, als festen Bestandteil der kompletten Neuauflage von
Andreas Gabaliers Album-Diskografie.

Andreas Gabaliers zweites Album „Herzwerk“ war eben dies, es entsprang direkt aus seinem Herzen. Und
es wurde ihm gebührend gedankt. 10x Platin und beinahe eine Million abgesetzte Einheiten machten
dem Steyrer Arbeitstier klar, dass er die sprichwörtliche Nadel im Heuhaufen war. Gabalier hatte seine
Stimme gefunden und „Herzwerk“ beinhaltete einige Hits, die natürlich bis heute fester Bestandteil seiner
fulminanten Liveshows sind. Natürlich verdienen die Bergbauernbuam eine Reissue auf Vinyl, die nun auf
180 Gramm-Vinyl nun via Electrola/Universal erscheinen.

Mit seinem Debütalbum „Da komm‘ ich her“ hielt er sich sagenhafte 33 Wochen in den deutschen Charts
und beinah absurde 295 Wochen in den österreichischen. Über 315.000x ging das kometenhafte Debüt von
Andreas Gabalier physisch über die Ladentheke. Volksmusik und Rock‘n’Roll hatten scheinbar plötzlich im
Alpenvorland eine Fusion gefunden, die noch niemanden erahnen ließ, was daraus erwachsen würde. Nun
erscheint „Da komm‘ ich her“ als Neuauflage auf Vinyl. Längst hat das Debütalbum einer Karriere diesen
Ausmaßes Klassiker-Status verdient. Jetzt dreht es sich endlich auch auf einem Plattenteller in einem
Tonträgerformat wie es einem Andreas Gabalier und seiner Vision gerecht wird.
Auf 180 Gramm-Vinyl erscheint „Da komm‘ ich her“ als Neuauflage via Electrola im Vertrieb von Universal Music und legt den Grundstein einer ganzen Serie an analogen Neuveröffentlichungen die die ‚Volks
Rock’n’Roll“- Idee vollständig manifestieren.

Das neue CITY Album „Die letzte Runde“ erscheint am 01.04.2022

50 Jahre CITY – Die letzte Runde

Auch das Jubiläumsjahr wird ein lautes: Es wird ein aktuelles Album mit durchweg neuen Songs geben, der MDR dreht eine Doku und wird ein Jubiläumskonzert mitschneiden, eine neue Bandbiografie erscheint und nicht zuletzt werden CITY auf den Brettern stehen, die ihnen ihre Welt bedeuten. Bei aller Euphorie zu den geplanten Geburtstagsaktivitäten gibt es auch einen Wermutstropfen. Sowohl Tour als auch Album heißen „Die letzte Runde“ und sie wird es auch sein: CITY verabschieden sich im Jubiläumsjahr von ihren Fans und Wegbegleitern. Das allerletzte CITY-Konzert (und damit Pflichttermin) findet am 30.12.2022 in der Berliner Mercedes-Benz Arena statt.

Sic transit gloria mundi! Roy Bianco & Die Abbrunzati Boys, die Halbgötter des Italo-Schlagers, nehmen den Ariadnefaden beherzt in die Hände und ziehen als gemachte Vielzahl von Theseus aus der Mitte des Labyrinths. 2020 is over if you want it. Und schon bot 2021 der Gruppe ein neues Reich der Ideen. Man schöpfte tief aus den Quellen der Inspiration über das heilige Land Italien und schließlich gab es neue große Werke des Italo-Schlager-Pops. Denn auserzählt ist diese Erfolgsgeschichte zwischen Kunst, Konsum und Kritik noch lange nicht. Von Roberto zu Roy, von „Greatest Hits“ zu neuen Titeln, heißt das neue Album fast schon folgerichtig „Mille Grazie“. Denn zum 40-jährigen (gegründet wurde die Gruppe schließlich 1982)
Bandjubiläum im Jahr 2022 muss man nach so einer bewegten Zeit auch einmal ganz bescheiden hinter den Mythos treten. Sich selbstverständlich mit dem nötigen Augenzwinkern, bei der großen Mutter Musik, bei den Fans und schließlich auch bei sich selbst bedanken.