quête:ni

Mit bezaubernden Streichern, verzückten Bildern, klassizistischen Melodien und verträumten Harmonien ist es ein Album der orchestralen Pop-Romantik in ihrer erhabensten Form: ein Album, das von Herzen kommt und von einem tiefen Schmerz der ständigen Sehnsucht erwärmt wird.
Auf Alluvium aus dem Jahr 2022 hatte Chris seine breit gefächerten Geschichten als fruchtbaren Boden für eine Platte mit vielschichtigen Tönen und Stilen genutzt. It’s Only a Love Song kommt einer Song-Suite näher, die makellos sequenziert, aufwendig arrangiert und in persönlichen Liebeserfahrungen und Verlusten verankert ist.

Sein neues Album ist sein nächster großer Schritt nach vorne, eine herzergreifende Liebeserklärung an die Romantik, die den Himmel berührt und die Kinosäle füllt. Zu seinen erklärten Einflüssen gehören neben den Carpenters und Scott Walker auch Michel Legrand, Bernsteins West Side Story und die Filme von Jacques Demy, dessen Die Regenschirme von Cherbourg mit Musik aufwartet, die Herzen zum Singen bringt. „Es ist fast schon hyperromantisch, was ich liebe“, erklärt Chris: ‚So in der Musik, wo man an einen Punkt kommt, an dem das Herz eigentlich nicht mehr kann.‘ Strahlend und verzückt bringt einen It’s Only a Love Song genau dorthin.

Ltd Edition!

Bonnie "Prince" Billy - Alias des Musikers Will Oldham - wird am 31. Januar 2025 sein neues Studioalbum mit dem Titel "The Purple Bird" veröffentlichen. "The Purple Bird" wurde in Nashville mit dem Produzenten David "Ferg" Ferguson und einem Ensemble erstklassiger Session-Musiker aufgenommen. Es könnte als "eine richtige Nashville-Platte" bezeichnet werden, die aus einer Sammlung von Songs besteht, die hauptsächlich am Küchentisch von Ferg entstanden sind.

Auf "The Purple Bird" arbeitet Bonnie "Prince" Billy erst zum zweiten Mal in seiner illustren Karriere mit einem Produzenten zusammen. Seine Beziehung zu Ferg reicht mehr als zwei Jahrzehnte zurück bis zu den Sessions für das Johnny Cash-Album American III mit Rick Rubin, bei denen Ferg als Tontechniker fungierte und bei denen Cash eine Coverversion des BPB-Tracks "I See A Darkness" aufnahm. Die beiden haben im Laufe der Jahre an zahlreichen Projekten zusammengearbeitet, aber an keinem so intensiv wie an "The Purple Bird". Was bedeutet "eine richtige Nashville"-Platte für den rätselhaften Bonnie "Prince" Billy? Zu Beginn der Sessions hatte Ferg zu Oldham gesagt : "Ich will keine Country-Platte machen, mach einfach deinen Scheiß, Will."
Und in der Tat haben Oldham und Ferg, zusammen mit ihren Mitstreitern, ein beeindruckendes Album eingespielt und somit einen neuen Höhepunkt im umfangreichen Katalog von Bonnie 'Prince' Billy geschaffen.

Pinkman is proud to present the debut album of darkwave artist Skelesys. Across nine evocative tracks, "Fading Echoes" navigates the tension between nostalgia and self-discovery, weaving together a moody blend of synth-pop, post-punk, and goth influences. The result is an atmospheric exploration of memory, heartache, and resilience--a soundtrack for those moments when the past refuses to stay buried, and the future feels uncertain. From the cold, creeping synths to the mournful guitar lines that echo like distant whispers, Fading Echoes immerses the listener in a soundscape where shadows and light coexist. The album has a distinct cinematic quality, evoking the smoky allure of neon-lit cityscapes and rain-slicked streets, where every track feels like a chapter in a film noir tale of introspection and escape. There's a sense of longing that runs through the album, a desire to hold onto something beautiful, even as it slips through your fingers.

SURVIVING THE DREAM ist FIDLARs vierte Studio-LP und die erste neue Musik seit über fünf Jahren. In East LA selbst produziert und aufgenommen, bedeutet SURVIVING THE DREAM für das südkalifornische Garage-Punk-Trio eine Rückkehr zu den DIY-Wurzeln. Eine Reaktion auf die kinetische Energie, die bei ihren jüngsten Livegigs in die Räume gepresst wurde, mit rasenden, bis zum Anschlag aufgedrehten Sounds. Eine Abrechnung mit dem Altern und der Entwicklung. Es ist dieser brennende Geist, der die 13 neuen Songs antreibt: die Ausschweifungen, die Angstgefühle, die sorglosen Ansichten und die Fragen der Zugehörigkeit, die nicht an das Alter gebunden sind und nie waren. Fucked up, rücksichtslos, lebenslustig und wild – die Platte ist sowohl eine Reminiszenz an FIDLARs Anfänge als auch ein Beweis dafür, was aus ihnen geworden ist.

Das französische Rock-Quartett Last Train aus Lyon kündigt sein drittes Studioalbum 'III' für den 31. Januar 2025 an! Aufgenommen wurde das Album mit dem langjährigen Produzenten und quasi fünften Mitglied Rémi Gettliffe in einem verfallenen Schloss mitten in Frankreich mitten im Winter. Dementsprechend düster, aber vor allem wütend klingt die neue Platte. In den letzten Jahren konnte sich die Band nicht nur eine engagierte und leidenschaftliche Fangemeinde aufbauen, sondern verdienten sich auch die Anerkennung von Bands wie Muse und Placebo, die beide Last Train einluden, sie auf Tour zu begleiten. Ähnlich wie die beiden britischen Rockgiganten hat Last Train mit 'III' ein Album voller atemberaubender Kontraste geschaffen, mit einer rohen Dynamik, die einen direkt fesselt. Von ungezügelten, lauten Gefühlsausbrüchen bis zu ruhigeren - manchmal packenden, manchmal bedrohlichen Momenten, leben die neun Songs auf 'III' von einer Leidenschaft und Intensität, die ihresgleichen sucht.

‘Dua Lipa Live From The Royal Albert Hall’ offers a thrilling new way to experience Dua Lipa’s greatest hits reimagined with The Heritage Orchestra, a fourteen person choir and a seven piece band. The album features a medley of fan favourites, from the infectious pop hits “Levitating” and “Cold Heart” with the incredible Elton John, alongside the bold new sounds of Radical Optimism, from ‘Training Season’ to ‘These Walls’. vinyl on December 13th, this highly anticipated live album captures the magic of Dua's unforgettable performance at one of the world's most iconic venues.

Getting to perform at The Royal Albert Hall was unlike anything I’ve ever done,” Dua shares. “For the longest time, I’ve had this idea to reimagine my music with an orchestra, and when I was making Radical Optimism, I was constantly thinking about the live element and how these songs would transform on stage, so when The Royal Albert Hall show came up, it presented itself as the perfect opportunity to not only reconstruct these songs, but also celebrate them in such a beautiful and intimate way. The experience was entirely thrilling and equally rewarding. It was a dream come true, and something I’ll always take with me.”

Obwohl Rüdiger in den siebziger Jahren als Mitglied einer lokalen Beatgruppe beeindruckte, drängte ihn die zunehmende Beschäftigung mit Künstlern wie Neu!, Tangerine Dream, Reich und Riley in Richtung Elektronik und Experimentalmusik, ein Stil, der besser zu seinem einsamen Temperament passte. Auf der Suche nach klanglichem Ausdruck überwand er seine mangelnden elektrischen Kenntnisse und lötete mutig weiter, um Orgeln, Effektgeräte und selbstgebaute Effektgeräte und selbstgebaute modulare Systeme, die alle im Dienste seines spezifischen Sounds stehen. Was genau ist nun der Sound von Synrise"? Ausgewählt aus seinen ersten vier Veröffentlichungen, "Queen of Saba" (1981), "Silver Steps" (1981), "Wonderflower" (1982) und "Earthrise" (1983), bietet dieses Septett Sci-Fi-Hymnen und Sinuswellen-Requiems, nebulöse kosmische Collagen aus schnarrenden Rhythmusboxen, gurgelnden Sequenzen und synthetisierten Chören. Obwohl sie ursprünglich auf vier verschiedenen Kassetten veröffentlicht wurden, gehören diese sieben Tracks alle zum selben Klanguniversum - nur nicht zu dem, in dem wir leben.

Die Idee zu dieser Platte war schon sehr alt. Oft haben wir damals beim Proben ganz frühe Werke von uns ausgegraben und wir hatten immer vor die ollen Kamellen mal zu recorden, denn es gab von den meisten Stücken nie Aufnahmen. Zunächst wollten wir die Songs nur für uns aufnehmen - so als Erinnerung - doch dann haben wir uns entschlossen, sie doch zu veröffentlichen. Da wir mit Dritte Wahl im Jahre 1999 elfjähriges Bühnenjubiläum feierten (1988 - 1999), wurde die Delikat Platte auch eine Jubiläumsscheibe. Sie gehört im Plattenregal vor die Fasching in Bonn, dann stimmt"s!

Debut LP from David Grubbs (Gastr del Sol), Wendy Eisenberg, and Kramer. Includes free download of an additional 15 minutes of music. Squanderers are the glowingly new 2024 vintage trio of guitarists Wendy Eisenberg and David Grubbs alongside multi-instrumentalist and legendary producer Kramer. The group sprung into action as the duo of Kramer and Grubbs with the single 'Congress of Poodles' b/w 'Lendrick Muir Bible Study Weekend,' part of Kramer's 2023 Shimmy-Disc box set Rings of Saturn. Squanderers now enter the arena of live performance with the addition of bona-fide guitar slayer Eisenberg, a dream of a foil to Grubbs's grubbslike guitarisms, setting the scene for Kramer to follow his musical divining rod. Divining urges not dirges. In Grubbs's book-length poem, The Voice in the Headphones, 'Squanderer' is the nickname that most deeply troubles of the book's unnamed protagonist: "Hang your head, Squanderer. You'll never darken the doorway of Studio A." Will this trio of inveterate Squanderers redeem themselves?

Die Original-Besetzung des G3-Tourkonzepts kehrt mit "Reunion Live" zurück, das am 31. Januar 2025 weltweit bei earMUSIC erscheint. Das Album fängt die Gitarrenmagie von Joe Satriani, Eric Johnson und Steve Vai auf ihrer ausverkauften US-Tour 2024 ein. Dieses elektrisierende Wiedersehen zeigt die drei Ikonen, die sich erstmals 1996 zusammenschlossen, und zeigt wegweisende Performances, die G3 defi niert.

Die Original-Besetzung des G3-Tourkonzepts kehrt mit "Reunion Live" zurück, das am 31. Januar 2025 weltweit bei earMUSIC erscheint. Das Album fängt die Gitarrenmagie von Joe Satriani, Eric Johnson und Steve Vai auf ihrer ausverkauften US-Tour 2024 ein. Dieses elektrisierende Wiedersehen zeigt die drei Ikonen, die sich erstmals 1996 zusammenschlossen, und zeigt wegweisende Performances, die G3 defi niert.

Slow Pulp celebrates five years of their breakout debut album Moveys with a deluxe reissue. Available for the first time on gatefold vinyl, the double LP release includes live versions of beloved singles like "Falling Apart" and "Idaho," as well as two reimagined versions of Moveys-era tracks. Full of blistering energy and emotional catharsis, Moveys is a testament to hard-fought personal growth. Since its 2020 release, the band has appeared on late night TV, performed at Lollapalooza, and toured with The Pixies, Alvvays, The Postal Service, and Death Cab For Cutie. Slow Pulp's remarkable full-length debut Moveys is a testament to hard-fought personal growth. In the process of making this record, the Chicago-based indie rock band powered through health challenges, personal upheaval, and a pandemic, all while learning how to be better songwriters and friends. Their made-up word "moveys" is multi-faceted for Slow Pulp. It is an invitation to dance. It is a wink at the cross-country nature of the album's songwriting process, while the bandmates were literally on the move touring, sheltering in place, and going through major life changes. But, mostly, it's an inside joke. Listening to these warm, dynamic and welcoming songs, it's easy to feel like you're a part of it too.

Slow Pulp celebrates five years of their breakout debut album Moveys with a deluxe reissue. Available for the first time on gatefold vinyl, the double LP release includes live versions of beloved singles like "Falling Apart" and "Idaho," as well as two reimagined versions of Moveys-era tracks. Full of blistering energy and emotional catharsis, Moveys is a testament to hard-fought personal growth. Since its 2020 release, the band has appeared on late night TV, performed at Lollapalooza, and toured with The Pixies, Alvvays, The Postal Service, and Death Cab For Cutie. Slow Pulp's remarkable full-length debut Moveys is a testament to hard-fought personal growth. In the process of making this record, the Chicago-based indie rock band powered through health challenges, personal upheaval, and a pandemic, all while learning how to be better songwriters and friends. Their made-up word "moveys" is multi-faceted for Slow Pulp. It is an invitation to dance. It is a wink at the cross-country nature of the album's songwriting process, while the bandmates were literally on the move touring, sheltering in place, and going through major life changes. But, mostly, it's an inside joke. Listening to these warm, dynamic and welcoming songs, it's easy to feel like you're a part of it too.

Slow Pulp celebrates five years of their breakout debut album Moveys with a deluxe reissue. Available for the first time on gatefold vinyl, the double LP release includes live versions of beloved singles like "Falling Apart" and "Idaho," as well as two reimagined versions of Moveys-era tracks. Full of blistering energy and emotional catharsis, Moveys is a testament to hard-fought personal growth. Since its 2020 release, the band has appeared on late night TV, performed at Lollapalooza, and toured with The Pixies, Alvvays, The Postal Service, and Death Cab For Cutie. Slow Pulp's remarkable full-length debut Moveys is a testament to hard-fought personal growth. In the process of making this record, the Chicago-based indie rock band powered through health challenges, personal upheaval, and a pandemic, all while learning how to be better songwriters and friends. Their made-up word "moveys" is multi-faceted for Slow Pulp. It is an invitation to dance. It is a wink at the cross-country nature of the album's songwriting process, while the bandmates were literally on the move touring, sheltering in place, and going through major life changes. But, mostly, it's an inside joke. Listening to these warm, dynamic and welcoming songs, it's easy to feel like you're a part of it too.

Goldfarbenes Vinyl, limitiert auf 400 Exemplare. Schneller, höher, weiter! FORMOSA legen mit dem kommenden Album PYRITE eine ganze Schippe obendrauf und zeigen, dass sie gekommen sind, um zu bleiben. Das Album wird am 31.01.2025 erscheinen und kanalisiert die Quintessenz der Band, die Liebe zur Musik. Was man hört, lässt sich nicht anders beschreiben als "FORMOSA" - eine Achterbahn der Gefühle. In den 13 Songs durchlebt man die unterschiedlichsten Emotionen. Teils verarbeiten die Songs Erfahrungen aus dem Alltag einzelner Bandmitglieder und thematisieren Frustration und Verzweiflung als Teil der Realität.

Die Idee zu dieser Platte war schon sehr alt. Oft haben wir damals beim Proben ganz frühe Werke von uns ausgegraben und wir hatten immer vor die ollen Kamellen mal zu recorden, denn es gab von den meisten Stücken nie Aufnahmen. Zunächst wollten wir die Songs nur für uns aufnehmen - so als Erinnerung - doch dann haben wir uns entschlossen, sie doch zu veröffentlichen. Da wir mit Dritte Wahl im Jahre 1999 elfjähriges Bühnenjubiläum feierten (1988 - 1999), wurde die Delikat Platte auch eine Jubiläumsscheibe. Sie gehört im Plattenregal vor die Fasching in Bonn, dann stimmt"s!