Buscar:careless whisper

To celebrate the 40th anniversary of George Michael's iconic hit 'Careless Whisper,' it is now releases as a single once again. The record features a previously unreleased live recording from his memorable Madison Square Garden concert on July 23, 2008. This performance marked his reunion with the New York audience after a 17-year hiatus, part of his monumental 25Live tour that captivated over 1.3 million fans worldwide. This special edition also includes newly mastered versions of the original single, extended mix and an instrumental. Written by George Michael and Wham! bandmate Andrew Ridgeley, it topped charts in 25 countries in 1984. It is certified 7x Platinum in the US and has sold over 1.5 million copies in the UK, with Platinum and Diamond certifications in 20 other countries. This timeless classic, written when Michael was just 17, continues to be celebrated for its masterful songwriting and enduring legacy.

To celebrate the 40th anniversary of George Michael's iconic hit 'Careless Whisper,' it is now releases as a single once again. The record features a previously unreleased live recording from his memorable Madison Square Garden concert on July 23, 2008. This performance marked his reunion with the New York audience after a 17-year hiatus, part of his monumental 25Live tour that captivated over 1.3 million fans worldwide. This special edition also includes newly mastered versions of the original single, extended mix and an instrumental. Written by George Michael and Wham! bandmate Andrew Ridgeley, it topped charts in 25 countries in 1984. It is certified 7x Platinum in the US and has sold over 1.5 million copies in the UK, with Platinum and Diamond certifications in 20 other countries. This timeless classic, written when Michael was just 17, continues to be celebrated for its masterful songwriting and enduring legacy.

To celebrate the 40th anniversary of George Michael's iconic hit 'Careless Whisper,' it is now releases as a single once again. The record features a previously unreleased live recording from his memorable Madison Square Garden concert on July 23, 2008. This performance marked his reunion with the New York audience after a 17-year hiatus, part of his monumental 25Live tour that captivated over 1.3 million fans worldwide. This special edition also includes newly mastered versions of the original single, extended mix and an instrumental. Written by George Michael and Wham! bandmate Andrew Ridgeley, it topped charts in 25 countries in 1984. It is certified 7x Platinum in the US and has sold over 1.5 million copies in the UK, with Platinum and Diamond certifications in 20 other countries. This timeless classic, written when Michael was just 17, continues to be celebrated for its masterful songwriting and enduring legacy.

An extended 12” ‘Club Mix’ of the 1980’s classic covered in true lovers rock style by the late Melody Beecher. Produced by husband Paul and remastered from the original two track session tape. Jura Soundsystem delivers a ‘Lovers Version’ combining snippets of vocal from the original with the Dub mix, going heavy on the reverb to create a more dubbed out excursion.

The 12” is housed in a black and yellow IOJ Island Disco sleeve with sticker designed by Bradley Pinkerton.

WHAM! 10 Days in China - The Live EP features four live performances from WHAM!’s historic 1985 concerts in Beijing and Guangzhou, as seen in the highly acclaimed, 5-star rated documentary WHAM! 10 Days in China. As the first Western Pop group to perform in China, these performances cemented the duo as global superstars. Featuring previously unreleased live audio, newly mixed and mastered from the original recordings.

One of those tracks you simply can't forget - perhaps because it's a hard one to put in any specific genre category - laying somewhere in between the realms of synth pop and italo disco with hints of even new beat, this Austrian diggers delight has been haunting Discogs want-lists for years. Aesthetically smooth and sexy (as it shares chord changes with non other than “Careless Whisper”) but with accents of less orthodox production techniques in the “Wunderbar” mix emphasize a uniquely charming playfulness. Originally released as a 7” single, THANKYOU brings it back to your record collections now in a 12” format with an additional extended cut by Castro for those of you who might have thought the original was just a little too short. Remastered by Man Made Mastering.

Delvon Lamarr Organ Trio—or as it is sometimes referred to, DLO3—specialize in the lost art of “feel good music.” The ingredients of this intoxicating cocktail include a big helping of the 1960s organ jazz stylings of Jimmy Smith and Baby Face Willette; a pinch of the snappy soul strut of Booker T. The M.G.’s and The Meters; and sprinkles Motown, Stax Records, blues, and cosmic Jimi Hendrix-style guitar. It’s a soul-jazz concoction that goes straight to your heart and head makes your body break out in a sweat.

The band features organist Delvon Lamarr, a self-taught virtuosic musician, with perfect pitch who taught himself jazz and has effortlessly been able to play a multitude of instruments. On guitar is the dynamo Jimmy James who eases through Steve Cropper-style chanking guitar, volcanic acid-rock freak-out lead playing, and slinky Grant Green style jazz. From Reno, Nevada is drummer Dan Weiss (also of the powerhouse soul and funk collective The Sextones). Dan’s smoldering pocket-groove drumming locks in the trio’s explosive chemistry.

Founded by Lamarr’s wife and manager Amy Novo, the trio started from humble beginnings in 2015, but since then has released two Billboard charting albums and toured the world to sold out venues. The trio returns now with their second studio album, I Told You So, with even heavier grooves and more confidence. It may have been several years since their most recent studio effort, but they haven’t missed a beat.

In einer Welt, die sich oft bedrückend anfühlt, sind Insanity Alert wild entschlossen, zu feiern, als gäbe es kein Morgen. Skifahrer besuchen Österreich wegen der pulvrigen Pisten, aber als sich diese Adrenalinjunkies 2011 in Innsbruck zusammenfanden, hatten sie eine viel krassere Art des Shreddens im Sinn. Ihr zerstörerischer Appetit auf 80er-Jahre-Crossover-Thrash wird nur noch von einem unstillbaren Durst nach eiskaltem Bier und guten Bud(s) übertroffen. Moshemian Thrashody hält die Party in Schwung. Insanity Alert geben vier bekannten Klassikern, darunter Guns 'N' Roses und Iron Maiden, einen schnellen und spritzigen Dreh. Einer von ihnen könnte Sie allerdings überraschen. Die Leadsingle "Beerless Fiesta" parodiert... George Michael? "I'm never going to drink again / Poor old lives has taken a beating" schreit Heavy Keevy in rotznasiger Agonie, als würde er sich an die Toilette klammern. Aber Insanity Alert werden sich nicht so bald in den Mosh-Ruhestand begeben. Der Titeltrack packt die Queens-Theatralik auf ein Clownmobil voller Scherze. Don Melanzani schmettert Blast-Beats herunter. Die Ganggesänge sind lauter als eine deutsche Bierhalle. Wenn Special Guest Hauwitzer auf der Party vorbeischaut, geht sein Gitarrensolo ab wie eine Flasche Champagner. Nach mehr als einem Jahrzehnt harter Partys gehen Insanity Alert immer noch überall hin, wo das Gras weht.

In einer Welt, die sich oft bedrückend anfühlt, sind Insanity Alert wild entschlossen, zu feiern, als gäbe es kein Morgen. Skifahrer besuchen Österreich wegen der pulvrigen Pisten, aber als sich diese Adrenalinjunkies 2011 in Innsbruck zusammenfanden, hatten sie eine viel krassere Art des Shreddens im Sinn. Ihr zerstörerischer Appetit auf 80er-Jahre-Crossover-Thrash wird nur noch von einem unstillbaren Durst nach eiskaltem Bier und guten Bud(s) übertroffen. Moshemian Thrashody hält die Party in Schwung. Insanity Alert geben vier bekannten Klassikern, darunter Guns 'N' Roses und Iron Maiden, einen schnellen und spritzigen Dreh. Einer von ihnen könnte Sie allerdings überraschen. Die Leadsingle "Beerless Fiesta" parodiert... George Michael? "I'm never going to drink again / Poor old lives has taken a beating" schreit Heavy Keevy in rotznasiger Agonie, als würde er sich an die Toilette klammern. Aber Insanity Alert werden sich nicht so bald in den Mosh-Ruhestand begeben. Der Titeltrack packt die Queens-Theatralik auf ein Clownmobil voller Scherze. Don Melanzani schmettert Blast-Beats herunter. Die Ganggesänge sind lauter als eine deutsche Bierhalle. Wenn Special Guest Hauwitzer auf der Party vorbeischaut, geht sein Gitarrensolo ab wie eine Flasche Champagner. Nach mehr als einem Jahrzehnt harter Partys gehen Insanity Alert immer noch überall hin, wo das Gras weht.

WHAM! eroberten 1983 mit ihrem ersten Album "Fantastic" die Weltbühne und die Musik war nie wieder dieselbe. Mit den großen Hits "Bad Boys", "WHAM! Rap (Enjoy What You Do)" und "Club Tropicana" landete das Album auf Platz 1 in Großbritannien und verkaufte sich weltweit millionenfach. Fantastic" ist nun zum ersten Mal seit über 30 Jahren auf Vinyl erhältlich, und zwar in limitierter Auflage auf transparentem rotem und schwarzem Vinyl.

"Make It Big" ist genau das, was WHAM! geschafft haben, als sie 1984 ihr zweites Album veröffentlichen. Mit den Hitsingles "Wake Me Up Before You Go-Go", "Everything She Wants", "Freedom" und "Careless Whisper" festigte das Album ihren Platz als Pop-Ikonen. Zum ersten Mal seit über 30 Jahren ist "Make It Big" jetzt auf Vinyl erhältlich, und zwar in einer limitierten Auflage in weißem und schwarzem Vinyl.

"Make It Big" ist genau das, was WHAM! geschafft haben, als sie 1984 ihr zweites Album veröffentlichen. Mit den Hitsingles "Wake Me Up Before You Go-Go", "Everything She Wants", "Freedom" und "Careless Whisper" festigte das Album ihren Platz als Pop-Ikonen. Zum ersten Mal seit über 30 Jahren ist "Make It Big" jetzt auf Vinyl erhältlich, und zwar in einer limitierten Auflage in weißem und schwarzem Vinyl.

WHAM! eroberten 1983 mit ihrem ersten Album "Fantastic" die Weltbühne und die Musik war nie wieder dieselbe. Mit den großen Hits "Bad Boys", "WHAM! Rap (Enjoy What You Do)" und "Club Tropicana" landete das Album auf Platz 1 in Großbritannien und verkaufte sich weltweit millionenfach. Fantastic" ist nun zum ersten Mal seit über 30 Jahren auf Vinyl erhältlich, und zwar in limitierter Auflage auf transparentem rotem und schwarzem Vinyl.

red/clear splatter vinyl

Shake Chain will also be performing at Marina Abramovic’s private view at Modern Art Oxford on September 23rd.

Shake Chain have been busy demolishing audiences and expectations for the best part of three years. Vocalist Kate Mahony sets that standard by starting each live performance by crawling from the back of the room through a disbelieving crowd’s legs in a shiny yellow raincoat. The resulting questions that frantically arise of ‘what’s going on?’, ‘am I hallucinating?’ and ‘is this part of the show?’ are hallmarks of how Shake Chain approach making their unruly, lyric-bespattered rock music.

The four-piece from London are completed by Robert Syres (guitar, synth), Chris Hopkins (bass, synth) and Joe Fergey (drums), all artists hailing from Goldsmiths College, Nottingham Trent and Wimbledon, University of the Arts. A mutual love of thought-provoking performance art and a yearning for disruption have helped Shake Chain lock into their wayward sound. Twitchy guitar lines jolt and jerk, synths burble noisily and tack-sharp drums pin things down for Kate’s reeling vocal to vault and slur. Kate’s singing has drawn comparisons with Yoko Ono, Su Tissue and even a seance with it’s unique embrace of flights of atonal fancy, head-first repetition and ecstatic frenzy. Opinion-dividing arguably, but singular in making Shake Chain dauntingly brilliant.

Shake Chain’s debut album ‘Snake Chain’ was recorded in the New Forest’s Chuckalumba Studios early in 2022. The tranquil setting only slightly skewed by the intense extratropical cyclone occuring outside. When asked to sum up the album the group collectively settled on it sounding like “crying in a Catholic sex dungeon with Eastenders on”, perhaps only half tongue in cheek given the soapy dramatics of opening track ‘Stace’. ‘RU’ is a stompy triumph of ad lib monotony, heavy and wonky, its vocal slowly unwinding into residual sense. Shake Chain’s songs are populated with cowboys, cherry-pickers, content-addicts, private investments, a careless driver called Mike, architects and by much lamentation at the state of our confusing existencies. This last point underlined in luminous marker pen with slow-building vortex ‘Highly Conpeptual’ and whispered closer ‘Duck’.

‘Copy Me’ races along with radiant headbangs of dynamic abandon, one part tumble, two parts pummel, “hold your breath til something changes” commands Kate whilst everything of course is in hammering flux. ‘Second Home’ is similarly coruscating yet bouyant, whilst ‘Arthur’ feels like it could tear inside in two amid sobbing wails and the twining of its disparate parts. Throughout all the unhinged freakouts, found sounds and blasting rhythms though is Kate’s questioning, resilient presence, anchoring everything. On bruising creeper ‘Birthday’ she asks most tellingly “Do we speak language or does language speak us? Is there a mouth in the middle of the desert? Do you ask how cups are designed? Would you say yes when you really mean I don’t know”? Shake Chain are cathartic and absurd, humorous and deadly serious yet always inspired. Its this tightrope walk which makes their album such a thrilling, vital listen.

„Vicennial - 2 Decades of Seether“ ist eine karriereübergreifende Zusammenstellung der größten Hits,
darunter Fanliebling ”Careless Whisper”. Die gefeierte Rockband kann auf acht Studioalben und zwei
Jahrzehnte unglaublicher Leistungen zurückblicken, die auf diesem Album erstmals gemeinsam präsentiert
werden. Seether sind bekannt für ihre Zielstrebigkeit, ihr Engagement und ihre Hingabe zur Musik, und das
ist auch bei dieser Veröffentlichung nicht anders - mit einer von der Band sorgfältig zusammengestellten
Tracklist, die ihre Geschichte erzählt. Das 20-Track-Album führt durch ihre beeindruckende 20-jährige
Karriere - von ihren frühen Durchbruchssingle „Broken“ und ”Fine Again” bis zu ihrem jüngsten Radioerfolg
„Dangerous“. So sehr sich die Band ihrer Musik verschrieben hat, so sehr sind sie auch ihren Fans zugetan,
denn das Artwork wurde von einem Fan gefertigt.