Buscar:gros

Estilos
Todo
Scar Of The Sun - Inertia

Scar Of The Sun

Inertia

12inch0840588144174
Napalm Records
14.05.2021

SCAR OF THE SUN aus Griechenland erheben ihre Stimme gegen soziale Ungerechtigkeit und verbinden
Wissenschaft mit energiegeladenem Modern Metal!
Auf Inertia vermitteln SCAR OF THE SUN ihre leidenschaftlichen Botschaften über große Herausforderungen und soziales Bewusstsein kombiniert mit wissenschaftlicher Thematik. Auf diese Weise besingen sie
eine der schwersten gesellschaftlichen Bürden: finanzieller Gewinn gedeiht auf Kosten der Menschlichkeit
und der Lebensgrundlagen von Individuen. Das instrumentale Intro „Hydrogen” heizt die Stimmung an,
bevor der Titeltrack „Inertia“ die musikalisch harte Seite des Albums präsentiert – die stürmischen und von
donnernden Drums getragenen Strophen münden in einen unbestreitbar eingängigen Refrain. Mit seinen
messerscharfen Riffs reflektiert „I Am The Circle“ kompromisslos und aufrichtig über die härtesten Aspekte des Musikerdaseins, während die „Quantum Leap Zero“-Trilogie sehr intensiv von den dramatischen
Ereignissen erzählt, die 2015 in Griechenland stattfanden: von Unterdrückung, Aufstieg und Revolution
sowie von der finalen Niederlage.
Inertia endet mit „Anastasis“ (griechisch für ”Auferstehung”), das vom furchtbaren Schmerz erzählt, einen
geliebten Menschen zu verlieren. Mit dem finalen Song fassen SCAR OF THE SUN diesen Schmerz
gekonnt in Worte und verwandeln die spürbare Verzweiflung in gefühlvolle Musik.

Reservar14.05.2021

debe ser publicado en 14.05.2021

18,78
I.JORDAN - Watch Out!

I.jordan

Watch Out!

12inchZEN12564
Ninja Tune
04.05.2021

I.JORDAN ist zurück und feiert mit ihrer neuen EP, „Watch Out!“, die erste Veröffentlichung für Ninja Tune.

Nach der sehr erfolgreichen und persönlichen EP, „For You“, die im letzten Jahr mit großem Erfolg veröffentlicht wurde (der Titeltrack der EP wurde von Resident Advisor auf Platz 1 der besten Tracks des Jahres 2020, vom Crack Magazine auf Platz 2 und von Pitchfork auf Platz 21 gewählt), ist „Watch Out!“ ein Feuerwerk an einzigartig gestalteter, energiegeladener Tanzmusik, die Indias euphorischen, bejahenden Sound in seiner stärksten Form zeigt. „Watch Out!“ ist stark von Bewegung inspiriert, sowohl in ihrer wörtlichen als auch in ihrer abstrakten Form, und India reflektiert darüber, wie diese Bewegung ihre Leben über die Jahre beeinflusst hat. Fast schon einem Klischee entsprechend sind die meisten Tracks von langen Reisen inspiriert. India beschreibt die Platte als „eine Hommage an sowohl physische als auch konzeptionelle Bewegung“, und ein Ergebnis ihrer eigenen Bewegungsmuster, das letztes Jahr durch einen Lockdown zwingend verändert wurde. Obwohl die meisten ihrer Shows im Jahr 2020 abgesagt wurden, hatten die in Doncaster geborenen und in London lebenden Künstler*innen, die als eine der aufregendsten Dance-Music-Produzierenden des Augenblicks gehandelt werden, ein ziemlich erfolgreiches Jahr und zeigt keine Anzeichen für eine Verlangsamung. „For You“ wurde im Mai 2020 auf Local Action veröffentlicht und erhielt sofort beeindruckende Kritiken von Medien wie hierzulande Groove und international Pitchfork (8.0), NME (5/5), Clash (8/10), Resident Advisor, Mixmag, The Guardian, Bandcamp, Dazed und mehr. India gewann außerdem den Preis „Best Breakthrough Producer“ bei den jährlichen DJ Mag Best of British Awards und wurde von Pete Tong zu seinem „Breakout Star of the Year“ in seiner Show bei BBC Radio 1 ernannt.

No en stock

Haga su pedido ahora y le encargaremos el artículo en nuestro proveedor.

14,16

Ültimo hace: 3 Años
LEE HAZLEWOOD - THE LHI YEARS: SINGLES NUDES & BACKSIDES 1968-71

Erster Release der Light In The Attic Re-Issue Serie zu Ehren von LEE HAZLEWOOD mit Stücken von so essentiellen Alben wie ,Cowboy In Sweden". Mit Duetts mit Suzi Jane Hokom, Ann Margret und Nina Lizell. Extensive Linernotes und bisher ungesehene Photos. Mit seinem Schnurrbart und dem klingenden Bariton war LEE HAZLEWOOD einer der Stars der späten 60er Jahre. Obwohl er wahrscheinlich am bekanntesten wegen seiner Arbeit mit NANCY SINATRA ist (er schrieb ihren Megahit ,These Boots Are Made For Walking"), leistete HAZLEWOOD auch fernab dieser besonderen Glamourkönigin beachtliche Arbeit und fand später große Fans in BECK, SONIC YOUTH und JARVIS COCKER. Für den Record Store Day 2012 präsentiert Light In The Attic den Startpunkt einer Anthologie mit ,Singles, Nudes&Backsides", die LEEs beste Solosongs und Duetts seines Lee Hazlewood Industries Sublabels (LHI) versammelt. Die Serie wird sich Material von LHI widmen (das hier zum ersten Mal von den analogen Originaltapes neu gemastert wurde), zusammen mit LEEs Output bei anderen Labels, Raritäten, unveröffentlichten Schätzen und den Filmen von Torbjörn Axelman. Man muss nur das Cover anschauen: umringt von nackten Mädchen, die alle einen unechten Schnurrbart tragen, spielt HAZLEWOOD im Anzug leicht unsouverän den Playboy. Exakt wie dieses Photo zeigen auch die Songs einen gespaltenen Mann: er ist der zärtliche Romantiker, der gebrochene Loser und der zerfurchte Cowboy zugleich.

Reservar30.04.2021

debe ser publicado en 30.04.2021

39,71
Tetrarch - Unstable

Tetrarch

Unstable

12inch0840588141395
Napalm Records
30.04.2021

Zwischen alternativem, modernem Metal und spürbarem Zeitgeist haben sich die US-amerikanischen Durchstarter TETRARCH in den letzten Jahren mehr als nur einen Namen in der Szene gemacht und sind längst über den Status eines Insider Tipps hinausgewachsen. Bereits das 2017 erschienene Debüt Freak wurde von der internationalen Presse und der Musikindustrie, als auch von Künstlern der Szene hoch gelobt und sicherte der Band eine einzigartige Position innerhalb des Genres.
Das 2021 erscheinende 10-Tracks starke Album Unstable manifestiert den Kometen-Status der Band und beweist deren musikalische Wandelbarkeit auf höchstem Niveau.
Der kommende Longplayer verliert keine Zeit, um die unkonventionelle, enorme Schlagkraft der Band unter
Beweis zu stellen und statuiert bereits mit dem Intro-Track „I’m not right“ ein explosives Exempel für neuartige Spielarten des modernen Metal. Die Zahlen sprechen für sich - die erste Single erreichte inzwischen über eine Millionen Streams auf YouTube - Tendenz steigend. Getragen von der beeindruckenden stimmlichen Varianz von Front-Shouter Josh Fore und den rasenden Riffs der Ausnahme-Gitarristin Diamond Rowe, bricht der Track zwischen puren Emotionen und einer beeindruckenden, neu-gedachten Hommage
an Genre-Größe der frühen 2000er.
Insgesamt liefern TETRARCH mit ihrer 2021er Veröffentlichung Unstable auf 10 Tracks und 37 Minuten
Spielzeit ein Paradebeispiel für starke Attitüde, pures Talent und triumphalen Modern Metal!

Reservar30.04.2021

debe ser publicado en 30.04.2021

21,72
Dettinger - Blond

Dettinger

Blond

12inchKOM02
Kompakt
23.04.2021

His father used to be an electrician. Twentysomething years after leaving the cradle, he lets his lifelong-influence show with a superb debut single that will convince all minimal lovers with its subtle charm and dreamy ambience. "Blond" is the prototype of a KOMPAKT EP. Two tracks ambient, two for the floor.

Dettinger’s Vater war Elektriker. Knapp zwanzig Jahre, nachdem der kleine Olaf das Kinderzimmer hinter sich gelassen hat, lässt seine großartige Debütsingle irgendwie immer noch den väterlichen Einfluß erkennen. Eine Platte, die mit ihrem subtilen Charme und verträumten Ambiente alle Liebhaber des Minimal überzeugen wird. "Blond" ist der Prototyp einer KOMPAKT EP. Zwei Tracks Ambient, zwei für die Tanzfläche.

No en stock

Haga su pedido ahora y le encargaremos el artículo en nuestro proveedor.

10,88

Ültimo hace: 14 Meses
VARIOUS - NATIVE NORTH AMERICA (VOL. 1)
 
34

Deluxe 3LP mit 34 neu gemasterten Tracks und einem 60-seitigen Buch mit ausführlichen Linernotes, Interviews, bisher ungesehenen Archivphotos und den Texten (samt Übersetzung) in einem ,Tip On"-Schuber und drei ,Tip On"-Sleeves. Linernotes von Kevin ,Sipreano" Howes. Bisher fast nicht an die Öffentlichkeit gedrungen, kaum dokumentiert, aber im Kern ungeheuer revolutionär, nehmen die Aufnahmen verschiedenster Gemeinden amerikanischer Ureinwohner endlich in Form von ,Native North America (Vol. 1): Aboriginal Folk, Rock, and Country 1966-1985" den Platz ein, den sie verdienen. Eine Anthologie von Musik, die einst fast ausgestorben, aber nun für alle zu hören, ist ohne Frage eins der ambitioniertesten Projekte in der 12-järhigen Geschichte von Light In The Attic. ,Native Norht America (Vol. 1)" versammelt Musik der eingeborenen Völker Kanadas und der nördlichen USA, die in den turbulenten Jahrzehnten zwischen 1966 und 1985 aufgenommen wurde. Die Musik spiegelt die Zusammenführung globaler Popkultur und die Neuerweckung der eingeborenen Spiritualität und Ausdruckskraft wider. Der größte Teil dieses Materials war über Jahrzehnte lang durch fehlende Distributionskanäle und wenig Präsenz in den Massenmedien in Vergessenheit geraten - bis jetzt! Hier versammelt sich Garage Rock vom Polarkreis aus der Nunavik Region des nördlichen Quebec, melancholischer Yup'ik Folk aus Alaska und flüsternder Country Blues aus dem Wagmatcook First Nation Reservat in Nova Scotia. Man vernimmt Echos von NEIL YOUNG, VELVET UNDERGROUND, LEONARD COHEN, CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL, JOHNNY CASH und anderen in den Songs, die jedoch mit eingeborenem Bewusstsein, Erzählkultur, Poesie, Geschichte und Zeremonie angereichert werden. Die Compilation ist gewidmet dem legendären Métis Singer/Songwriter und Dichter WILLIE DUNN, der auf der Anthologie auftritt, während der Zusammenstellung des Albums jedoch verstarb. ,Native North America (Vol. 1)" ist nur der Anfang; eine Zusammenstellung von Folk, Rock und Country aus den südlichen 48 Staaten der USA und Mexiko wird momentan in der Light In The Attic Goldmine ausgegraben.

No en stock

Haga su pedido ahora y le encargaremos el artículo en nuestro proveedor.

75,42

Ültimo hace: 5 Años
Thomas Fehlmann - Böser Herbst

For Böser Herbst, Thomas Fehlmann returns to the sediment of ages, drawing from a similar lexicon of sounds to that used on 2018’s ‘1929 – Das Jahr Babylon’. Like that album, Böser Herbst was produced as the soundtrack to a documentary made by Volker Heise, ‘Herbst 1929, Schatten Über Babylon’, which offers historical insight to the third season of the television series Babylon Berlin. It adds yet another string to the bow of this most forward-thinking and creative artist, whose history takes in NDW (Palais Schaumburg), techno (3MB) and psychedelic ambience (The Orb), plus a clutch of gorgeous solo albums that explore wide terrain, from the dancefloor through supine home listening to compelling soundtrack work. Fehlmann’s approach here was to ‘capture’ samples of contemporaneous music, “picking up the dirt and dust of original 1920s archive sound and music excerpts and shaping the essence into this selection of tunes,” he recalls. After delivering the material to the editing room, Fehlmann “threw all the pieces up in the air, deliberately lost the overview in consequence, researched the atmospheric thread and assembled it for this album.” That explains the singular nature of the material here, and its ability to sit together so neatly and discretely, as its own entity. For Böser Herbst is a music box of possibilities, shadowed by its historical provenance, but never crudely beholden to it, rather “keeping the references only as a distant nod, a scent.”

It’s certainly an evocative listen, a cornucopia of textural pleasure and sensual, tactile assemblage. The spiralling, psychedelic cycle of “Karnickel” winds its way between the ears like thread to the needle; “Mit Ausblick” immerses the listener in deep, gaseous tones, only to be lifted into the air by the glassy drones of “Umarmt”. “Wunschwechsler” crackles with the unpredictability of weather systems while a guitar-like loop unspools across the horizon. Throughout, you can catch tiny tastes of the source material, but they’re pressed into greater service, Fehlmann using these sources for their evocative capacity and then saturating them with grain and rumble, abstracting outwards. It’s a music of temporal disjuncture and clairvoyant resonance, “speaking with the past – alert, distant and quixotic.”

Für “Böser Herbst“ schürft Thomas Fehlmann tief in den Sedimenten der Zeit und schöpft dabei aus ganz ähnlichen Klangquellen wie auf dem 2018 erschienenen Album “1929 - Das Jahr Babylon“. Auch “Böser Herbst“ wurde als Soundtrack zu der von Volker Heise gedrehten Dokumentation “Herbst 1929, Schatten über Babylon“ produziert, die den historischen Background der dritte Staffel der deutschen Fernsehserie “Babylon Berlin“ beleuchtet und dabei Archivmaterial mit Stimmen unterschiedlichster Zeitzeugen verknüpft. Das neue Album fügt eine weitere Saite zum Bogen dieses überaus voraus denkenden und kreativen Künstlers hinzu, dessen Geschichte NDW (Palais Schaumburg), Techno (3MB) und psychedelischen Ambient (The Orb) umfasst, plus eine Reihe von großartigen Soloalben, die ein weites Terrain erkunden, von der Tanzfläche über entspanntes Hören bis hin zu Soundtracks.

Fehlmanns Herangehensweise auf diesem Album war es, Samples aus jener Zeit "einzufangen", "den Schmutz und Staub der originalen 1920er Archiv-, Sound- und Musikaufnahmen zu sammeln und als Essenz in die einzelnen Tracks einfließen zu lassen", erinnert er sich. Nachdem Fehlmann das Material im Schnittraum abgegeben hatte, "warf er alle Teile in die Luft, verlor dabei absichtlich den Überblick, suchte sich dann einen atmosphärischen roten Faden und setzte alles wieder zusammen." Das erklärt die Einzigartigkeit des vorliegenden Materials und dessen Eigenschaft, sich fein säuberlich und gänzlich unangestrengt zu einer Einheit zusammenzufügen. “Böser Herbst“ ist eine Spieldose voll unbegrenzter musikalischer Möglichkeiten, umspielt von düsteren historischen Quellen ohne darin zu ertrinken – Fehlmann ging es stattdessen darum, "die Referenzen nur wie eine flüchtige Geste, wie eine Ahnung von etwas zu behandeln."

“Böser Herbst“ löst eine Vielzahl an unterschiedlichen Vorstellungen beim Hörer aus, es ist ein wahres Füllhorn an lustvollen Texturen und sinnlicher, taktiler Assemblage. Der spiralförmige, psychedelische Kreisel von "Karnickel" dreht sich in die Ohren wie ein Faden ins Nadelöhr; "Mit Ausblick" lässt den Hörer in tiefe, gasförmige Töne eintauchen, um anschließend von den transparenten Drones von "Umarmt" in die Luft gehoben zu werden. "Wunschwechsler" knistert mit der Unberechenbarkeit eines aufziehenden Unwetters, während sich ein gitarrenartiger Loop am Horizont abzeichnet. Überall kann man winzige Spurenelemente des Ausgangsmaterials erhaschen, aber sie werden in einen größeren Kontext gesetzt; Fehlmann benutzt seine Quellen nur als Mittel zum Zweck, um eine bestimmte Wirkung hervorzurufen, die einzelnen Teilchen werden angereichert mit Struktur und Körper und schließlich abstrahiert wieder ins Außen gesendet. Es ist Musik, an der die Zeit sich bricht und in die Zukunft schaut wie in einen Resonanzraum: Musik, "die mit der Vergangenheit spricht - hellwach, mit aller gebotenen Distanz und voller Rätsel".

No en stock

Haga su pedido ahora y le encargaremos el artículo en nuestro proveedor.

18,78

Ültimo hace: 5 Años
DRAMAS - DRAMAS

Dramas

DRAMAS

12inchFAB087VIN
Fabrique Records
09.04.2021

Der nächste große Wurf. DRAMAS veröffentlichen im April ihr zweites, selbstbetiteltes Album, auf dem das Artpop-Duo einmal mehr seine musikalischen Grenzen auslotet. Die Singles "Undercover Dreamer" und Bloodbath" sorgten bereits im Vorfeld europaweit für Furore. Von Beginn an machten sich Viktoria Winter und Mario Wienerroither - der u.a. mit "Musicless Musicvideos“ auf YouTube Millionen Menschen weltweit begeistert und damit sogar BBC-Preisträger wurde - auch als Live-Band einen Namen.

Reservar09.04.2021

debe ser publicado en 09.04.2021

19,62
Philip Glass - Itaipu / Canyon

Itaipu, written by American composer Philip Glass, were commissioned by the Atlanta Symphony Orchestra and Chorus. Along with The Light (1987), they marked Glass’s continuation of a symphonic trilogy of “portraits of nature” as he had recently turned to making orchestral music. The composition pays a beautiful homage to the Itaipu Dam, which is the world’s largest hydroelectric dam built on the Paraná River between Paraguay and Brazil. The text was written in Guaraní, and translated by Daniela Thomas. The piece was first performed in 1989. This LP also includes The Canyon on the D-side, which was first performed in 1988 and commissioned by the Rotterdam Philharmonic Orchestra.

Itaipu and The Canyon are available on vinyl for the first time. It comes a in deluxe heavyweight sleeve with gloss laminate, and includes an insert with linernotes as well as the Philip Glass catalogue with info on the MOV Philip Glass series.

Reservar09.04.2021

debe ser publicado en 09.04.2021

38,61
Various - Back To The Future (Original Motion Picture Soundtrack)
No en stock

Haga su pedido ahora y le encargaremos el artículo en nuestro proveedor.

26,01

Ültimo hace: 4 Años
Helloween - Skyfall (Indestructible Version)

The sensation was perfect – Helloween, who have sold more than 10 million records worldwide, being one of the most respected German metal bands since 1984, announced their PUMPKINS UNITED WORLD TOUR in 2016. The media was raving about the TOUR OF THE YEAR, playing 69 shows in 32 countries all over the world. More than one million fans on three continents were ecstatic because it was not only a reunion of the original band, it was the summit of seven ultimate HELLOWEEN heroes: Andi Deris, Michael Kiske, Michael Weikath, Kai Hansen, Markus Grosskopf, Sascha Gerstner & Dani Löble. Or to put it simple: it was a dream come true for fans around the world, the band received five times more spectators and all of them had only one wish: »Please stay together!«

Following the excitement, one of the biggest magazines in this genre ‘BURRN!’ (Japan) honored the band with four unbelievable cover stories, this was followed by the thunderstorm of the century within the social media universe, a celebrated PUMPKINS UNITED single and the quenchless hunger for more – much more! And yes, the musicians tasted blood and it was clear: there is no way back – the future of HELLOWEEN will be written in unity. It marked the beginning of a new era and the re-birth of a metal legend with exceptional artists.
Their first new album will be released in summer 2021. Flatten the runway with a loud drumbeat: in April 2021 the spectacular single SKYFALL will be released. The 12 minute epic, written by Kai Hansen has the long yearned ‘Keeper-Vibe’ but it isn’t telling the story of the whole album. SKYFALL has a musical arch which will be loved by fans of every era: from unforgettable times to glorious adventures all the way to the upcoming first album of the HELLOWEEN new age. The epic track tells about an alien landing on earth and a dramatic chase while Hansen, Kiske and Deris duel with each other in a breathtaking manner and create a broadband adventure - with a lyric sheet with colored blocks identifying the singers as well as a video that is formidable. Produced by Martin Häusler, it will be the most elaborate clip in the history of the band, the story to be shown with 3-D animation and looking cinematic – in these times almost a dinosaur in implementation.
The base of the upcoming milestone album was already erected in the studio: using the original Ingo Schwichtenberg drum kit, the recording was done with the same modulators at the Hamburg HOME studios where back then ‘Master of The Rings’, ‘Time of the Oath’ and ‘Better than Raw’ was recorded. Back to the roots and completely analog is the UNITED impact - another great work by well-known producer Charlie Bauerfeind and Co-producer Dennis Ward before the album traveled to New York and got the final mastering polish in the Valhalla Studios of Ronald Prent (Iron Maiden, Depeche Mode, Rammstein).
With all this brand new material an album has been created, an album that is set apart from the digital mainstream and showing that the essence of the band was never more solid.

The artwork of Eliran Kantor (Berlin) is clear: SKYFALL is the beginning of something big – here comes HELLOWEEN.

Reservar02.04.2021

debe ser publicado en 02.04.2021

14,24
Wayne Shorter - Speak No Evil

Wayne Shorter

Speak No Evil

12inch0744042
Blue Note
01.04.2021

Mit der BLUE NOTE CLASSIC VINYL SERIE wird die Reihe preiswerter Blue-Note-LPs fortgesetzt! Die audiophile TONE POET SERIE von Blue Note ist ein großer Erfolg, aber richtigerweise will das Label seinen Fans nicht nur diese entsprechend hochpreisigen Spezialitäten bieten. Daher wird ab sofort zusätzlich die BLUE NOTE CLASSIC VINYL SERIE die großen Klassiker des Labels zu einem guten Preis und nicht limitiert veröffentlichen. Die bei Optimal gefertigten 180g Pressungen sorgen auch hier für eine sehr gute Qualität.

No en stock

Haga su pedido ahora y le encargaremos el artículo en nuestro proveedor.

24,33

Ültimo hace: 3 Años
ARLENE TIGER & THE CLAY PITTS ORCHESTRA FEMALE ANIMAL - THE ORIGINAL SOUNDTRACK

New York-based Arlene Farber, who later had a bit part in The French Connection, was renamed Arlene Tiger by future husband, Jerry Gross, for the lurid Female Animal, one of the exploitation films he
directed and distributed in the late 60s and early 70s (here under the alias Juan Carlo Grinella). With a debauched plot about the raunchy misfortunes that befell an attractive peasant girl (with Gross appearing as a pimp), the film benefitted from a lush soundtrack by the Clay Pitts Orchestra, written and conducted by the enigmatic Pitts himself (the alias of US composer Derek Ware).
This easy listening LP is a true stunner of the genre, a must-have for all fans of lounge music, as well as original exploitation soundtracks.

Reservar26.03.2021

debe ser publicado en 26.03.2021

23,49
HEDVIG MOLLESTAD TRIO - BLACK STABAT MATER
  • 1: Approaching
  • 2: On Arrival
  • 3: In The Court The Of Trolls
  • 4: 0
  • 5: Somebody Else Should Be On That Bus

Re-release! Mit vier Alben in fünf knapp Jahren hat dieses explosive Trio immer größere Erfolge gefeiert und sich Respekt bei Rock-Fans ebenso wie bei Anhängern des Jazz erspielt. Blühendes Lob kam dabei zum Beispiel von David Fricke, dem leitenden Redakteur des Rolling Stone (US) Magazins und dem erfahrenen Autor Richard Williams, der seinen Bericht zum Berliner Jazz Festival mit den Worten eröffnete, dass das HEDVIG MOLLESTAD TRIO während deren Late-Night-Gigs einen Weg gefunden habe, um ihn davon zu überzeugen, dass sich ,headbangen gut anfühlt". Das Trio kehrt mit seiner unverkennbaren Fähigkeit zurück, die Kraft des Heavy Rock mit elektronischen Jazzklängen zu verbinden und präsentiert uns sein neues Album ,Black Stabat Master", auf dem nun auch neue und freiere Gefilde betreten werden. Frontfrau Hedvig Mollestad Thomassen präsentiert sich hier nicht nur als Riffmeisterin, sondern auch als Sologitarristin und wird früheren Vergleichen mit Tony Iommi und Jimmy Page mehr als gerecht. * "Hedvig Mollestad macht instrumentalen Jazzrock so spannend, wie er schon lange nicht mehr war. Ihr Spiel ist virtuos-fiebrig und zugleich nordisch unterkühlt, lässig kann sie in ihren Improvisationen gefühlte tausend Melodien aufflackern lassen, um doch immer wieder mit verblüffenden Wendungen am Ausgangspunkt anzukommen. In ihrem Trio bündelt sie die volle Kraft von Heavy-Rock und Elektro-Jazz, ihre volumenstarken Auftritte erinnern an die großen Momente des Hardrock der siebziger Jahre, wirken jedoch zu keinem Zeitpunkt anachronistisch." Berliner Festspiele 2019

Reservar26.03.2021

debe ser publicado en 26.03.2021

25,17
Various - Zyx Italo Disco Boot Mix Vol. 1

Der legendäre Italo Boot Mix ist zurück !!
ZYX Italo Disco Boot Mix Vol. 1 knüpft an die großen Zeiten dieser Kult-Serie an. Zuerst gibt es die beiden Mixe als CD, einige Wochen später veröffentlichen wir die Boot-Mixe für alle Vinyl-Liebhaber als LP.
Auf Vol. 1 vertreten sind P. Lion, Duke Lake, Koto, Valerie Dore, Radiorama uvm.

No en stock

Haga su pedido ahora y le encargaremos el artículo en nuestro proveedor.

13,87

Ültimo hace: 3 Años
Rob Zombie - The Lunar Injection Kool Aid Eclipse Conspiracy

As a rock icon and filmmaker with a unique vision, ROB ZOMBIE has continuously challenged audiences as he stretches the boundaries of both music and film. He has sold more than fifteen million albums worldwide, and is the only artist to experience unprecedented success in both music and film as the writer/director of eight feature films with a worldwide gross totaling more than $150 million.
ROB ZOMBIE has achieved great success in the music industry, first as a member of the multi-platinum band WHITE ZOMBIE and later as a solo artist with even greater results collecting numerous multi-platinum and gold albums along the way including Hellbilly Deluxe, The Sinister Urge and Educated Horses. In 2013, the seven-time GRAMMY® nominee released his fifth solo album, Venomous Rat Regeneration Vendor, on his Zodiac Swan label through UMe. The album debuted at No. 7 on the Billboard 200 and spawned two Top 10 Active Rock singles, “Dead City Radio and the New Gods of Super Town” and Zombie’s spin on GRAND FUNK RAILROAD’s anthemic “We’re An American Band.”
In April 2016, ZOMBIE released his 6th studio album, The Electric Warlock Acid Witch Satanic Orgy Celebration Dispenser. The album debuted at number six on the Billboard Top 200 making it the sixth consecutive release to debut Top Ten. Produced by Zeuss, it was recorded and mixed at Goathouse Studios. A full return to form by the rock icon, The Electric Warlock… features John 5 (Guitar), Piggy D (Bass) and Ginger Fish (Drums).
October 2020 sees the release of the first new ZOMBIE track and video in over four years — “King Freak: A Crypt Of Preservation And Superstition” off of the forthcoming full-length album entitled The Lunar Injection Kool Aid Eclipse Conspiracy. A classic ZOMBIE album through and through with high-energy rages like The Eternal Struggles of the Howling Man and Get Loose to heavy-groove thumpers like Shadow Of The Cemetery Man and Shake Your Ass-Smoke Your Grass. This new slab of ZOMBIE madness hits in early 2021
For the past two decades ROB ZOMBIE has also directed dozens of music videos for himself as well as other artists including Ozzy Osbourne. ZOMBIE was also the first self-directed artist to win an MTV Video Music Award. He’s also directed a special episode of CBS’s CSI: Miami, two Comedy Central specials, and uncharacteristically macabre commercials for various brands.

Reservar12.03.2021

debe ser publicado en 12.03.2021

31,89
Charles Lloyd & The Marvels - Tone Poem

Nach seinem letztjährigen Livealbum „8: Kindred Spirits“, das anlässlich seines 80. Geburtstags erschien, legt der ungebrochen schöpferische Saxophonist Charles Lloyd jetzt mit „Tone Poem“ ein großartiges neues Studioalbum vor. Aufgenommen hat er es mit seinem Ensemble The Marvels, einem genreübergreifenden Quintett mit Bill Frisell an der Gitarre, Greg Leisz an der Pedal Steel Gitarre, Reuben Rogers am Bass und Eric Harland am Schlagzeug. Zu hören sind neun neue, dynamische Instrumental-Tracks, Lloyd-Originale sowie handverlesene Perlen aus den Federn von Ornette Coleman, Thelonious Monk, Leonard Cohen, Gabor Szabo und Bola de Nieve. Die Doppel-LP-Ausgabe von „Tone Poem“ erscheint - der Albumtitel legt es nah innerhalb der erfolgreichen audiophilen Tone Poet-LP-Serie von Blue Note Records, in der üblichen hochwertigen Ausstattung: 100% analoge Produktionsschritte vom Erste Generation-Masterband, Pressung in 180g Vinyl bei RTI, laminiertes Tip-On-Gatefold-Sleeve und wattierte Innenhüllen.

Reservar12.03.2021

debe ser publicado en 12.03.2021

57,94
Arnau Obiols & KAYYAK - Chang’an EP

Arnau Obiols und KAYYAK haben sich erst letztes Jahr über ihre Freundinnen kennengelernt, die zufälligerweise Schwestern sind. Wie man sich vorstellen kann, dauerte es nicht lange, bis sich die beiden Schwäger zum ersten Mal im Studio trafen – begleitet vom Schweizer Bassist Jules Martinet, mit Vocals des südafrikanischen Sängers B’utiza und des mosambikanischen Sängers Tcheco (Teil der legendären Band Ghorwane, Real World Records).

Die Energie wurde während der Produktion der Songs zum Leben erweckt und resultierte in zwei großartige Originale. Folkloristische Tradition in moderner Komposition, akustischen Drums, Percussion mit Acid-Elementen, Echo-Feedback und psychedelischen Klängen, alles durchdrungen mit funky Basslines.

Zusätzlich gewannen sie Kalabrese und MLiR, auf der B-Seite ihre Remix-Künste beizutragen. Beides Künstler, die Arnau und Kay besonders am Herzen liegen.

No en stock

Haga su pedido ahora y le encargaremos el artículo en nuestro proveedor.

10,29

Ültimo hace: 4 Meses
Artículos por página
N/ABPM
Vinyl