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The lads come with an unreal E.P with support from everyone across the scene. Proper Jungle and hardcore, get them on blast! Proud to have them on N4

Noisy (Rockin') Hardcore / Punk outfit VAUTOURS is now closing its EP Trilogy with their most mature, hybrid and tortured work to date : "LIVE FOREVER".

Adding distorted "pop" ingredients in their crude and strange Noise recipe, VAUTOURS gathers late 90's / early 2000's Noise Rock, Crust / Hardcore, Post-Rock and "metallic" Punk influences, blending Unwound and McLusky, Cult Leader and Young Widows into something hyper-versatile, silly-serious... And radically unique.

Plunge into this crude yet sparkling, bittersweet love letter now.
Cause you won't Live Forever (but you'll get what you want).

HAIL THE QUEEN, LIVE FOREVER !

Not much has been written written about the conceptual hardcore band inspired by and named after a 9th century antisocial loner monk-poet of China’s Tang dynasty. Han-shan the band existed from 1991 to ‘93 in California. Their lyrics covered themes of solitude, mystery, poverty, and discord, directly inspired by the verses of the titular poet. Han-shan’s music was psychopathic, with blood-curdling vocals, and messy but powerful, in the vein of Void, Siege or Septic Death. The band played to the absolute limits of their physical ability and then some, with a sound that complemented their West Coast contemporaries—bands like Heroin, Mohinder, Second Story Window, Antioch Arrow and Angel Hair. Recorded in San Diego by Matt Anderson in late 1993 and originally released posthumously in early 1994 on the tiny Soledad record label, Hans-shan’s eight song seven inch EP came packaged in a manila envelope, each one hand-printed with a woodcut block and roller, with the art and insert referencing both the poet and Tang dynasty China. LG Records has carefully reproduced this cover art and returned to the original multitrack tape. Tim Green has remixed the recording at Louder Studios for a significantly more powerful, and yes, LOUDER, 12” 45rpm release. Members of Han-shan had previously been in Suckerpunch, Brain Tourniquet, End of the Line, and John Henry West; and went on to play in Behead The Prophet NLSL, Solid Gold, Drunk Horse, Astral, Tight Bro’s from Way Back When, Sex/Vid, Very Paranoia, Low Plateau and Nudity. For fans of fast, out of control hardcore with a raw emotional edge. And saxophone.

Toronto’s long-running hardcore titans return with a new seven-track LP that fuses their many strengths
into the ultimate slab of S.H.I.T. While S.H.I.T.’s previous 12” leaned into the gnarlier, more chaotic
aspects of their sound, For a Better World returns to the infectious bouncy rhythms and earworm riffing
that made S.H.I.T.’s 7” EPs classics of modern punk. S.H.I.T. has always been a riff machine, and For a
Better World adds “Corporate Funded Killing Technology,” “Imminent Destruction,” and the climactic
closer, “Captive (… in the Mutilated Vista)” to their bulging canon of monster hooks.

From Karma Recordings comes their third EP. Straight off the back of 002 selling out DJ Rap joins the list of prestigious producers wanting to showcase their skills on the label. DJ Rap being the queen of dnb this remix bridges the gap between jungle and drum n bass. The Original from DJ KOS blends beautiful synths with slammin’ breakbeats. Flip it over to showcase DJ Ande’s seventies revival with Six Million Dollard and DJ Terraces Slippin’ Time which skillfully blends hardcore and jungle seemlessly together.

Uncomon tribe sound, quiet melodious, with Kputsh... you might have heard some violin/tekno is some parties ? here it is on Vinyl !!! that's something...

The whole EP brings loads of percussives ideas and fresh spirit... the whole thing is quiet sweet, and not crazy-hardcore style....

With a last track electro Punk ! A Fuck Keta anthem ^^ that all Ketakore guys will love... if they understand French language ^^

Limitiert auf 300 Exemplare. THE WORLD IS YOURS ist die Debüt-EP der Hardcoreband SYFF. Als Tape war diese EP innerhalb von kurzer Zeit ausverkauft und wahrscheinlich wird es mit dieser 7" in kleiner Auflage genauso gehen. Die Band hat die Songs der EP komplett in Eigenregie produziert, aufgenommen, gemixt und gemastert. Hört selbst, was dabei raus gekommen ist. Inhaltlich geht es auf The World Is Yours um die Themen Krieg, Gewalt, Terror, Weltschmerz, sowie das Gefühl der Ohnmacht gegenüber einer Welt, in der derjenige regiert, der die meisten Bomben hat. Das Cover ist eine bildliche Repräsentation dieser Ohnmacht. Die kanalisierte Wut darüber wird rastlos auf 5 Songs aufgeteilt, die insgesamt nur 8 Minuten dauern. Die dazugehörige Musik ist laut und der Gesang zeigt zwischen dem fortwährenden Geschrei portionierte Melodie- und Sprecheinlagen. Die Songs gehen nahtlos ineinander über und lassen den Hörer*innen keine Zeit durchzuatmen. Ein außergewöhnliches Debüt.

Due to popular demand, DJ B's 2023 'Acid Rain EP' is finally available on wax. 4 mouth watering hardcore jungle techno tracks built on tracker software, oozing of DJ B's unique and modern approach at production.

Sorry my Gmail account ran out of storage if you guys sent me any other emails in recent days it is likely that I haven't received them so please send again!

A steady and sure buzz has been building around Steve Young’s ‘Scarper’ project over the past few years, particularly since his acclaimed 2017 debut album ‘Warmer Squares’ and subsequent dancefloor favourite ‘E-Funk', which won over fans from Skream to Carl Craig with its genre-crossing appeal.

Marking a noticeable shift in direction and a new sense of focus, Scarper returns with four tracks of varying styles and influences. Drawing from dub, techno, breakbeat and rave, he mainly shoots for the floor (with a clear emphasis on bass weight), although as always, there is ample headphone fodder.

Opening with ambient intro 'Wavecrush,' Scarper moves through dub- infused downtempo with the Weatherall-esque chugger 'Metadub,' swiftly picks up the energy with the chunky beats and deep bass of

‘Metadome,’ and concludes with high-octane face melter 'Slab,' which throws tech-breaks, dark garage and jungle/hardcore vibes into the pot.

More quality from Scarper.

First released over 30 years ago, this EP, as with Volumes 1 & 2, is where The Future Sound Of London started in 1991, these tracks under their pseudonyms. All four tracks were instrumental in establishing a new genre of electronica within dance music. They were ahead of their time and extremely progressive, and here three decades later they are making an impression. “Calcium” transcendental and otherworldly, “Owl” described as ‘one of the greatest breakbeat hardcore tracks ever created’. This edition of The Pulse EP is the first reissue in this original vinyl form since 1991, those initial pressings now expensive on Discogs. Genuine underground hardcore/rave history on vinyl to obtain one more time.

At 15 years of age Danny aka DJH worked at Dance Force Records, his Dad’s record shop, at the weekends in Kings Lynn. He also built himself a basic studio in the back of the shop where he linked up with a local customer and started to make music. These tracks would form an EP called The Bass Project which went on to be one of the most sought after hardcore records, being offered for up to £750 a copy. Not bad for a 15 year old kid who made his one and only release back in 1993.

This is the 3rd and final release for the DJH series whilst he takes a sabbatical from music, leaving us with 4 heavy hardcore tracks, with that authentic early 90’s feel with ‘Bad Boy Sound’ being a firm favourite of Jay Cunning over recent months on his Kool FM show. Sourcing original samples and memories from his time embedded in the scene as a teenager, this whole EP pays respects to the analogue dance scene that paved the way for all forms of UK bass music that followed.

Die Band, die ihre ursprünglichen Wurzeln im Thrash-Metal und Screamo immer noch stolz auf ihren Ärmeln trägt, hat ihren Sound stetig weiterentwickelt und euphorische Elemente aus Post-Rock und Shoegaze mit spektakulärem Effekt eingebaut. "Eunoia", ein Wort, das das gegenseitige Wohlwollen zwischen einem Redner und seinem Publikum beschreibt, nimmt diese Dichotomie von Ruhe und Chaos auf und destilliert sie noch weiter, indem es die Band wirklich in ihrem Element zeigt, sowohl auf der Bühne als auch im Studio. Das Album besteht nur aus Songs, die die Band auf der Bühne spielen kann und will. Es wurde um die Idee herum geschrieben, nach Hoffnung und Inspiration im täglichen Leben zu suchen, während man sich machtlos gegen das Gewicht der Welt fühlt. Die Leadsingle ,Beyond the Raindrops" war einer der ersten Songs, die für das Projekt geschrieben wurden, wurde aber erst in letzter Minute aufgenommen. Der epische Halftime-Groove und die schwebenden, klangvollen Gitarren sind ebenso melancholisch wie großartig, und Tetsus zu Herzen gehender Text wurde im Moment geschrieben, als ehrliche Antwort auf die eindringliche Melodie des Songs. In anderen Stücken wie Whiteout" werden die frenetischen Ursprünge von Envy mit einem pochenden Schlagzeugsolo, das eine stakkatoartige Post-Hardcore-Gitarrenarbeit einleitet, und einem Gesang, der wild zwischen gutturalem Gebrüll und einem Ansturm von gesprochenen Worten schwankt, kanalisiert. Der Eröffnungstrack 'Imagination and Creation' wird von ENVY als ,ein Schritt vorwärts in die Zukunft, der die Vergangenheit als Nahrung nutzt" beschrieben. Blastbeat-Drums und kreischende Gitarren treiben eine trotzige und ansteckend hoffnungsvolle Gesangsmelodie ins Ungewisse, während eine Band mit einer so geschichtsträchtigen Vergangenheit lernt, das Jetzt zu schätzen, um sich für das zu wappnen, was als nächstes passiert. "Eunoia", ENVYs achtes Album, ist wahrhaftig ein Meilenstein; die perfekte Balance zwischen Aggression und Begeisterung, in der das wiederbelebte Lineup der Band ein latentes Gefühl der Machtlosigkeit angesichts einer zerbrochenen und zunehmend gespaltenen Welt erforscht.

Die Band, die ihre ursprünglichen Wurzeln im Thrash-Metal und Screamo immer noch stolz auf ihren Ärmeln trägt, hat ihren Sound stetig weiterentwickelt und euphorische Elemente aus Post-Rock und Shoegaze mit spektakulärem Effekt eingebaut. "Eunoia", ein Wort, das das gegenseitige Wohlwollen zwischen einem Redner und seinem Publikum beschreibt, nimmt diese Dichotomie von Ruhe und Chaos auf und destilliert sie noch weiter, indem es die Band wirklich in ihrem Element zeigt, sowohl auf der Bühne als auch im Studio. Das Album besteht nur aus Songs, die die Band auf der Bühne spielen kann und will. Es wurde um die Idee herum geschrieben, nach Hoffnung und Inspiration im täglichen Leben zu suchen, während man sich machtlos gegen das Gewicht der Welt fühlt. Die Leadsingle ,Beyond the Raindrops" war einer der ersten Songs, die für das Projekt geschrieben wurden, wurde aber erst in letzter Minute aufgenommen. Der epische Halftime-Groove und die schwebenden, klangvollen Gitarren sind ebenso melancholisch wie großartig, und Tetsus zu Herzen gehender Text wurde im Moment geschrieben, als ehrliche Antwort auf die eindringliche Melodie des Songs. In anderen Stücken wie Whiteout" werden die frenetischen Ursprünge von Envy mit einem pochenden Schlagzeugsolo, das eine stakkatoartige Post-Hardcore-Gitarrenarbeit einleitet, und einem Gesang, der wild zwischen gutturalem Gebrüll und einem Ansturm von gesprochenen Worten schwankt, kanalisiert. Der Eröffnungstrack 'Imagination and Creation' wird von ENVY als ,ein Schritt vorwärts in die Zukunft, der die Vergangenheit als Nahrung nutzt" beschrieben. Blastbeat-Drums und kreischende Gitarren treiben eine trotzige und ansteckend hoffnungsvolle Gesangsmelodie ins Ungewisse, während eine Band mit einer so geschichtsträchtigen Vergangenheit lernt, das Jetzt zu schätzen, um sich für das zu wappnen, was als nächstes passiert. "Eunoia", ENVYs achtes Album, ist wahrhaftig ein Meilenstein; die perfekte Balance zwischen Aggression und Begeisterung, in der das wiederbelebte Lineup der Band ein latentes Gefühl der Machtlosigkeit angesichts einer zerbrochenen und zunehmend gespaltenen Welt erforscht.

Formed in 2021, Baltimore hardcore band Jivebomb burst onto the scene with a ferocity that has carried them into being a must see and listen to band. Jivebomb broke out with their demo that year, followed by 2022’s well received Primitive Desires EP, and single “American Rule” was released in 2023 on Flatspot Records’ The Extermination Compilation. The band announces a new 12” vinyl release featuring all their recorded material to date with new artwork and a silkscreened B-side.

Die Londoner Band Famous hat im Laufe von zwei sehr unterschiedlichen und hochgelobten EPs (2019 ,England" und 2021 ,The Valley") ihren eigenen, unnachahmlichen Sound geschmiedet. Himmlische Melodien, verzweifelte Elektronik, die auf wärmende Akustik trifft, und schillernde Songstrukturen - all das ist die einzigartige kreative Vision von Jack Merrett - Famous' Sänger, Texter, Haupt-Songwriter und einziges konstantes Mitglied -, die nun in ihrem bevorstehenden Debüt "Party Album" einen spektakulären Ausdruck findet. Als Teil der gefeierten South-Londoner Brixton Windmill-Szene neben Black Country, New Road und Black Midi wurde die Gruppe schnell für ihren grenzüberschreitenden Post-Punk-Sound bekannt. Jack Saunders von BBC Radio One bezeichnete Famous als ,die originellste Band im Vereinigten Königreich", Während Famous die Muster ihrer Musik herausarbeiteten, die mit jedem Song und jeder neuen Besetzung breiter und tiefer wurden, wuchs ihre Mystik - etwas, das Merrett mit den musikalischen Helden seiner Jugend identifiziert, wie er lachend, aber mit ungeheuchelter Aufrichtigkeit erklärt: ,Mein ganzes Leben lang hatte ich eine bestimmte Vorstellung von Rockmusik.". Mary-Anne Hobbs, BBC 6 Music: ,Wenn du auf Slint stehst, wenn du das magere Ende des Hardcore magst und vielleicht nur eine Prise Jim Morrison, dann wirst du das hier lieben. Recht alleinstehend, recht einzigartig.

Die Londoner Band Famous hat im Laufe von zwei sehr unterschiedlichen und hochgelobten EPs (2019 ,England" und 2021 ,The Valley") ihren eigenen, unnachahmlichen Sound geschmiedet. Himmlische Melodien, verzweifelte Elektronik, die auf wärmende Akustik trifft, und schillernde Songstrukturen - all das ist die einzigartige kreative Vision von Jack Merrett - Famous' Sänger, Texter, Haupt-Songwriter und einziges konstantes Mitglied -, die nun in ihrem bevorstehenden Debüt "Party Album" einen spektakulären Ausdruck findet. Als Teil der gefeierten South-Londoner Brixton Windmill-Szene neben Black Country, New Road und Black Midi wurde die Gruppe schnell für ihren grenzüberschreitenden Post-Punk-Sound bekannt. Jack Saunders von BBC Radio One bezeichnete Famous als ,die originellste Band im Vereinigten Königreich", Während Famous die Muster ihrer Musik herausarbeiteten, die mit jedem Song und jeder neuen Besetzung breiter und tiefer wurden, wuchs ihre Mystik - etwas, das Merrett mit den musikalischen Helden seiner Jugend identifiziert, wie er lachend, aber mit ungeheuchelter Aufrichtigkeit erklärt: ,Mein ganzes Leben lang hatte ich eine bestimmte Vorstellung von Rockmusik.". Mary-Anne Hobbs, BBC 6 Music: ,Wenn du auf Slint stehst, wenn du das magere Ende des Hardcore magst und vielleicht nur eine Prise Jim Morrison, dann wirst du das hier lieben. Recht alleinstehend, recht einzigartig.

* From Karma Recordings comes their eigth EP. They are continuing their trend of getting their heroes from the 90’s to remix the original sound. The massive rave icon Ellis Dee, one of the biggest producers on the planet brings his unique blend of piano sounds to the hands in the air anthem Warehouse Crew by DJ KOS, as well as featuring the original. DJ Ande has gone a little different with his hardcore tune Trip Home Pt 1 which is a nod to the classic hardcore tunes Trip to the Moon by Acen. To round things off web ring back DJ Terrace to hammer home a wicked tune in Top Gun which makes this another belter of an EP not to be missed.

RARE & PREV. UNRELEASED PSYCH-FUNK AND GARAGE ROCK !!!

Say hello to Down & Wired Vol. 7 as Perfect Toy Records unleashes yet another instalment in its long-running compilation series! Once more, the label provides a delectable selection of obscure funk and soul-influenced psychedelic and garage rock tracks to delight even hardcore collectors of both genres.

And make no mistake, there is plenty to discover among these eleven tracks. At the funkiest end of things, Function's Free Style morphs from West Coast psychedelia to country funk to swamp rock and back again in its sub-three minute length, Dandy King provide psychedelic funky-soul and The Whiz Kids take a heavy dose of funkiness with them into psych-rock territory – sample fiends watch out for the fat twenty-second drum break towards the end of the latter! Purer psychedelia can be found in the offering from Third Stone while Würzburg band Prisma provide all-out epic psych-rock carnage. And if rock carnage is your thing, you'll be feeling the dirty garage rock onslaught of The Comin' Generation and a previously unreleased cut by Synod - soon to be a 45 single on Perfect Toy. That just leaves The General Store, The Soul Society, The Vestells and another unreleased cut from The Villagers (from whom the label will be dropping more unreleased material soon!), to close the circle by adding a heavy dose of garage soul.

A worthy successor to the previous volumes, Down & Wired Vol. 7 is once again accompanied by an insert containing detailed information and photos of the bands and a download code is also included with every vinyl LP.

Wie war das noch gleich? Die dritte Scheibe einer Band ist das ,Make-It or Break-It"-Album? Kontrolle aus Solingen und Düsseldorf könnte das nicht egaler sein. Ihr kalter, 80er- beeinflusster Wave-/Post-Punk-Sound wurde schon beim 2017er-Debüt ,Egal" begeistert aufgenommen und mit ,Zwei" (2021) verfeinert. Und so gab es für das Trio nie einen Anlass für eine grundlegende Sound-Änderung, eine Umstellung der Herangehensweise oder ein Schielen auf Trends. Das genau beweist ,Grau", Kontrolle-Album #3. Denn wenn das dritte Album von KONTROLLE etwas unterstreicht, dann, dass die Band noch kompromissloser zu Werke geht. Ihre Hardcore- und Punkwurzeln sind hier deutlicher denn je zu erkennen. Die breite Soundwand, die das Trio um Gitarrist und Sample-Meister Carsten Wagner, Sänger und Bassist Daniel Brangs und Drummer Andrew Collar kreiert und erneut in der Tonmeisterei bei Role Wiegner in Oldenburg auf Band gebannt hat, bestätigt diese Vermutung. Aber da sind ja auch noch die prägenden, markanten dunklen Elemente, die als Gegenpol eine sphärische Dynamik schaffen, die zwischen hypnotisch und eruptiv pendelt. Und das funktioniert nicht nur vor der Bühne, sondern auch auf der Tanzfläche. Die deutschen Texte von Sänger Daniel behandeln aktuelle Themen und Sorgen in gewohnt KONTROLLE-typischen Passagen, die oft mit einem Augenzwinkern auch politisch Stellung beziehen. Bisweilen spielen sogar Alltags- und Haushaltsgegenstände nicht zu unterschätzende Rollen in der ,kontrollierten" Beschreibung der deutschen Realität. Die Covergestaltung lag erneut in der Hand von Schlagzeuger Andrew, der diesmal neue Wege beschritt: Hunderte selbst geschossene Fotos bildeten den Grundstock für eine Collage von original ca. 1,5 m x 2 m. Alle Bilder wurden in mühevoller Kleinarbeit ausgeschnitten und zusammengestellt. Das Gatefoldcover ist somit ein Kunstwerk für sich und eröffnet mit jedem Blick neue Details. Erscheinen wird die LP am 27.09.2024, wieder auf dem für handgemachte Releases geschätzten Kölner Label Holy Goat Records. Zwei digitale Single-Releases und eine limitierte 7"- Auskopplung kommen im Vorfeld. Und natürlich sind KONTROLLE dann auch wieder live im Einsatz.

Wie war das noch gleich? Die dritte Scheibe einer Band ist das ,Make-It or Break-It"-Album? Kontrolle aus Solingen und Düsseldorf könnte das nicht egaler sein. Ihr kalter, 80er- beeinflusster Wave-/Post-Punk-Sound wurde schon beim 2017er-Debüt ,Egal" begeistert aufgenommen und mit ,Zwei" (2021) verfeinert. Und so gab es für das Trio nie einen Anlass für eine grundlegende Sound-Änderung, eine Umstellung der Herangehensweise oder ein Schielen auf Trends. Das genau beweist ,Grau", Kontrolle-Album #3. Denn wenn das dritte Album von KONTROLLE etwas unterstreicht, dann, dass die Band noch kompromissloser zu Werke geht. Ihre Hardcore- und Punkwurzeln sind hier deutlicher denn je zu erkennen. Die breite Soundwand, die das Trio um Gitarrist und Sample-Meister Carsten Wagner, Sänger und Bassist Daniel Brangs und Drummer Andrew Collar kreiert und erneut in der Tonmeisterei bei Role Wiegner in Oldenburg auf Band gebannt hat, bestätigt diese Vermutung. Aber da sind ja auch noch die prägenden, markanten dunklen Elemente, die als Gegenpol eine sphärische Dynamik schaffen, die zwischen hypnotisch und eruptiv pendelt. Und das funktioniert nicht nur vor der Bühne, sondern auch auf der Tanzfläche. Die deutschen Texte von Sänger Daniel behandeln aktuelle Themen und Sorgen in gewohnt KONTROLLE-typischen Passagen, die oft mit einem Augenzwinkern auch politisch Stellung beziehen. Bisweilen spielen sogar Alltags- und Haushaltsgegenstände nicht zu unterschätzende Rollen in der ,kontrollierten" Beschreibung der deutschen Realität. Die Covergestaltung lag erneut in der Hand von Schlagzeuger Andrew, der diesmal neue Wege beschritt: Hunderte selbst geschossene Fotos bildeten den Grundstock für eine Collage von original ca. 1,5 m x 2 m. Alle Bilder wurden in mühevoller Kleinarbeit ausgeschnitten und zusammengestellt. Das Gatefoldcover ist somit ein Kunstwerk für sich und eröffnet mit jedem Blick neue Details. Erscheinen wird die LP am 27.09.2024, wieder auf dem für handgemachte Releases geschätzten Kölner Label Holy Goat Records. Zwei digitale Single-Releases und eine limitierte 7"- Auskopplung kommen im Vorfeld. Und natürlich sind KONTROLLE dann auch wieder live im Einsatz.