Cerca:m flo

Generi
Tutto
Augustus Pablo - Dubbing With The Don
  • A1: Skank On Dub
  • A2: Way Out Rockers
  • A3: Pablo's Express
  • A4: Pablo's Happy Feeling
  • A5: Soldier Man Dub
  • A6: Well Frozen Dub
  • A7: Sweet Cassava Dub
  • B1: Talking Dub
  • B2: Pablo's Connection
  • B3: Skanking With Pablo
  • B4: Pablo's Delight
  • B5: Death Trap Dub
  • B6: Rockers Downtown
  • B7: New Train Dub

2024 Repress
If anyone in the reggae circles could be described as having their own sound it would have to be Mr Augustus Pablo, born Horace Swaby 1954 St Andrew Jamaica. He took the humble melodica a wind blown mouth keyboard and made it shine.

His musical journey started one sunny day in 1969. Walking into Herman Chin- loy's Aquarius Records shop and on playing his melodica so impressed its owner that he was taken off to Randy's Studio 17, the very next day to cut his first record 'Iggy Iggy'. But it was his second tune under the guidance of Clive Chin again cut at Randy's, the seminal 'Java ' that put the young Augustus Pablo on the map. Clive Chin continued his work producing Pablo's debut album 'THIS IS AUGUSTUS PABLO' . An instrumental affair on which the neo-mystical ''Far East'' sound synonymous with Pablo's work emerged.

Having worked with most of the top producers of the time,Lee Perry,Keith Hudson, Bunny Lee, Augustus decided to set up his own label "Rockers", named after his brothers sound system. Where many of his tunes would first be heard.The label came to define a new and exciting chapter in reggae history.Even when versioning acknowledged classic Studio One rhythms there was a precious maturity and depth to Pablo's productions that kept him at the top throughout the late 1970s and into the 1980s. His 'King Tubby meets the Rockers Uptown' set which featured some of these rhythms reworked; Swing EasySkanking Easy, Frozen SoulFrozen Dub, stands as one of the true dub classic albums of any reggae education.

This set of dubs are taken from his classic 70's period.All rare dubs straight from the masters. You may have heard the tune, but not these versions. So sit back and enjoy the Original Rocker..... STILL SOUNDS SWEET.

RESPECT....JAH FLOYD.

pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

13,24
Farin Urlaub - Endlich Urlaub

Farin Urlaub

Endlich Urlaub

12inch8900655
Polygram
17.10.2025

„Manche nennen es Musik, doch für die meisten ist es Krach“, tönt’s im Intro. Das bedeutet damals
wie heute: Der Sänger und Gitarrist der Besten Band der Welt versucht gar nicht erst, seine musikalische
Herkunft zu leugnen und das ist damals wie heute etwas Gutes.
Nur am Rande sei bemerkt, dass FARIN URLAUB den Großteil des Krachs selbst eingespielt hat. Einzig
die Bläser und Streicher hat er sich ins Studio geholt und wer glaubt, „Endlich Urlaub!“ käme lediglich als
nostalgisches Hörerlebnis für den graumelierten Fan erster Stunde ums Eck, hat sich gewaltig in tiefliegende
Gewebsschichten geschnitten.
In „OK“ wird dem geneigten Hörer floskelfrei die Fresse poliert – mit scharf gezackten Gitarrenriffs und
dem roten Saft eines frisch zerfetzten Herzens. „Glücklich“, „Phänomenal egal“ und „Sumisu“ schreien
ungebrochen „IchIchIch“, wenn die Frage nach Singleauskopplungen im Raum steht.
Nur für jene, die unheilvollen Zeiten gern mit Vogelstrauß-Ignoranz oder gar sanfter Zerstreuung begegnen
wollen, wird’s hier gewohnt schwierig – auch wenn’s an musikalischer Vielgestaltigkeit nicht mangelt.
Unbequem kann man, wer hätte das gedacht, auch zu Surf-Sounds werden; wenn’s sein muss, geht’s sogar
rein instrumental. Auf „… und die Gitarre war noch warm“ wabert’s einem nämlich zu High Noon in bester
Morricone-Manier apokalyptisch entgegen.

non in magazzino

Ordina ora e ordineremo l'articolo per te presso il nostro fornitore.

29,37

Last In: 23 years ago
RUMAH SAKIT - RUMAH SAKIT 25 LP 2x12"
  • I Can't See Anything When I Close My Eyes (Remastered)
  • Scott & Jeremiah (Remastered)
  • Careful With That Fax Machine (Remastered)
  • Wind & Wing (Remastered)
  • Bring On The Cobras (Remastered)
  • Stomachache Due To Sincere Belief That The Rest Of My Band Is Trying To Kill Me
  • (Remastered)
  • Wine=Water+Jesus (Remastered)
  • Sausage Full Of Secrets (Remastered)
  • Go Horsey Go (Remastered)

"Rumah Sakit 25" vereint das Debütalbum von Rumah Sakit und ihre lange vergriffene EP Travels In Constants in einem außergewöhnlichen Paket. Die Band hat sich erneut mit Bob Weston zusammengetan, um die Original-Masterbänder sorgfältig zu remastern. "Rumah Sakit 25" enthält neues Cover-Artwork von alten Freunden und Mitarbeitern, Jeremiah Maddock und Marty Anderson. Die umfangreiche 180-Gramm-Gatefold-2xLP in Audiophile-Qualität enthält vollfarbige Innenhüllen mit Hunderten von bisher unveröffentlichten Fotos, die die inspirierte Anfangszeit der Band dokumentieren, sowie ein massives 24-seitiges Kunstbuch im Format mit bisher unveröffentlichten Kunstwerken von Maddock. Es ist ein exquisites Werk, das eine Band meisterhaft einfängt, die letztendlich die nachfolgenden Künstler inspirierte und deren spätere Zusammenarbeit mit Foals, Pinback, Sweep the Leg Johnny, Sleeping People und HEY!TONAL unterstreicht, wie einzigartig vielfältig und produktiv Rumah Sakit wirklich waren. Rumah Sakit war eine vierköpfige Rockband aus San Francisco, Kalifornien. Die Gruppe begann 1998 Gestalt anzunehmen, nachdem Gitarrist John Baez, Bassist Kenseth Thibideau und Schlagzeuger Jeff Shannon alle von Redlands nach San Francisco gezogen waren. Nachdem Gitarrist Mitch Cheney schnell hinzukam, war die Band komplett und entschied sich für den Namen Rumah Sakit - eine wörtliche indonesische Übersetzung von ,Krankenzimmer" (alias Krankenhaus) - und einen Sound, der die frenetische Energie von King Crimson aus der "Red"-Ära mit einer meditativen Melodik verband, die in starkem Kontrast zu den meisten ,Math-Rock"-Bands dieser Zeit stand. Bald darauf betrat Rumah Sakit zum ersten Mal das Studio, um ihr gleichnamiges Debütalbum aufzunehmen. "Rumah Sakit" wurde 1999 im ehrwürdigen Music Annex Studio in zwei etwas geheimen Nachtsessions mit den Studio Praktikanten/guten Freunden/angehenden Toningenieuren Jay & Ian Pellicci aufgenommen. Das Album entstand nach einer ,No Tricks"-Philosophie, die den Ansatz der Band beim Spielen und Aufnehmen ihrer Musik prägen sollte. Aufgenommen vollständig live ohne Overdubs in nur wenigen Takes, nutzte die Band die Kunst, die natürliche Präsenz des Raumes und die strategische Platzierung der Geräte, um die reinste und genaueste Darstellung dieser Songs in diesen Momenten einzufangen. In einer Zeit, die schnell durch die aufkommende Popularität von ProTools und akribisch manikürten, maximalistischen Mixes verändert wurde, war die Welt von Rumah Sakit eine erfrischende Atempause. Ein Jahr später, im Herbst 2000, flog Rumah Sakit den renommierten Chicagoer Toningenieur und Shellac-Bassist Bob Weston nach San Francisco, um zwei kurze Tage lang eine neue EP im schäbigen Tiny Telephone Recording aufzunehmen. Diese EP wurde Teil der Abonnement-CD-Reihe ,Travels In Constants" von Temporary Residence (neben Veröfffentlichungen von Mogwai, Low, Explosions In The Sky, Eluvium und MONO). Abgesehen von der Originalauflage von 1.000 CDs, die für Abonnenten reserviert waren, waren die Studioaufnahmen auf Travels In Constants bis jetzt nie wieder erhältlich.

pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

32,35
N.T.Ä. - DARK STORIES

N.t.ä.

DARK STORIES

12inchKIDNAP167
Kidnap Music
17.10.2025
  • Conceal
  • Away (Feat. Lee Hollis)
  • Unchained
  • Society
  • Combat (Feat. Chris Kotze)
  • 175:
  • Hope
  • Scream
  • Lost
disponibile anche

Red Marbled Vinyl[22,65 €]


Dark Stories Part I: 2020: Homophobie, Liebeskummer, Nazi Terror und die Abhängigkeit von Social Media und KI. Nadine Nevermore, Tommy Cräck und Äxel Äxport schreiben während einer weltweiten Pandemie 4 Songs, nehmen diese im heimischen Äxport Tonstudio, in WG Zimmern und Proberäumen, zwischen Ausgangssperren und Kontaktverboten auf. An Shows ist zu dieser Zeit nicht zu denken. Dark Stories Pt. I war entstanden. Dark Stories Part II: 2024: People Pleasing, Ausbruch aus dem Alltag, TierUNwohl, die dunkle Seite der Gesellschaft und der Kampf gegen das Patriarchat. Nach vier Jahren, einem Album und über 70 Shows später, war die Zeit reif für Part II der Dark Stories. Zusammen mit dem Produzenten Daniel Keller (Studio 411) wurden 5 Songs aufgenommen. Das Schlagzeug wurde im Kulturzentrum Kinett, einem ehemaligen Kleinstadt Kino in Kusel aufgenommen, indem N.T.Ä. ihre allererste Show spielten. Musikalische Gäste bereicherten den zweiten Part der Dark Stories. Lee Hollis in klassischer Hardcore Manier beim Song "Away" und Chris Kotze on 1-2-3-4 beim Song "Combat". Idee und Gestaltung des Artworks stammen aus der Feder von Flöter und Andy Kremp (AK.ink). Dark Stories Pt. II war entstanden. Die LP kommt mit schwerem Inside Out Cover, schönem LP Booklet und Download Link, mit dem ihr euch die Songs als MP3 und WAV herunterladen könnt.

pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

21,81
N.T.Ä. - DARK STORIES

N.T.Ä.

DARK STORIES

12inchKIDNAPX167
Kidnap Music
17.10.2025

Red/Black marbled Vinyl, limitiert auf 200 Exemplare. Plus LP Booklet und Downloadcode. Dark Stories Part I: 2020: Homophobie, Liebeskummer, Nazi Terror und die Abhängigkeit von Social Media und KI. Nadine Nevermore, Tommy Cräck und Äxel Äxport schreiben während einer weltweiten Pandemie 4 Songs, nehmen diese im heimischen Äxport Tonstudio, in WG Zimmern und Proberäumen, zwischen Ausgangssperren und Kontaktverboten auf. An Shows ist zu dieser Zeit nicht zu denken. Dark Stories Pt. I war entstanden. Dark Stories Part II: 2024: People Pleasing, Ausbruch aus dem Alltag, TierUNwohl, die dunkle Seite der Gesellschaft und der Kampf gegen das Patriarchat. Nach vier Jahren, einem Album und über 70 Shows später, war die Zeit reif für Part II der Dark Stories. Zusammen mit dem Produzenten Daniel Keller (Studio 411) wurden 5 Songs aufgenommen. Das Schlagzeug wurde im Kulturzentrum Kinett, einem ehemaligen Kleinstadt Kino in Kusel aufgenommen, indem N.T.Ä. ihre allererste Show spielten. Musikalische Gäste bereicherten den zweiten Part der Dark Stories. Lee Hollis in klassischer Hardcore Manier beim Song "Away" und Chris Kotze on 1-2-3-4 beim Song "Combat". Idee und Gestaltung des Artworks stammen aus der Feder von Flöter und Andy Kremp (AK.ink). Dark Stories Pt. II war entstanden. Die LP kommt mit schwerem Inside Out Cover, schönem LP Booklet und Download Link, mit dem ihr euch die Songs als MP3 und WAV herunterladen könnt. Das Vinyl kommt in der Farbe red-black marbled tranlucent. Diese Version ist auf 200 Exemplare limitiert.

pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

22,65
Senses - Convex Reflex

Senses

Convex Reflex

12inchCRVT007
Curvature
17.10.2025

Returning to Curvature for his eagerly awaited second EP, Senses brings an impressively varied array of atmospheric jungle to the table, drawing from a multitude of influences across the musical spectrum with Convex Reflex.

A1 - Ratio
A break-laden intro lays the groundwork for a considered foray into the old-school - Senses flecking the mix liberally with synths and female vocal hits of yesteryear, before the welcome crunch of thunderous amens takes over. A cascade of rip-roaring edits
floods the track taking you on an epic ride through the ages, breaks chopped with riotous energy confirming this track as a perfect DJ tool for the dancefloor.

A2 - Sun Runner
Beautifully crisp drums open a DJ-friendly intro to Sun Runner, delightfully clear sounding with distinctive cymbals, a thick snare and subtle bongos. An airy soundscape soon washes into the mix with calming synths and flutes, creating a delicately jazzy blend of styles with soothing melodies contrasting perfectly with the breaks. More pronounced synthwork follows to spice things up as the bassline rumbles along below.

B1 - Spirit Vector
Dense atmospherics are the order of the day as Senses deploys Spirit Vector, opening with an array of synths and strings to create an intro reminiscent of Intense's work in the late 90's. Soon we are treated to a paradoxical assortment of heavy amens that work impeccably in the mix - thundering forth with pads soaring high and a heavy sub bass below. Various instrument samples litter the breakdown before a vocal sample declares "Yes". Yes indeed.

B2 - Still
Closing the EP in style, Still opens with sparse breaks, lightly building with extremely subtle apache breaks in the backdrop with sporadic keys and smooth pads. The drop arrives with warm, room-filling basslines and synths to elevate the atmosphere alongside luscious flute samples.Layers are added to the excellent breaks as Senses sprinkles instrument samples, keys and a classic female vocal, completing a joyous composition for Curvature.

Words by Chris Hayes (Spatial / Red Mist)

non in magazzino

Ordina ora e ordineremo l'articolo per te presso il nostro fornitore.

13,87

Last In: 6 months ago
M.I.T.A. - Money Driven

M.I.T.A.

Money Driven

12inchCHAPEAU003
Chapeau Music
17.10.2025

We're proud to present our third vinyl release, showcasing one of the rising talents in the contemporary electronic music scene.
M.I.T.A. lands on Chapeau Music with a 4-track EP that moves between straight grooves and refined sampling work.

The title track, 'Money Driven', goes straight to the point: groove, cadence, and a punchy vocal, essential elements finely designed to lock the dancefloor into motion. The A-side is completed by a sharp and highly functional remix by Elisa Bee.

Flipping the record, 'My Love' delivers a filtered, groove-heavy anthem, radiating a rush of joy while maintaining a tight, practical structure.
Closing the record, 'Movie Scene' finds M.I.T.A. at his creative freedom peak, where delicate melodic fragments and high-pitched vocals float above the groove, perfectly balancing the rhythm.

non in magazzino

Ordina ora e ordineremo l'articolo per te presso il nostro fornitore.

11,98

Last In: 6 months ago
ROMAIN FX - MUSIQUE DE MAISON EP

Romain has been a key innovator in the Hong Kong & Asian music scene for the past 18 years in various different facets, building bridges between cultures and erasing borders through music. He has since taken a step into the world of production and his music has been played by some of the biggest acts in the game such as DJ Harvey, The Black Madonna, Gerd Janson, Horse Meat Disco, Skatebärd, Lauer, Tornado Wallace, Lipelis, Orpheu The Wizard, Kamma & Masalo and many more. Here his musical production story continues with his latest collection of works coming via the esteemed Tokyo imprint, Sound Of Vast.

Leading the release is title-cut ‘Musique De Maison’, a five-minute excursion through organic percussion grooves, snaking elongated bass tones, intricately intertwined vintage-leaning synth melodies and an overall cosmic disco aesthetic that reflects Romain’s borderless, cross-cultural sound. ‘Tonal Spices’ follows and ups the energy levels with a sturdy rhythm section, squelchy acid licks, murky bass stabs, Indian vocals and cinematic strings ebbing and flowing throughout.

Monkey Timers take on ‘Musique De Maison’ next with their interpretation extracting the core essence of the original and reshaping it into a dynamically unfurling rework, fusing fragments of the original with expansive delays, heavy reverberations and modulating synth work. The ‘Psych-O-Delic (Live Mix)’ then concludes the release with off-kilter drums running in combination with, as the name would suggest, tripped-out melodies, processed spoken word and warbling synth licks — a nod to Romain’s playful, surrealist edge.

JP
東京とアムステルダムを股にかけながら、The People In FogやRed Pig Flower、GǼG (Monkey Timers & Keita Sano) 等のリリースを手掛け、オルタナティヴなディスコ/ハウス・レーベルとして存在感を放つSound Of Vast。その最新作は、Romain FXの12インチ!

フランスで生まれ香港/台湾/アメリカで育ったRomain FXはプロデューサーとしてのデビュー以降、自身が主宰するFauve Recordsや禁 JIN、Black Jukebox等で、イタロ・ディスコやプロト・ハウス、アジア産音源等を現代的に昇華したサウンドを展開。特に2024年にSound Metaphors Recordsの傘下から発表したイタロ・ディスコ金字塔"Spacer Woman"のカヴァーは、DJ HarveyやOrpheu the Wizardらのアーリープレイによってディガーたちに衝撃をもたらすと同時に、Romain FXの評価を確固たるものとした。

本作には、溌剌としたシンセの掛け合いにラテン・パーカッションが並走しドリーミーなクライマックスに向かうプロト・ハウス"Musique De Maison"、アフロ/コズミック影響下の初期プログレッシヴ・ハウスが現代のピークタイムとシンクロした"Tonal Spices"、バイレファンキやエレクトロ・ファンクの化合物がバッドトリップ直前まで交錯する"Psych-O-Delic (Live Mix)"といった3つのオリジナル曲を収録。更に今回は、ユニットGǼGとしての怪作を経てPanorama BarをはじめとしたEUツアーを敢行した日本人デュオ、Monkey Timersによる"Musique De Maison"のリミックスも搭載。Droid作品を彷彿とさせるFX処理やグルーヴ脱構築の技法により、本EPにダークな一面を持たせた。

本作に収録されたいずれの楽曲も、Romain FXが辿ってきた陽性のエネルギー溢れる遍歴と練磨されたスタジオ・スキル、現代のダンスフロアのムードが交差しオリジナリティの獲得を目指す、インパクト溢れる仕上がりとなった。近頃はライヴアクトとしても成長を遂げるRomain FXが如何にクラウドを熱狂に陥れているか、想像に難くないであろう。

non in magazzino

Ordina ora e ordineremo l'articolo per te presso il nostro fornitore.

11,35

Last In: 7 days ago
Alexandra Spence - Your Whistle Tells Of Landscape

Developed over three years across residencies, tours, and periods of deep listening, “Your Whistle Tells of Landscape” finds Australian sound artist Alexandra Spence continuing her investigations into the perceptual entanglements of sound, place, memory, and imagination. Like much of the artist’s work, it unfolds at the liminal edge between the real and the imagined — between what is heard and what is remembered.

Composed from a constellation of materials gathered across sites and seasons — snowscapes recorded in Vancouver, insect choruses from a Sydney backyard, ceramic fragments unearthed while mudlarking with tinysound — it renders an intimate cartography of experience: one shaped equally by ecological resonance and internal drift. Each piece traces a kind of imaginary geography, where sonic ephemera become proxies for topography, weather, or myth.

The album is informed by time spent at EMS (Stockholm) and MESS (Melbourne), where Spence deepened her engagement with microtonality and tuned feedback systems, and by dialogues with sympathetic artists such as Tashi Wada and Patrick Farmer. Sound materials were sourced from Serge Modular systems, a custom lyre built by Tim Wall, amplified objects, handmade electronics, and Spence’s own field recordings captured within rockpools, beneath sand, and among a flock of sheep in the French Pyrenees. On “Magenta,” a collaboration with Delphine Dora, the domestic and mythic intertwine, as layers of voice, environmental recordings, and Halldorophone feedback drift in and out of one another like overlapping weather systems.

Despite its diverse material palette, the album resists spectacle or accumulation. Instead, it moves with a quiet sense of continuity and a rich interiority — less a sequence of compositions than a set of situated attunements. Across its duration, sounds seem to murmur, glint, or hover right at the edge of presence, invoking a listening practice that is as much about orientation as it is about reception. These are pieces not simply about place, but of place — etched with the grains of time, vibration, and breath.

pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

22,27
GANNA - UTOPIA

Ganna

UTOPIA

12inchBR324120
Berthold Records
17.10.2025
  • Malanka
  • Mermaids
  • Carpathians
  • Utopia
  • Rano
  • Mother
  • Baba
  • Zemlya
  • Der Mann Im Mond (The Man In The Moon)

Die gefeierte Sängerin und Komponistin Ganna Gryniva präsentiert mit UTOPIA ein Album zwischen ukrainischer Folklore, Indie-Pop und improvisiertem Electro-Folk. Uralte Melodien aus Archiven treffen auf Eigenkompositionen - mal verträumt, mal treibend, immer voller Emotion. Seltene Ritualgesänge wie Malanka mischen sich mit peruanischer Percussion, der Opener Mermaids entführt in eine magische Welt, Stücke wie Baba und Mother ehren starke Frauen. Zemlya erzählt von Grynivas Rückkehr in die Ukraine nach der russischen Invasion. Überraschend fügt sich das deutsche Gedichtlied Der Mann im Mond ein - Ausdruck einer Identität zwischen zwei Kulturen. Mit Gästen wie Ambrose Akinmusire (Trompete) und Maxym Berezhnyuk (Flöten) entsteht ein poetischer, kraftvoller und grenzenloser Sound zwischen Folk, Jazz, Synths und Loops. UTOPIA erscheint am 17. Oktober 2025 bei BERTHOLD records.

pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

30,21
Good Flying Birds - Talulah's Tape

Talulah’s Tape is the debut offering from magnetic Midwest-jangle collective Good Flying Birds. Across a patchwork mixtape of stripped-down home recordings that span the independent-guitar spectrum, the band delivers colorful, intricate pop songs perched between the immediacy of DIY punk and the intimate sweetness of twee. Breakbeats, memes, and noise glue everything together, making the album feel as chronically online as it is timeless.

Originally released on cassette in January 2025 by Midwest-punk legend Martin Meyers’s Rotten Apple label, the tape sold more than 300 copies in under a month and quickly became an out-of-print and coveted item. Meyers called it “certified catnip for popheads.” Now, with a refined track list and a fresh master from Greg Obis, Talulah’s Tape returns on LP and CD via Carpark and Smoking Room in October 2025.

While production and approach vary, a through-line of sensitive self-contemplation rests on bright, scrappy guitars and hyperactive melodic bass. Opener “Down on Me” rides a buoyant bass line while jangling guitars frame reflections on overcoming trauma: “I see you in the mirror every time I cry / I hear your voice every time I try.” Next, the guitars trade twinkling counter-melodies on “I Care for You,” pairing sugary, lovestruck lyrics with effervescent strums: “You catch me when I fall / You build me up so tall.”

The rosy grin occasionally twists into a wicked smirk. “Dynamic” warns, “You used to paint the face, but now you’re just the clown,” while “Glass” asks, “Is it lonely at the top when everyone follows the trend, and you hold the pen?” Both tracks brim with sparkling guitar interplay. By the closing, nearly five-minute “Last Straw,” Good Flying Birds stand far beyond conventional indie-pop or 4-track punk, unveiling a roller-coaster of unpredictable changes, vocal harmonies, and instrumental cross-talk.

Altogether, Talulah’s Tape is a pastel-yellow, candy-coated shell filled with thoughtful juxtapositions and melodic experiments. Standing on the same ground as idiosyncratic songwriters like Connie Converse and Daniel Johnston, Good Flying Birds find sweetness in sadness, tear stains on a colorful flower-print couch. Simultaneously, it’s packed with the scratchy guitars and vibrant rhythms of Scottish guitar groups like The Pastels, Orange Juice, and Josef K. It’s a tremendous opening statement from a band just getting started.

pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

25,42
MOON DESTROYS - SHE WALKS BY MOONLIGHT
  • She Walks By Moonlight
  • The Nearness Of June
  • Only
  • Set Them Free
  • A Song For Jade
  • Losing Sleep
  • Echoes (The Empress)
  • Metallic Memories
  • Sway

MOON DESTROYS wurde von Juan Montoya (ex-Torche) und Schlagzeuger Evan Diprima (ex-Royal Thunder) gegründet und veröffentlichte 2020 die erste EP "Maiden Voyage". Das 5-Song-Debüt entstand unter Mitwirkung von Troy Sanders (Mastodon) und Bryan Richie (The Sword) und legte den Grundstein für die Band, die 2024 mit Sänger/Gitarrist Charlie Suárez (MonstrO) und Bassist Arnold Nese ihre endgültige Besetzung fand. Im April 2025 rückte MOON DESTROYS dann ins wirkliche Rampenlicht, sicherte sich Support-Slots mit Elder und Dozer und veröffentlichten selbst ihr Debütalbum "She Walks By Moonlight" in limitierter Auflage. Dieses neue Album zeigte sofort die rasante Entwicklung, die über die Verbindungen der Mitglieder zu ihren früheren Bands hinausging. "She Walks By Moonlight" ist rau und verzerrt, aber dennoch verschwommen und hypnotisch und wechselt von schimmerndem Post-Rock zu treibendem Riff-Doom und zurück zu shoegaziger Psychedelia. Es ist eine filmische wie jenseitige Reise einer Band, die sich auch mühelos in die Gefilde von Floor, Mother Love Bone, The Jesus and Mary Chain, Russian Circles und Ride begibt und letztendlich alle Versuche einer Kategorisierung in einem sprudelnden, soghaften, funkelnden Dunst zusammenbrechen lässt. Blues Funeral präsentiert nundie weltweite Wiederveröffentlichung des Albums, ein neues Albums folgt 2026. Transzendenter Heavy Psych-Doom für Fans von REZN, King Buffalo, Pelican und Dead Meadow "With She Walks By Moonlight, Moon Destroys proves they're not just refining their sound--they're pushing boundaries, crafting a record that's as meditative as it is crushingly heavy." _Ghost Cult

pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

20,59
Various - NOCTURNAL RAINFOREST
  • Swietenia Macrophylla
  • Ceiba Pentandra

Die erste Zusammenarbeit zwischen dem japanischen Noise-Titan Masami Akita, alias Merzbow, dem legendären brasilianischen Schlagzeuger und Produzenten Iggor Cavalera und dem zukunftsorientierten italienischen Gitarristen und Sounddesigner Eraldo Bernocchi, ,Nocturnal Rainforest", schafft eine Klanglandschaft, die fast überwältigend dicht und verwirrend ist, aber niemals aggressiv oder chaotisch. Es ist ein vollständig immersives Erlebnis, das die jahrelange Arbeit des Trios im Bereich der extremen experimentellen Musik neu kontextualisiert, indem es sich auf Textur, Atmosphäre und sensorische Überlastung konzentriert. Der Noise selbst wird verwendet, um ein raffiniertes Maß an Konzentration zu provozieren; ,Nocturnal Rainforest" ist auf seine eigene Weise meditativ und umhüllt die Zuhörer mit Wellen von Verzerrungen, phantasmatischen, ungemessenen Rhythmen und verwirrenden, bearbeiteten Feldaufnahmen, aber es ist nicht für passives Hören gedacht. Entstanden durch eine Fusion von maßgeschneiderten Techniken, die das Trio seit Jahrzehnten entwickelt, existiert es in einer rohen und mystifizierenden Grenzzone zwischen dem organischen Bereich und der digitalen Welt - einem Ort, der zu vertraut ist, um ignoriert zu werden. Als einer der bekanntesten und produktivsten Noise-Künstler der Welt hat Akita vielbeachtete, genreprägende Alben auf so unterschiedlichen Labels wie Relapse, Important Records, Tzadik, Cold Spring und Soleilmoon veröffentlicht und mit einer Vielzahl von Künstlern zusammengearbeitet, von Keiji Haino und Mika Patton bis hin zu Melt-Banana und Boris. Seit 1979 hat er über 500 Merzbow-Alben veröffentlicht, darunter das Tape-Experiment ,Pornoise/1kg Vol.1" von 1984, das bahnbrechende Noise-Wall-Album ,Pulse Demon" von 1996 und das dubartige ,Merzbuddha" von 2005. Cavalera ist vor allem als Mitbegründer der brasilianischen Metal-Band Sepultura bekannt. Seit er die Band 2006 verlassen hat, beschäftigt er sich intensiv mit experimenteller Underground-Musik und arbeitet mit Künstlern wie Laima Leyton, Ninos Du Brasil, Raven Chacon, Linekraft, Petbrick, Pig Destroyer, Soulwax, Dwid Hellion, Shane Embury und anderen zusammen. Bernocchi begann seine Karriere in den 70er Jahren in verschiedenen Punkbands und wurde in den 80er Jahren bekannt, als er das postindustrielle Kollektiv Sigillum S mitbegründete und Kontakte knüpfte, die sich über die gesamte globale Underground-Szene erstreckten. Als aktives Mitglied der einflussreichen Illbient-Bewegung arbeitete er mit einigen der wichtigsten Persönlichkeiten des Genres wie Spectre, Bill Laswell und DJ Olive zusammen und nahm für WordSound sowie das Kult-Hip-Hop-Label Rawkus auf. Bernocchi hat seine innovativen Aktivitäten fortgesetzt, indem er als SIMM mit dem Grammy-Gewinner Grime MC Flowdan zusammengearbeitet und mit Harold Budd, Robin Guthrie von den Cocteau Twins, Gaudi Nils Petter Molvaer, Hoshiko Yamane und vielen anderen aufgenommen hat. ,Nocturnal Rainforest" ist das Ergebnis der kontinuierlichen musikalischen Entwicklung jedes einzelnen Künstlers, angetrieben von extremer Musik, aber gemildert durch Deep-Listening-Techniken, die Präsenz statt Distanzierung erwarten. Auf ,Swietnenia Macrophylla" vermitteln suggestive, feuchte Klanglandschaften zunächst ein prekäres Gefühl der Sicherheit, das an den Rändern durch schnurrende Schwingungen, die die Fauna des Dschungels imitieren, verschwimmt. Und diese Ruhe wird schnell durch perkussive, nebelhornartige Verzerrungen unterbrochen, die das Ausmaß der Vision des Trios verdeutlichen. Es handelt sich nicht nur um rohen Lärm, die raueren Elemente werden durch subtile Wellen wogender Atmosphäre und schwüle Low-End-Drones unterbrochen, bevor der Track in eine Symphonie computergenerierter Stottergeräusche übergeht. Es gibt ein ständiges Hin und Her zwischen organischen und künstlichen Klängen - bevor man sich an den DAW-verfälschten Lärm gewöhnt hat, trüben collagierte Bandübersteuerungen und zerschnittene Verstärkerbrummen die Atmosphäre, verwirren gezielt die Sinne und verschleiern die Quellen. Dieser Gedanke wird in ,Ceiba Pentandra" fortgesetzt, wenn das Trio den wimmelnden Klängen des Dschungels mit knurrenden, surrenden Elektronikklängen und dichten Interferenzen folgt. Was als Vogelgesang und Insektenchor beginnt, verwandelt sich in eine Wand aus ohrenbetäubender, transzendenter Vollspektrum-Textur, die sich wie ein langsam voranschreitender Sturm über einer schattigen Wildnis auftut.

pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

22,27
Brògeal - Tuesday Paper Club LP
  • A1: Tuesday Paper Club
  • A2: Vicar Street Days
  • A3: Friday On My Mind
  • A4: Lady Madonna
  • A5: Turn And Walk Away
  • A6: Scarlett Red
  • A7: Dippin’ N Divin’ Wooer Street
  • B1: One For The Ditch
  • B2: Draw The Line
  • B3: Racing Track
  • B4: Apples And Leaves
  • B5: Stuck Inside
  • B6: Go Home To Your Bed
  • B7: Lonesome Boatman
disponibile anche

Black Vinyl[24,79 €]


Die schottische Folk-Punk-Indie-Band Brògeal veröffentlicht am 17. Oktober das Debütalbum „Tuesday Paper Club“ über Play It Again Sam. „Tuesday Paper Club“ vermischt Romantik, Verlust, Nostalgie und Unfug und kreiert einen Genre-Mix der kurz vor dem Siedepunkt steht. Das Album ist vollgepackt mit Instrumenten wie Akkordeon, Banjo, Bouzouki, Mandoline und einer flotten Penny Whistle. Es verbindet alte Folk-Traditionen mit dem Indie-Gefühl der Gen Z und kreiert einen Sound, der angesichts der Dunkelheit des 21. Jahrhunderts lacht, singt und tanzt.

Das Album wurde im Black Bay Studio, in einer ehemaligen Fischverarbeitungsfabrik auf der Isle of Lewis aufgenommen, mit einem atemberaubenden Blick auf die Bucht. Aufgenommen haben die fünf Bandmitglieder das Album zusammen mit dem irischen Produzenten Richie Kennedy, der schon mit Künstler*innen wie The Libertines, The Last Dinner Party, Interpol, Dua Lipa und U2 gearbeitet hat.

pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

27,69
The Last Dinner Party - From The Pyre
disponibile anche

Neon Pink Vinyl[43,28 €]


“From The Pyre“ (dt. „Vom Scheiterhaufen”) ist das hoch antizipierte zweite Studioalbum der wahrscheinlich meist gehypten Newcomer-Band aus UK – The Last Dinner Party. Die fünfköpfige Londoner Band
ging Ende 2024 mit dem Grammy-prämierten Produzenten Markus Dravs (Wolf Alice, Florence & The
Machine, Bjork) ins Studio, um die Arbeit am Nachfolger gefeierten Debütalbums “Prelude to Ecstasy“
aus dem Jahr 2023 aufzunehmen. Auf “From The Pyre“ hört man eine Band, die eine Menge Spaß hat und
sich trotz des unglaublichen Erfolgs ihres Debütalbums nicht unter Druck gesetzt fühlt. Es ist auch der
Sound einer jungen Band, die ihr Songwriting gemeinsam weiterentwickelt hat und durch die lange Zeit auf
Tour zu einer engen Einheit gereift ist. Die Band sagt über das Album: „Dieses Album ist eine Sammlung
von Geschichten und das Konzept des Albums als Mythos verbindet sie miteinander. „The Pyre“ (dt. „der
Scheiterhaufen“) selbst ist ein allegorischer Ort, an dem diese Geschichten ihren Ursprung haben, ein Ort
der Gewalt und Zerstörung, aber auch der Regeneration, der Leidenschaft und des Lichts.“

pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

22,48
Fernando Gelbard - Didi
  • 1: Hola Didi
  • 2: El Señor Mayor
  • 3: Mojo Uno
  • 4: Alevacolariea
  • 5: Sombrero De Flores
  • 6: Chau, Ambrosio
pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

27,94
Min Bul - Min Bul

Min Bul

Min Bul

12inchFFA7004
FREE FLOW ARCHIVE
17.10.2025
  • 1: I Cried A Million Tears Last Night (Feat. Terje Rypdal)
  • 2: Invocation (Feat. Terje Rypdal)
  • 3: Champagne Of Course (Feat. Terje Rypdal)
  • 4: Ved Sorevatn (Feat. Terje Rypdal)
  • 5: Notteliten (Feat. Terje Rypdal)
  • 6: Strange Beauty (Feat. Terje Rypdal)
disponibile anche

Gold Colored Vinyl[33,82 €]


pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

28,53
Min Bul - Min Bul

Min Bul

Min Bul

12inchFFA7004GOLD
FREE FLOW ARCHIVE
17.10.2025
  • 1: I Cried A Million Tears Last Night (Feat. Terje Rypdal)
  • 2: Invocation (Feat. Terje Rypdal)
  • 3: Champagne Of Course (Feat. Terje Rypdal)
  • 4: Ved Sorevatn (Feat. Terje Rypdal)
  • 5: Notteliten (Feat. Terje Rypdal)
  • 6: Strange Beauty (Feat. Terje Rypdal)
disponibile anche

Black Vinyl[28,53 €]


pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

33,82
Oceansize - Self-preserved While the Bodies Float Up (15th Anniversary)
  • 1: Part Cardiac
  • 2: Superimposer
  • 3: Build Us A Rocket Then
  • 4: Oscar Acceptance Speech
  • 5: Ransoms
  • 6: A Penny's Weight
  • 1: Silent/Transparent
  • 2: It's My Tail And I'll Chase It If I Want To
  • 3: Pine
  • 4: Superimposter
  • 5: Cloak
  • 1: To The Zoo
  • 2: Cheeseus
  • 3: As Devils Do
  • 4: Perfect Timing
  • 5: The Day After The Duke
  • 6: Sport Axe
pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

62,40
Guess What - Solar Boats

Guess What

Solar Boats

12inchCATALP045
CATAPULTE RECORDS
17.10.2025
  • 1: Solar Boat
  • 2: Stickle Bricks
  • 3: Cloudform Flora
  • 4: Combustible Candy
  • 5: Multiversal Encounters
  • 6: Homeward Bound
  • 7: Wistful Wishes
  • 8: Children's Favourite
  • 9: Glider Kites
  • 10: Solar Boat Reprise
pre-ordina ora17.10.2025

dovrebbe essere pubblicato su 17.10.2025

19,54
Articoli per pagina:
N/ABPM
Vinyl