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"Morphing Chinese traditional music with bass, Chicago footwork and AI-manipulated birdsong. It's quite a feat to sound this ancient and futuristic simultaneously." The Guardian

"The album presents a world where flute and guanzi find common ground with choral vocals, ambient and AI- manipulated birdsongs." Vinyl Factory

"There has never been a record that sounds like this. And, very possibly, never will be again" Bandcamp

'At once fine-grained and expansive, Lee's work combines traditional Chinese music and historical references with wild electronic experimentation" Pitchfork, 7.6

'Island Birdy' samples Bollywood vocals, 'Foreign Flowers' has hints of warped drum & bass and 'Feather Signifier' is steeped in jazz fusion....Lee's most organic work has plenty of diverse influences" Resident Advisor, Album Of The Day

Swirling layers of OST-style sound design, dreamy choir vocals and traditional Chinese folk combine across eight dynamic and transportive tracks on Birdy Island, the latest album by Beijing-based producer/artist, Howie Lee.

On Birdy Island Lee's intricate brand of traditional pan-asian exploration meets experimental bass weight sound via stripped-back UK Grime sonics and ceremonial taoist music.

2023 Repress

HYS004 is a deep dive into the Hayes sound. The rhythmic commonality and density of these tracks are joined by a plethora of stab-rich elements that enhance and define much of the label output.

White Vinyl

Bereits zwanzig Jahre geben ELVENKING den Ton an, wenn es um Folk Power Metal geht. Mit dem elften Album "Reader Of The Runes - Rapture" wird die italienische Band ab dem 28.04.23 die beliebte "Reader Of The Runes"-Reihe fortführen und ihren berechtigten Kultstatus verteidigen. Ein weiteres Fundament für mystischen, verzauberten und brachialen Power Metal.

Nach drei Jahren Wartezeit folgt nun der zweite Teil der Reader Of The Runes Trilogie und gleichzeitig elfte Album der italienischen Folk Power Metal Legenden ELVENKING! Mit "Reader Of The Runes - Divination" wurde 2019 diese mystische Reise begonnen, welche auf "Reader Of The Runes - Rapture" einen weiteren fabelhaften Höhepunkt findet. Seit zwanzig Jahren stellt die Band schon unter Beweis, dass sie nicht umsonst Kultstatus in der Szene haben und nicht nur durch herausragende Liveshows ihre Fanschar immer mehr erweitern können. Mit "Reader Of The Runes - Rapture" zeigen ELVENKING, dass sie nicht auf der Stelle treten und ihren Sound weiterentwickeln, ohne ihr Trademark zu verlieren. Ein weiteres starkes Fundament in einer gewohnt fehlerfreien Diskografie. Über 70 Mio. Streams allein auf Spotify lügen nicht. Diese Band wächst nach wie vor und wird mit "Reader Of The Runes - Rapture" über sich hinaus wachsen.

Our fourth release follows the ebb and flow of a night out in a strange mood.
For starters, guided by the concerned voice of Query D, we turn a few corners and go to the local 24h store to pick up some Night Shop Gold, aka the best midnight snack, a samosa. After that we do some Doomstrolling to a tune that invites us to indulge in the night’s pleasures, absently grinning through it’s darkest hours. When the sun comes up again, The Sleepless rounds out the EP for all the insomniacs out there, with some reflections on the dangers of sleep deprivation set to a melancholy beat.

Lee Stevens returns to Luv Shack Records for his first solo EP in over ten years, after exploring a more relaxed sound under his Rising Seed moniker.

The opening track “Right On” creates a sonic universe where Ennio Morricone and John Carpenter have joined forces to make synth heavy dance music.

„Maskaron“ sounds like a full homage to new wave and the obscure side of italo disco, topped with chanting reminiscent of 1970s western movies.

On "Trippin´ On Your Love" Lee Stevens taps into early proto-house and synth-dance, complete with arp bass and occasional breakbeats.

Track number four, "Ju Know," features Lee Stevens and long-time collaborator Simonlebon in a moody, upbeat jam with heavy low-end synths, bittersweet vocal samples, and 80s pop-style piano chords.

Finally, the closing track "Destruction" features tight 808 drums accompanying a dark bassline and eerie vocals, with uplifting synth chords reminding us there is still hope.

Mit ihrem neuen Meisterwerk "Beautiful Distortion" melden sich THE GATHERING am 28.04.2022 eindrucksvoll zurück!

Satte 10 Jahre haben sich THE GATHERING, die mit Alben wie "Mandylion", "How To Measure A Planet?" oder "Souvenirs" zu internationalen Ikonen atmosphärischer Rockmusik wurden, für ihr neustes Werk Zeit gelassen, denn nach über 16 Jahren im Hamsterrad von Tourneen, die sich mit Albumaufnahmen abwechselten, um dann die nächste Tournee zu bestreiten, und dem Weggang ihres langjährigen Bassisten Marjolein Kooijman in 2013, brauchten die Musiker einfach mal eine Pause, um ihre Batterien wieder aufzuladen und sich um ihre Familien zu kümmern.

Ihr 25jähriges Bandbestehen 2014 haben THE GATHERING dennoch mit allen aktuellen und ehemaligen Bandmitgliedern im Doornroosje Club in Nijmegen groß gefeiert, um sich danach wieder in ihre selbst auferlegte musikalische Klausur zu begeben.

2018 dann war die Band wieder startklar. In Hugo Prinsen Geerligs, der bereits von 1989 bis 2003 die vier Saiten bei THE GATHERING bediente, fand man einen neuen Bassisten und die Gruppe begann, neue Songs zu schreiben und Konzerte zu spielen, bis 2020 die Pandemie zuschlug und alles um weitere zwei Jahre verzögerte.

Das 11.Studioalbum von THE GATHERING knüpft stilistisch an den Vorgänger "Disclosure" von 2012 an. Acht Titel, im für die Band typischen, satten Electro-Rock-Sound - auch als Trip Rock bekannt - , getoppt von wunderbaren Gesangsmelodien und der warmen Stimme von Sängerin Silje Wergeland machen "Beautiful Distortion" zum wahrscheinlich dynamischsten und melodischsten THE GATHERING-Album in ihrer über 30jährigen Bandgeschichte.

Produziert und gemixt wurde "Beautiful Distortion" von Attie Bauw (u.a. Judas Priest, Scorpions), der bereits bei den THE GATHERING-Alben "Home" und "How To Measure A Planet?" an den Reglern saß. Für das Mastering zeichnet Maor Appelbaum (u.a. Faith No More) verantwortlich.
Die Musik wurde von der Band im Arnold Muhren Studio in Volendam (NL) eingespielt, alle Gesangsparts wurden im Bergen Lydstudio in Norwegen aufgenommen.
"Beautiful Distortion" wurde in Dolby Atmos gemischt und kann auf allen Plattformen, die Dolby Atmos Mixe anbieten, gestreamt werden.

Sämtliche Bandmitglieder waren von Anfang an am kreativen Prozess und den Aufnahmen beteiligt, sowohl einzeln, online, als auch persönlich und gemeinsam, wann immer es möglich war. Es war zwar eine Herausforderung, während der Pandemie und den damit verbundenen Maßnahmen ein Album über zwei Länder hinweg zu schreiben und aufzunehmen, doch THE GATHERING haben auch dies mit Bravour gemeistert.

Das Boxset im LP-Format enthält:



- 'Beautiful Distortion' auf Vinyl, 8 neue Tracks.
- Die exklusive türkisfarbene Gatefold-Version enthält das komplette Album. Cover mit Kupferfolien-Artwork

- "Interference" EP auf Vinyl. Exklusive türkisfarbene Version der EP mit 2 brandneuen Songs und 1 Live-Track

- Beautiful Distortion' 6-Panel-Digifile-CD mit 16-seitigem Booklet und kupferfarbener Heißfolie auf dem Frontcover

- Die Digifile-CD 'Interference' enthält brandneue Songs und 1 Live-Track

- Exklusive Kunstdrucke 12x12 Zoll (3x). Ein Kunstdruck wird von der Band signiert

Mit ihrem neuen Meisterwerk "Beautiful Distortion" melden sich THE GATHERING am 29.04.2022 eindrucksvoll zurück! Die bisher nicht für den Handel erhältliche EP "Interference" enthält 2 brandneue Songs sowie einen Live-Track.

Yellow Vinyl

Mit ihrem neuen Meisterwerk "Beautiful Distortion" melden sich THE GATHERING am 29.04.2022 eindrucksvoll zurück!

Satte 10 Jahre haben sich THE GATHERING, die mit Alben wie "Mandylion", "How To Measure A Planet?" oder "Souvenirs" zu internationalen Ikonen atmosphärischer Rockmusik wurden, für ihr neustes Werk Zeit gelassen, denn nach über 16 Jahren im Hamsterrad von Tourneen, die sich mit Albumaufnahmen abwechselten, um dann die nächste Tournee zu bestreiten, und dem Weggang ihres langjährigen Bassisten Marjolein Kooijman in 2013, brauchten die Musiker einfach mal eine Pause, um ihre Batterien wieder aufzuladen und sich um ihre Familien zu kümmern.

Ihr 25jähriges Bandbestehen 2014 haben THE GATHERING dennoch mit allen aktuellen und ehemaligen Bandmitgliedern im Doornroosje Club in Nijmegen groß gefeiert, um sich danach wieder in ihre selbst auferlegte musikalische Klausur zu begeben.

2018 dann war die Band wieder startklar. In Hugo Prinsen Geerligs, der bereits von 1989 bis 2003 die vier Saiten bei THE GATHERING bediente, fand man einen neuen Bassisten und die Gruppe begann, neue Songs zu schreiben und Konzerte zu spielen, bis 2020 die Pandemie zuschlug und alles um weitere zwei Jahre verzögerte.

Das 11.Studioalbum von THE GATHERING knüpft stilistisch an den Vorgänger "Disclosure" von 2012 an. Acht Titel, im für die Band typischen, satten Electro-Rock-Sound - auch als Trip Rock bekannt - , getoppt von wunderbaren Gesangsmelodien und der warmen Stimme von Sängerin Silje Wergeland machen "Beautiful Distortion" zum wahrscheinlich dynamischsten und melodischsten THE GATHERING-Album in ihrer über 30jährigen Bandgeschichte.

Produziert und gemixt wurde "Beautiful Distortion" von Attie Bauw (u.a. Judas Priest, Scorpions), der bereits bei den THE GATHERING-Alben "Home" und "How To Measure A Planet?" an den Reglern saß. Für das Mastering zeichnet Maor Appelbaum (u.a. Faith No More) verantwortlich.
Die Musik wurde von der Band im Arnold Muhren Studio in Volendam (NL) eingespielt, alle Gesangsparts wurden im Bergen Lydstudio in Norwegen aufgenommen.
"Beautiful Distortion" wurde in Dolby Atmos gemischt und kann auf allen Plattformen, die Dolby Atmos Mixe anbieten, gestreamt werden.

Sämtliche Bandmitglieder waren von Anfang an am kreativen Prozess und den Aufnahmen beteiligt, sowohl einzeln, online, als auch persönlich und gemeinsam, wann immer es möglich war. Es war zwar eine Herausforderung, während der Pandemie und den damit verbundenen Maßnahmen ein Album über zwei Länder hinweg zu schreiben und aufzunehmen, doch THE GATHERING haben auch dies mit Bravour gemeistert.

Future Flight were a five member group assembled by legendary Detroit producer in 1981. They consisted of five singers and musicians who individually and collectively worked with Lamont in the late 70s and early 80s, in particular the 1981 “Lamont” album (including “You Outta Be In Pictures”, “I Ain’t Playing” etc). The smooth sophisticated work of Lamont at that time is reflected in the one Future Flight album from which the two songs on this 7” single are taken.
A 7” with these songs was issued at the time, albeit the reverse way around with the much sampled two-stepper “Hip-Notic Lady” becoming the most sought after. Original copies on Capitol exchange hands from between £50 and £100
Both songs are written and produced by Lamont Dozier himself.

Black Truffle is pleased to announce Down On Darkened Meetings, the first solo release on the label from the quietly prolific Giuseppe Ielasi. Recorded at Ielasi’s studio in Monza outside of Milan over two days in February 2022, the seven pieces presented here continue the renewed exploration of the guitar that marks much of his solo work over the last few years. Emerging in the late 1990s as an improviser working primarily with prepared acoustic and electric guitars, the instrument became less prominent in his work over the next decade, ceding to loop-based constructs that would eventually split into abstracted takes on club music and hip-hop (including his work as Inventing Masks), on the one hand, and spectral electroacoustic explorations (such as the stunning triple disc 3 pauses), on the other. Returning to the guitar in recent years, he has approached the instrument as a source of shimmering metallic glissandi (Five Wooden Frames) or as the vehicle of elegiac double-tracked lines that feel almost like Frisell playing Feldman (The Return). Here the focus is on electric guitar filtered, looped, and splayed out into fields of irregular echoes through a bank of pedals. Like many of Ielasi’s releases, Down On Darkened Meetings is structured as a set of short untitled pieces (here ranging between two and six minutes in length) that single-mindedly explore a single instrument or source throughout. The opening track immediately introduced the distinctive timbral world of fizzing, heavily filtered tones, chiming harmonics, and woozy looping bass figures inhabited throughout. At points it becomes near impossible to trace these sounds to the strings of an electric guitar; at others, as on the final two pieces, the instrument is unmistakable, as Ielasi builds up his shifting loops from snatches of almost unintentional sounding half-playing that give these closing tracks a hushed, private atmosphere reminiscent of Tolerance’s Anonym. While the repeating chords and hanging melodic figures present on many tracks call to mind earlier Ielasi classics like Gesine and Untitled, here the music feels less meticulously constructed than played: Ielasi’s lyrical guitar lines obscured by a battery of effects at times come across like a dilated take on the outer-fringe fretwork of improvisers like Henry Kaiser and Raymond Boni, and the muddy, asynchronous fields of pops and hiss at times wander into areas reminiscent of the hand-played dub techno of Vladislav Delay’s Multila. Like much of Ielasi’s work in recent years, these seven pieces perform a delicate balancing act: between abstraction and immediacy, austerity and abundance. Imbued with Ielasi’s distinctive lightness of touch, considered approach to pacing, and subtly psychedelic approach to the stereo field, Down on Darkened Meetings is a major new work from a quiet master of contemporary experimental music.

Das aktuelle Album der US-Alternative Metal Band nun als Deluxe-Vinyl-Pressung erhältlich.

"Hotel Kalifornia" ist das achte Studioalbum des mit Platin ausgezeichneten Quintetts Hollywood Undead . Es stellt eine Gegenüberstellung zwischen Reichen und Armen dar, thematisiert die anhaltende Obdachlosenkrise und die hohen Lebenserhaltungskosten im Heimatstaat der Band, Kalifornien. Im Jahr 2021 nahmen die Jungs in Nashville und Los Angeles mit den Produzenten Erik Ron Panic! At The Disco, Motionless In White, Andrew Migliore [Sueco, Papa Roach] und Drew Fulk [Lil Wayne, Lil Peep] auf. Bei der Arbeit von Angesicht zu Angesicht ließ Hollywood Undead die ungezügelte
Intensität ihrer früheren Werke wieder aufleben, jedoch mit einer Verfeinerung, die nur durch jahrelange harte Arbeit möglich ist.

Paula said: there are words they tried to print, there are thoughts they tried to speak, there are pictures you cannot show, photos you cannot snap and lyrics that you cannot sing. Think as I think, she said, see as I see, I kiss your thoughts, I kiss your dreams, I leave my steps upon your reality.

Made from coloured vinyl scraps, each copy will be unique in a random colour.

Compilation of 10 tracks as short as effective, accompanied for the occasion by instrumental versions.

Ray Mono steps up for the fourth release on Birmingham-based imprint TRMNL, with Meander boss DeWalta accompanying on remix duties.

With an increasing number of global shows across Europe, Australia, and North and South America, UK-based DJ/producer Ray Mono is crafting his warm and rich sound in one that is steadily becoming his own. Fresh from music on MOXY MUZIK, Politics Of Dancing, LOCUS, and hedZup Records, he makes his first appearance on TRMNL Records with a trio of slick groove-led cuts spanning minimal and house spheres, backed by a hazy and warping late-hours roller provided by DeWalta to close the show.

DJ Support:

Jamie Jones
Archie Hamilton
Raresh
Joseph Capriati
Franky Rizardo
IULY.B
Jean Pierre
Sakro
Ben Jones