TSJUDER meldet sich zum ersten Mal seit 2015 mit einem brandneuen Werk zurück! Mit einem erneuerten Lineup und Schlagzeugmeister Jon "The Charn" Rice am Thron ist Helvegr eine authentische Darstellung des wahren norwegischen Black-Metal-Sounds, den Tsjuder in den 90er Jahren mit definiert hat. Die Band ist sich sicher, dass sie das Jahr 2023 mit Blasphemie und Blast Beats erobern wird!
FFO: Mayhem, 1349, Darkthrone, Gorgoroth, Carpathian Forest
Wytch Hazel melden sich fulminant mit einem neuen Album zurück!
Ihre musikalische Ausrichtung wird meistens als Hard Rock mit mittelalterlichen Anklängen beschrieben. Als wichtige Einflüsse werden häufig Thin Lizzy, Wishbone Ash und Jethro Tull genannt. Die drei Vorgänger-Alben erreichten auch bei deutschen Musikkritikern aus der Hardrock- und Metal-Szene gute bis sehr gute Bewertungen, u.a. war das 2020er Album 'III: Pentecost' im renommierten Deaf Forever-Magazin 'Album des Monats'. Mit fieberhafter Kreativität, progressiver Dynamik und beflügelt von charakteristischem Twin Guitar-Salven sucht die englische Band nach dem perfekten Sound - und ihrer ganz eigenen Interpretation von klassischem Hardrock. Und diese glitzernde Schatzkiste von 'IV: Sacrament' erweist sich als überaus würdiger Nachfolger des gefeierten Vorgängers. Ist es nicht nur die beste Produktion des Quartetts aus Lancashire, sondern auch ihre durchgehend stärkste Sammlung von ergreifenden Hooks und zeitlosen Melodien.
Wye Oak, das Duo bestehend aus Jenn Wasner und Andy Stack, veröffentlicht mit Every Day Like The Last eine Sammlung brandneuer Songs und bereits veröffentlichter Singles, mit der die Band neue Wege beschreitet. Die neun Songs auf Every Day Like The Last stammen aus einer Zeit, in der sich Wye Oak nach mehr als einem Jahrzehnt kontinuierlicher Albumveröffentlichungen und Tourneen im Umbruch befanden. Die musikalische Partnerschaft von Jenn Wasner und Andy Stack erblühte in der Ungewissheit dieser Zeit, wann immer sie spürten, dass Wye Oak etwas zu sagen hatten. Sie gingen dazu über, schnell EPs und Singles zu schreiben, aufzunehmen und digital zu veröffentlichen. Klanglich kehrten Wasner und Stack zu den Grundlagen zurück. Sie balancierten das Organische und das Künstliche aus und nutzen Elektronik und Programmierung, um neue Texturen hinzuzufügen. Für Stack gibt es einen roten Faden, der sich durch das scheinbare Chaos zieht: "Freude im Untergang der Welt zu finden". Every Day Like The Last tut genau das, indem es den Hörer an die neuen Höhen erinnert, die Wye Oak seit 2018's The Louder I Call, The Faster It Runs erreicht haben, während es einen Blick ins Ungewisse wirft, was vor uns liegt. Der Titel dieser Sammlung erkennt diese Dualität an, indem er sie wie eine Frage stellt: "Jeder Tag wie der Tag davor" oder "Jeder Tag wie der letzte Tag auf der Erde"? "Beide Bedeutungen treffen zu", sagt Wasner. Es gibt keine einfachen Antworten.
Wye Oak, das Duo bestehend aus Jenn Wasner und Andy Stack, veröffentlicht mit Every Day Like The Last eine Sammlung brandneuer Songs und bereits veröffentlichter Singles, mit der die Band neue Wege beschreitet. Die neun Songs auf Every Day Like The Last stammen aus einer Zeit, in der sich Wye Oak nach mehr als einem Jahrzehnt kontinuierlicher Albumveröffentlichungen und Tourneen im Umbruch befanden. Die musikalische Partnerschaft von Jenn Wasner und Andy Stack erblühte in der Ungewissheit dieser Zeit, wann immer sie spürten, dass Wye Oak etwas zu sagen hatten. Sie gingen dazu über, schnell EPs und Singles zu schreiben, aufzunehmen und digital zu veröffentlichen. Klanglich kehrten Wasner und Stack zu den Grundlagen zurück. Sie balancierten das Organische und das Künstliche aus und nutzen Elektronik und Programmierung, um neue Texturen hinzuzufügen. Für Stack gibt es einen roten Faden, der sich durch das scheinbare Chaos zieht: "Freude im Untergang der Welt zu finden". Every Day Like The Last tut genau das, indem es den Hörer an die neuen Höhen erinnert, die Wye Oak seit 2018's The Louder I Call, The Faster It Runs erreicht haben, während es einen Blick ins Ungewisse wirft, was vor uns liegt. Der Titel dieser Sammlung erkennt diese Dualität an, indem er sie wie eine Frage stellt: "Jeder Tag wie der Tag davor" oder "Jeder Tag wie der letzte Tag auf der Erde"? "Beide Bedeutungen treffen zu", sagt Wasner. Es gibt keine einfachen Antworten.
Der 3. April 2022 war ein sehr trauriger Tag in der Welt des Punk, der Mode und darüber hinaus. Eine Ikone ist viel zu früh von uns gegangen, aber sie wird aufgrund ihres Vermächtnisses nie vergessen werden. Der Name "Jordan Mooney" war der Stoff, aus dem Legenden gemacht sind! Sie ist "dabei gewesen, hatte es gesehen, hatte es getan", in einer ganzen Reihe von unterschiedlichen Bereichen, vom Balletttanz bis zum Live-Auftritt von Ziggy und dem Treffen mit dem großen Mann; vom Punk sein und aussehen, bevor es Punk überhaupt gab; vom Miterleben der Gründung der Sex Pistols direkt vor ihren Augen zusammen mit Malcolm und Vivienne; von der Schauspielerei in zukunftsweisenden Filmen; vom Scherzen mit Andy Warhol; vom Management von Adam & The Ants und der kurzen Heirat mit einem von ihnen; und von der späteren Karriere als Tierkrankenschwester. Jordan hat in ihren knappen 66 Jahren viel erreicht, aber was auch immer sie anpackte, sie tat es mit vollem Einsatz. Jordan war sich selbst und anderen treu und genoss das Vertrauen all derer, die das Vergnügen hatten, sie zu kennen und zu treffen. Am Sonntag, dem 29. Mai 2022, versammelten sich Hunderte von Menschen in Brighton zum "Official Jordan Mooney Charity Memorial Concert", um das Leben dieser wirklich bemerkenswerten Frau zu feiern. Einige waren aus Japan, Deutschland und anderen Ländern angereist, nur um an diesem besonderen Tag teilzunehmen. An diesem Tag waren alte und neue Freunde unter einem Dach versammelt, um den perfekten Abschied zu feiern. Jordan kannte Captain "Cheers me dears!" Sensible seit etwa fünf Jahrzehnten, und während der letzten heiligen Monate ihres Lebens hatte sie einen Johnny-Moped-Song als Ohrwurm im Kopf, den sie und ich uns gegenseitig freudig vorsangen: "Darling, let's have another baby; Let's make one soon on our second honeymoon...". Es war nur logisch, dass Captain Sensible in Erinnerung an Jordan noch einmal mit seinen alten Kumpels, Johnny Moped, aufsatteln würde. Ein Teil der Veranstaltung wurde aufgezeichnet, und so, meine Damen und Herren, präsentieren wir Ihnen voller Stolz diese Wohltätigkeitsaufnahme! Viel Spaß! (Jordans Partner - Nick Linazasoro)
Das intensive, neue Album der britischen Alt Metal Durchstarter!
2021 haben die UK Alt Metal Durchstarter VEXED mit ihrem Debut Culling Culture eines der aufregendsten Alben des Genres veröffentlicht. Mit roher Brutalität und urbaner Attitüde entpuppte sich die Band als die Neuentdeckung der Szene und weckte schon bald großes Medieninteresse. Ein durchschlagender Erfolg, an den das Quartett jetzt mit dem Nachfolgewerk anknüpft, das unter dem Titel Negative Energy am 23. Juni 2023 über Napalm Records erscheint. Auf ihrem Zweitwerk stellen VEXED ihr neues Selbstvertrauen unter Beweis. Brachialer und ungezügelter denn je verarbeiten sie dabei Themen wie Tod, Verrat, Schmerz und Trauer durch markerschütternd ehrlichen, modernen Sound.
Wie bereits der Titel erahnen lässt, hält Negative Energy nichts von erzwungener Positivität. Vielmehr dienen die 13 neuen Songs als Selbsttherapie gegen den aufgestauten Frust der Band. VEXED verpacken tiefgründige und ergreifend ehrliche Lyrics und laufen dabei zu musikalischer Höchstform auf.
„Um Stärke zu finden mussten wir zuerst akzeptieren, dass es uns nicht gut geht, unser Trauma annehmen und uns ihm stellen, indem wir unsere Verletzlichkeit, Ängste und Schwächen teilen”, fügt die
Band hinzu. Negative Energy erweist sich als atemberaubendes, zerstörerisches musikalisches Ventil, das VEXED hernehmen, um vorhandenem Schmerzund Frust Luft zu machen und den frei gewordenen Platz voller Wucht mit Leben zu füllen.
„Since I Have A Lover” erscheint auf Vinyl!
Der R&B-Sänger 6LACK aus Atlanta ist bekannt für sein ehrliches Storytelling, einen kühlen Gesang sowie seine minimalistischen Beats, auf denen er persönliche Herzensangelegenheiten behandelt und verarbeitet.
Seine beiden Alben „Free 6lack‘‘ und „East Atlanta Love Letter‘‘ erreichten beide sowohl Gold- als auch Platinstatus. Er kollaborierte unter anderem mit Künstlern wie Jessie Reyez, Zoe Wees, Khalid, J. Cole, Future oder Lil Baby. Neben seines Gesangstalents ist der Künstler auch für seine Rapkünste bekannt und wird mit seinen unterschiedlichen musikalischen Einflüssen aus R&B, Rap und Art-House-Soul von pitchfork als eine der wenigen Künstler beschrieben, die ein „Verständnis für die kommerziellen Winde des Genres
beweisen‘‘. Nachdem er sich in den letzten 4 Jahren weitestgehend aus der Öffentlichkeit zurückgezogen hat, veröffentlichte er am 24.03. sein Album „Since I Have A Lover“. Auf diesem Projekt befasst sich 6lack mit Themen wie Liebe und persönlichem Wachstum. Es ist eine Antwort auf die toxischen Erzählungen, die in letzter Zeit in der Musik und Kultur zentrales Thema waren. Das Album wird ab dem 23.06 dann auch auf Vinyl erhältlich sein.
ORANGE Vinyl
In celebration of the 30th anniversary of Bettie Serveert"s debut, Matador Records has announced a limited transparent orange LP + 7" of "Palomine." Heralded in its original four-star review by Rolling Stone as "untamed and free as pop gets," the "90s classic will see its first pressing by Matador since the album"s original release in 1993. The LP package will be accompanied by a 3 Track three "Brain-Tag" 7" with newly remastered versions of the "Kid"s All Right," "Palomine," and "Tomboy" music videos on YouTube. "Palomine" is featured as the first installment of Matador"s Revisionist History catalog series in 2023.
FOR FANS OF: LED ZEPPELIN, THE YARDBIRDS, ROLLING STONES.
Im Sommer 1994 kamen Jimmy Page und Robert Plant für einen MTV-Fernsehauftritt in London zusammen. Dabei wurden alte Led Zeppelin-Songs neu arrangiert eingespielt. Die allgemeine Resonanz auf die Ausstrahlung der Sendung war derart positiv, dass man von den Aufnahmen eine CD veröffentlichte. Es entwickelte sich eine weiterführende Zusammenarbeit der beiden Ex-Led-Zeppelin-Bandmitglieder, in deren Rahmen es zu einer erfolgreichen Welttournee mit über 110 Konzerten kam. Diese strikt limitierte 10" Picture Schallplatte enthält legendäre Radio-Broadcasts aus den
Jahr 1996 inklusive den grossen Welthits; damals Live übertragen von diversen Radiostationen.
Geese veröffentlichen ihr zweites Album '3D Country', den Nachfolger ihres Debüts 'Projector'. Im Sommer 2021 tauchte die Band wie aus dem Nichts auf und obwohl die 5 Jungs aus Brooklyn eigentlich vorhatten, nur ein paar Songs vor dem College zu veröffentlichen, wurde schnell ein Album draus, dass u.a. von der NY Times, Stereogum, Rolling Stone gefeiert wurde und ihnen Auftritte im TV bei Colbert und im Vorprogramm von Jack White einbrachte. '3D Country', von der Band und James Ford (Arctic Monkeys, Depeche Mode, Shame) co-produziert, entpuppt sich als ein abgefahrener, wilder und unvorhersehbarer Ritt, der eine Welt unter die Lupe nimmt, die nicht mehr so ganz die alte zu sein scheint.
Brüder und Schwestern, wir haben uns versammelt, um die Heavy-Götter auf dem Altar des Metal anzubeten. HIGH PRIEST kommen aus Chicago, Illinois in den Vereinigten Staaten von Amerika, um unsere Tage mit einer hoffnungsfrohen Botschaft des Doom zu erhellen. Ihre Prophezeiung in Form des Debütalbums "Invocation" ist in Stoner Rock gehauen und in metallene Schrift gegossen. HIGH PRIEST haben sich die Worte der Ältesten zu Herzen genommen. Ihre glorreichen Harmonien und Melodien tragen die eingängige Handschrift von THIN LIZZY. Die düstere Schwere wurde von BLACK SABBATH vorausgesagt und von ELECTRIC WIZARD wiederbelebt. Sogar einige Verse von METALLICAs klassischen Riffs haucht den Songs ihr Leben ein. Und aus den Schriften des Grunge kommt eine emotionale Kraft, die durch an ALICE IN CHAINS gerichtete Gebete empfangen wurde. All diese Herrlichkeit wird in einem neuen Testament aus bluesigen Gitarrenriffs und gefühlvollem Gesang dargeboten. HIGH PRIEST entstanden mit einer klaren Vision in den Köpfen von vier Freunden, die seit ihrer Jugend schon in diversen Bands und Besetzungen zusammen gespielt hatten. Während einer ELECTRIC WIZARD Show in ihrer Heimatstadt im Jahr 2015 gelangten sie spontan und gleichzeitig zu der Erleuchtung, dass sie fortan Doom und Old School Metal spielen mussten. Ihr erstes öffentliches Bekenntnis zum Metal-Evangelium war die im Jahr 2016 erschienene EP "Consecration", die HIGH PRIEST nicht nur viel Aufmerksamkeit in der Doom und Stoner Metal-Szene einbrachte, sondern auch einen Plattenvertrag mit Magnetic Eye. Dies führte zunächst zur Veröffentlichung der zweiten EP "Sanctum" im Jahr 2019. Nun ist es soweit: HIGH PRIEST liefern ihr mit Spannung erwartetes Debütalbum ab. "Invocation" hält nicht nur, was die beiden EPs versprachen, sondern trägt seine Hörer auf einem Wagen aus feurigen Riffs direkt in den Himmel. Amen!
Brüder und Schwestern, wir haben uns versammelt, um die Heavy-Götter auf dem Altar des Metal anzubeten. HIGH PRIEST kommen aus Chicago, Illinois in den Vereinigten Staaten von Amerika, um unsere Tage mit einer hoffnungsfrohen Botschaft des Doom zu erhellen. Ihre Prophezeiung in Form des Debütalbums "Invocation" ist in Stoner Rock gehauen und in metallene Schrift gegossen. HIGH PRIEST haben sich die Worte der Ältesten zu Herzen genommen. Ihre glorreichen Harmonien und Melodien tragen die eingängige Handschrift von THIN LIZZY. Die düstere Schwere wurde von BLACK SABBATH vorausgesagt und von ELECTRIC WIZARD wiederbelebt. Sogar einige Verse von METALLICAs klassischen Riffs haucht den Songs ihr Leben ein. Und aus den Schriften des Grunge kommt eine emotionale Kraft, die durch an ALICE IN CHAINS gerichtete Gebete empfangen wurde. All diese Herrlichkeit wird in einem neuen Testament aus bluesigen Gitarrenriffs und gefühlvollem Gesang dargeboten. HIGH PRIEST entstanden mit einer klaren Vision in den Köpfen von vier Freunden, die seit ihrer Jugend schon in diversen Bands und Besetzungen zusammen gespielt hatten. Während einer ELECTRIC WIZARD Show in ihrer Heimatstadt im Jahr 2015 gelangten sie spontan und gleichzeitig zu der Erleuchtung, dass sie fortan Doom und Old School Metal spielen mussten. Ihr erstes öffentliches Bekenntnis zum Metal-Evangelium war die im Jahr 2016 erschienene EP "Consecration", die HIGH PRIEST nicht nur viel Aufmerksamkeit in der Doom und Stoner Metal-Szene einbrachte, sondern auch einen Plattenvertrag mit Magnetic Eye. Dies führte zunächst zur Veröffentlichung der zweiten EP "Sanctum" im Jahr 2019. Nun ist es soweit: HIGH PRIEST liefern ihr mit Spannung erwartetes Debütalbum ab. "Invocation" hält nicht nur, was die beiden EPs versprachen, sondern trägt seine Hörer auf einem Wagen aus feurigen Riffs direkt in den Himmel. Amen!
Brüder und Schwestern, wir haben uns versammelt, um die Heavy-Götter auf dem Altar des Metal anzubeten. HIGH PRIEST kommen aus Chicago, Illinois in den Vereinigten Staaten von Amerika, um unsere Tage mit einer hoffnungsfrohen Botschaft des Doom zu erhellen. Ihre Prophezeiung in Form des Debütalbums "Invocation" ist in Stoner Rock gehauen und in metallene Schrift gegossen. HIGH PRIEST haben sich die Worte der Ältesten zu Herzen genommen. Ihre glorreichen Harmonien und Melodien tragen die eingängige Handschrift von THIN LIZZY. Die düstere Schwere wurde von BLACK SABBATH vorausgesagt und von ELECTRIC WIZARD wiederbelebt. Sogar einige Verse von METALLICAs klassischen Riffs haucht den Songs ihr Leben ein. Und aus den Schriften des Grunge kommt eine emotionale Kraft, die durch an ALICE IN CHAINS gerichtete Gebete empfangen wurde. All diese Herrlichkeit wird in einem neuen Testament aus bluesigen Gitarrenriffs und gefühlvollem Gesang dargeboten. HIGH PRIEST entstanden mit einer klaren Vision in den Köpfen von vier Freunden, die seit ihrer Jugend schon in diversen Bands und Besetzungen zusammen gespielt hatten. Während einer ELECTRIC WIZARD Show in ihrer Heimatstadt im Jahr 2015 gelangten sie spontan und gleichzeitig zu der Erleuchtung, dass sie fortan Doom und Old School Metal spielen mussten. Ihr erstes öffentliches Bekenntnis zum Metal-Evangelium war die im Jahr 2016 erschienene EP "Consecration", die HIGH PRIEST nicht nur viel Aufmerksamkeit in der Doom und Stoner Metal-Szene einbrachte, sondern auch einen Plattenvertrag mit Magnetic Eye. Dies führte zunächst zur Veröffentlichung der zweiten EP "Sanctum" im Jahr 2019. Nun ist es soweit: HIGH PRIEST liefern ihr mit Spannung erwartetes Debütalbum ab. "Invocation" hält nicht nur, was die beiden EPs versprachen, sondern trägt seine Hörer auf einem Wagen aus feurigen Riffs direkt in den Himmel. Amen!
"Got Your Six" ist das sechste Studioalbum der amerikanischen Heavy-Metal-Band Five Finger Death Punch. Es wurde am 4. September 2015 veröffentlicht. "Got Your Six" verkaufte sich 119.000 Mal und landete auf Platz zwei der den Billboard 200. Re-Issue auf rotem Vinyl.
Cory Hanson"s third solo LP follows upon 2020"s luminescent Pale Horse Rider, upping the heat to molten levels, six strings at a time. In search of further adventures, Cory draws with vampiric glee from the madness coursing through the world outside; a spiraling shitshow that"s reawakened a compulsion in him - an old ambition, even! - to crush brutality and elegance together into a fresh set of rocks to hail down upon us. Western Cum is a high-stepping, hard-dancing, first love/heartbreak, tonight"s-the-night, future nostalgia kind of good time - the sound of guitars through the speakers of luxury cars. Like the dream you had once, alone, asleep in an amplifier, blasting Guns N" Roses through every last orifice in your body. And it"s coming through! Western Cum"s map to the treasure is less about pastiche, though; more toward executing the songs by executioner"s axe, rolling their decapitated rhythm heads and soaring melodies, the panoply of Cory"s melodic impulses with guitars, guitars, guitars. Harmony leads are just the tip of the iceberg, but be quick - the guitars like to melt everything in their path! The eight songs of Western Cum are driven by the stalwart bass of brother Casey Hanson and the drums of Evan Backer with a few passing acoustics from Cory and the intermittent spirit-moans of Tyler Nuffer"s steel guitar. The quartet sound - two guitars, bass and drums - acts as beat-making principle/phrasing device, as well as template for Cory"s layers of six-string and vocal textures. From the rooftop of their musical safe house - the band in their makeshift hut and Cory ensconced in an outhouse - they let loose with a blast both face-melting and mind-blowing: a social service that gives constipation a good name.
Mental Cruelty sind zurück mit einem erstaunlichen neuen Line-Up und neuer Musik. Macht euch bereit für eine Reise in die dunkle und intensive Welt des Blackened Deathcore mit dem neuen Album von Mental Cruelty. "Zwielicht" bietet eine perfekte Mischung aus schnellen, aggressiven Drumbeats und schweren, knackigen Gitarrenriffs, zusammen mit bemerkenswerten Orchestrierungen, die dir den Atem rauben werden! Die tiefen, animalischen Growls und der brutale Gesang verleihen dieser ohnehin schon kraftvollen musikalischen Erfahrung eine zusätzliche Ebene der Intensität. Jeder Track auf diesem Album ist ein einzigartiges Meisterwerk, das eine explosive Mischung aus roher Energie, technischem Können und Emotionen bietet. Egal, ob du ein Fan von Deathcore, Black Metal oder einfach nur von schwerer, technischer Musik bist - "Zwielicht" wird mit Sicherheit eine herausragende Ergänzung deiner Sammlung sein. Gemischt und gemastert von dem einzigartigen Josh Schroeder (Lorna Shore, Ov Sulfur, Tallah, etc.). Mach Dich also bereit, Dich von der unerbittlichen Kraft von Mental Cruelty mitreißen zu lassen.
Militarie Gun aus Los Angeles kündigen ihr Debütalbum ”Life Under The Gun” an, das am 23. Juni über Loma Vista Recordings erscheinen wird.
Außerdem kündigten Militarie Gun für den Juli zwei Deutschland-Shows mit Rival Schools an. Zuvor brechen sie zu einer Reihe von weiteren EU- & UK-Terminen auf, darunter eine bereits ausverkaufte Show in London.
Es ist fast unmöglich, ”Life Under The Gun” zu beschreiben, ohne sich in Widersprüche zu verstricken. Ist es ungewöhnlich aggressive Popmusik oder ist es ungewöhnlich eingängiger Hardcore? Ist es zutiefst intellektuell oder ist es befriedigend urwüchsig? Ist es ein verletzlicher Versuch, lebenslange Verletzungszyklen auszupacken, oder ist es eine Sammlung von weltbewegenden, absurden Punk-Hymnen? Die Antwort liegt auf der Hand: Es ist alles davon. Es ist Militarie Gun.
Gary Burton ist nicht nur der große Vibraphon-Innovator seiner Ära, sondern auch ein äußerst scharfsinniger Talentscout. 1973 stellte The New Quartet Abraham Laboriel vor: Dies war die erste Aufnahme des
Bassisten, der bald zu einem der gefragtesten Session-Spieler in allen Genres werden sollte. ”Es muss betont werden, dass Laboriel mit seiner erstaunlichen Bassarbeit wie ein zukünftiger großer Künstler klingt”, schrieb das britische Magazin Melody Maker seinerzeit. Auch Gitarrist Mick Goodrick entpuppte sich mit diesem Album als ein Musiker, den man im Auge behalten sollte. Er glänzte in einem wohl durchdachten Programm mit Kompositionen von Keith Jarrett, Chick Corea, Carla Bley, Mike Gibbs und Bandleader Burton.
Bei »24 Nights: Blues« handelt es sich um eine 2LP Standalone-Version aus dem »The Definitive 24 Nights« Boxset. Die Sammlung aus dem diese Version entstammt destilliert die Essenz aus Claptons Residencys in der Albert Hall von 1990-91, indem sie die besten Performances aus den Rock-, Blues- und Orchesterabenden zu den kompletten Konzerten für jedes dieser Genres versammelt.
»24 Nights: Blues« umfasst die Aufnahmen des Blueskonzerts. Beim Blueskonzert wurde Clapton durch die Special Guests Buddy Guy, Albert Colins und Robert Cray begleitet. Geboten wurde eine Meisterklasse des Genres mit glühenden Versionen von Standards wie »Key To The Highway«, »Sweet Home Chicago«, »Black Cat Bone« und »Reconsider Baby«.
L.A. Guns mit ihrem neuesten Studioalbums "Black Diamonds". Produziert von Gründungsmitglied und Gitarrist Tracii Guns, ist "Black Diamonds" eine Tour de Force des Rock 'n Roll, die Fans der langjährigen Hardrocker begeistern wird. "Black Diamonds" zeigt Tracii Guns, Phil Lewis und Co. , die den Prozess um die Namensrechte gegen Rileys L.A. Guns gewonnen haben, auf der erfolgreichen und inspirierenden Klangreise, die sie auf ihren letzten Alben "Checkered Past", "The Devil You Know" und "The Missing Peace" unternommen haben. Die Band spielt ihre Hardrock-Einflüsse, integriert aber auch introspektivere akustische Tracks, die ihre klassischen Rock-Einflüsse aus den 70ern wiederspiegeln. Seit ihrem legendären Debüt im Jahr 1988 bis hin zu ihren vielgelobten "Comeback"-Alben haben L.A. Guns, angeführt von Tracii Guns und Phil Lewis, ihren Fans immer hochoktanhaltigen Rock 'n Roll geliefert. Seit sich die Kernmitglieder Tracii und Phil 2017 unter dem Banner von L.A. Guns wiedervereinigt haben, ist die kreative Energie der Band im Laufe von mittlerweile vier Studioalben wieder aufgelebt.Für alle Hard Rock/Glam Rock Fans.
