quête:slaughter

TEMPLE OF DREAD bleiben dem Old School Death Metal grundsätzlich auch auf ihrem vierten Albumhammer "Beyond Acheron" treu. Dazu haben die Ostfriesen den Fokus auf eine dunkle und schwere Atmosphäre gelegt und mit einigen schönen Prisen Melancholie sowie schwarzen Momenten abgerundet. Das stählerne Sahnehäubchen liefern Gastbeiträge des ehemaligen MORGOTH und INSIDIOUS DISEASE Sängers Marc Grewe sowie GOD DETHRONED Frontmann Henri Sattler ab. Die Texte stammen aus der blutigen Feder von Bandfreund und Wortschmied Frank Albers. Die Zeilen des Psychologen drehen sich um antike Mythen und Historie mit Protagonisten wie Ikarus, Vulkan, Hades, Kleopatra und Marcus Antonius. Auch das Cover Artwork von "Beyond Acheron", das vom gefeierten italienischen Künstler Paolo Girardi gestaltet wurde, bleibt beim antiken Thema und zeigt Charon, den Fährmann der griechischen Unterwelt Hades. Die massive Produktion von "Beyond Acheron" stammt von TEMPLE OF DREADs Schlagzeuger Jörg Uken, der in seinem weit bekannten Soundlodge Tonstudio unter anderem bereits Alben von DEW-SCENTED, GOD DETHRONED, OBSCENITY, SUICIDAL ANGELS und WARPATH aufgenommen hat. TEMPLE OF DREAD wurden auf Spiekeroog im Jahr 2017 von Gitarrist Markus Bünnemeyer als Ventil für seine Old School Death Metal Ambitionen gegründet. Im Jahr 2018 stießen Sänger Jens Finger und Schlagzeuger Jörg Uken dazu, mit denen Bünnemeyer auch bei Slaughterday aktiv war. Schon im nächsten Jahr erschien das Debütalbum "Blood Craving Mantras" (2019). Das Trio erwies sich als äußerst kreativ und zwei weitere Alben folgten binnen kurzer Zeit: "World Sacrifice" (2020) und das von der Kritik hochgelobte "Hades Unleashed" im Jahr 2021. Mit "Beyond Acheron" setzen TEMPLE OF DREAD neue Maßstäbe für intelligente Death Metal Brutalität!

Von dunklen Kellern mit viel Exzess, aber wenig Publikum, den Träumen vom Berühmt werden, unerschütterlicher Hoffnung und den Liedern darüber -zu einer der erfolgreichsten und einflussreichsten deutschen Bands der 90er. Zu Chart-Platzierungen in den USA, mehr als 4 Millionen verkauften Tonträgern, zahlreichen Auszeichnungen, ausverkauften Tourneen und mit dem Erfolg von "NOW", dem ersten Studioalbum nach 13 Jahren, auch dem klaren Beweis, dass sie noch immer zu den größten Bands des Landes gehören -haben sie doch auch nie vergessen, wie alles anfing. Weil sich eben alles und doch so wenig ändert, die schweren Zeiten immer wiederkommen, die Hoffnung auf bessere sich aber schon so oft bewahrheitet hat. Um sich auch in den aktuellen Zeiten diesen Optimismus zu bewahren, haben sie ihn die Form gebracht, die sie am besten beherrschen, und treffen wieder mal genau den richtigen Nerv mit ihrem neuen Album "HOPE", welches am 28.07.2023 erscheint.Wenn die Welt sagt: "Gib auf", flüstert die Hoffnung: "Versuche es noch einmal. "Genau das ist es, was Fury In The Slaughterhouse bei ihrem neuen Album angetrieben hat Songs zu schreiben, die nicht bloß systemrelevant sind, sondern Dinge entscheidend verändern. Denn wie kann etwas nicht relevant sein, was so viel Kraft und Trost spendet, Menschen verbindet, sie an gute Zeiten erinnert und sie auf weitere mindestens ebenso gute einstimmt? "Es heißt, wer singt, hat keine Angst, und wer keine Angst hat, glaubt an das Gute und hofft auf eine bessere Welt -und deswegen möchten wir mit 'HOPE' daran erinnern und Hoffnung bringen", fasst Christof zusammen und muss etwas schmunzeln, denn natürlich mutet der Titel etwas klischeehaft an. Aber wer jemals die Energie eines Konzerts gespürt hat, diese bedingungslose Liebe und die Zuversicht, der weiß: Wenn etwas die Welt verändern kann, dann Musik!HOPE, das sind 11 neue Songs von Fury In The Slaughterhouse in unterschiedlichen Konfigurationen. HOPE ist als limitierte Fan Box, schwarze Vinyl, sowie CD im Digisleeve erhältlich

High Roller Records, reissue 2023, bonus track "Road Crew", black vinyl, ltd 200, insert, poster, mastered for vinyl by Patrick W. Engel at Temple of Disharmony

High Roller Records, reissue 2023, bonus track "Road Crew", light blue/ white mixed vinyl, ltd 300, insert, poster, mastered for vinyl by Patrick W. Engel at Temple of Disharmony

Originally released in 1981, this is the 4th EP from legendary British hardcore group Discharge and it's perhaps their most famous and widely regarded recording. A blistering 10 tracks clocking in at around 15 minutes total, Why reached #1 on the UK indie charts which, when listening today, seems like a miraculous feat for such a brutal and revolutionary sound. Discharge paved the way for '80s crust and thrash punk and literally have a genre of punk named after their unique rhythmic approach and the dozens of imitators it spawned, "D-beat"; this EP, along with the classic debut album, Hear Nothing See Nothing Say Nothing (RRS90), are the most essential items in their catalog. True punks must get this!

Minsk Death Metal overlords EXTERMINATION DISMEMBERMENT return with bombastic force.‘Dehumanisation Protocol’ is the long awaited 3rd album from Belarus's heaviest. Since their 2009 beginnings, they have established themselves amongst most enigmatic bands on the Slam circuit today. Having forged a reputation as one of the most terrifying live acts out there today, 'Dehumanizatioin Protocol' is a future genre classic. Essential listening for fans of Devourment, Ingested and Slaughter to Prevail.

Classic madness and violence! Death Metal history, the ultimate edition! Death Strike need little introduction to anyone who would consider themselves seasoned in the realm of Death Metal, the legendary Paul Speckmann’s debut foray into the genre has garnered pretty much cult status now as a genre classic and not without good reason. This reissue of 1991 album compiles the debut demo from ‘85 together with four other tracks for the rather aptly titled “Fuckin’ Death”, and being brutally honest, could you possibly have a more suitable description for the sensory annihilation present on these recordings? It’s that fact that half this material was recorded back in the mid-eighties that really makes it stand out, Death Metal was still in its infantile stages back then with extreme metal making a transition between the Crust influenced filth of Hellhammer and the ilk to a more brutal strain with bands like Possessed and Slaughter emerging out of the underground with a significantly more potent and brutal form of metal unlike anything heard before, and when you realize it came out at the same time as two monumental releases by the aforementioned bands you wonder why the fuck it never got quite as much attention as it was just as influential if not more so than those classics. If you’re one of the unenlightened still wondering who the fuck Death Strike are, “Fuckin’ Death” was essentially just the first Master album under a different moniker, and along with Master’s debut and “On the Seventh Day...” are Death Metal classics. The first four tracks as previously mentioned are from 1985 and astonishingly ahead of their time. It’s basically ‘Hellhammer on crack’, fast brutal and utterly primal Death Metal with that huge hardcore influence shining through. Paul’s vocals are a maniacal and wretched reverbed howl that just add to the chaos conjured with Kirk’s unbridled leads, the d-beat styled drumming and thundering, bowel shaking bass. Songs like “Pay to Die” and “Re-Entry and Destruction” are impossible not to like, it’s extreme metal heaven (or hell, whichever you prefer), straight-forward, catchy and downright punishing.

Jeder, der den extremen Metal-Underground in den letzten drei Jahrzehnten auch nur halbwegs verfolgt hat, sollte mit Schlagzeug-Phantom-Lord Perra Karlsson vertraut sein. Von seinen bescheidenen Anfängen bei Wortox/Altar über frühe Vorzeigebands wie Suffer und Nasum bis hin zur Präsentation seines einzigartigen Schlagzeugspiels bei legendären Bands wie Nominon, In Aeternum, Benediction und Deströyer 666 und dem Verleihen seines Könnens an neuere Bands wie Kvaen, Devil's Force und AngelBlast scheint die Liste seiner Beiträge zum Metal schier endlos.
Nach einem Leben, das er im Underground verbracht hat, mit einer nie erlahmenden Hingabe an das Handwerk des Metals, ist sein Name zum Synonym für harte Arbeit und eine wahre Liebe für alles, was mit Metal zu tun hat, geworden. Frustriert über den Mangel an Aktivität in seinen derzeitigen Stammbands, nutzte Perra seine Unzufriedenheit, um das Feuer der Kreativität zu schüren, und so wurde "Underdog" geboren.Um dieses Monster von einem Album zu realisieren, rief der außergewöhnliche Drum-Lord zu den Waffen, die von einem Geschwader von Legenden des Metal-Undergrounds beantwortet wurden, die selten auf einem Album versammelt sind.

Mit herausragenden Leistungen von Marc Grewe (Morgoth, Insidious Disease), Hellbutcher (Nifelheim), John Zwetsloot (Dissection, Cardinal Sin), Anders Jacobsson (Nasum, Necrony, Axis of Despair), Dave Hunt (Benediction, Anaal Nathrakh), Jörgen Sandström (Grave, Entombed, Torture Division), Simon Wizén (Valkyrja, Die Hard), K. K. Warslut (Deströyer 666, Bestial Warlust) und Gord Gord Olson (Darkened) wird dieses Biest weder verleugnet noch enttäuscht werden.

Blackened thrash veterans LEGION OF THE DAMNED slay on new studio album The Poison Chalice The LEGION slays again! Dutch thrash veterans LEGION OF THE DAMNED have once again entered into an alliance with the devouring depths of black and death metal and unleash another angry beast, The Poison Chalice, on May 26, 2023 via Napalm Records. The shredding monster delivers the most delicious pitch-black brew and tortures dark souls into demonic underworlds. Founded in 1990 as Occult, the thrash machine around founding members Maurice Swinkels and Erik Fleuren was reborn as LEGION OF THE DAMNED in 2005. On The Poison Chalice, the band unites with Fabian Verweij as second guitarist besides Twan van Geel and hails together with bassist Harold Gielen performing as a five piece for the first time ever on a studio album. Conquering the European charts for decades, the LEGION crowned itself at #17 in the Official German Album Charts with predecessor Slaves Of The Shadow Realms (2019). For almost 35 years, they have formed their aggressive signature sound from the most horrific ingredients of thrash and death metal, combined with brutal blackened influences, resulting in one of the most defined and unique sounds in the scene. The Poison Chalice comes to life by spreading its eerily beautiful wings within the first few seconds, then dives headfirst into a hellishly furious storm before the second song ""Contamination"" absolutely kills. In classic LEGION OF THE DAMNED manner, there is no escape as the track relentlessly drives into the abyss. The album spreads brutal and ice cold thrash soundscapes through relentless attacking drums and incredible guitar harmonies from both lead guitarists, underlined by angry bass lines. Infectious thrash treasures such as “Progressive Destructor”, and the almost seven-minute berserk “Behold The Beyond” break necks with hammering guitar riffs and bloody double bass infernos. “Beheading of The Godhead” delivers what the song title promises, before the past 48 minutes of hate closes with a final deep gulp from “The Poison Chalice” - leaving no one behind. Together with producer Erwin Hermsen, the band has closed the gates of the underworld in Toneshed Studio and demonstrates that they remain the unchallenged masters of brute and unrelenting death-thrash metal in 2023

Nachdem die dänische Melodic-Death/Thrash-Metal-Band AVARICE in den örtlichen Clubs Feuer und Flamme war, ist sie nun endlich bereit, ihr mit Spannung erwartetes selbstbetiteltes Debütalbum im Jahr 2023 zu veröffentlichen. Das Album enthält zehn knallharte Tracks, die sich um die mythologischen Geschichten der Antike über Bestrafung und extreme Gier drehen - daher der Band- und Albumname "Avarice". Für die Aufnahme und Produktion des Albums hat sich die Band mit dem erfolgreichen dänischen Produzenten Chris Kreutzfeldt (CABAL, Ghost Iris und Møl - um nur einige zu nennen) zusammengetan. Das Album unterstreicht in perfekter Weise den Status von Avarice als Vorreiter des Old-School-Death/Thrash-Sounds der 2000er Jahre - allerdings mit einer neuen und kraftvollen Interpretation des Genres.

Das Album fängt die brutale, intensive und rohe Live-Energie von Avarice ein und lässt sich von Pionieren wie Slayer, Sepultura, HateSphere und Power Trip inspirieren.
Avarice wurde 2007 von ein paar Teenagern gegründet, im selben Jahr, in dem das Kollektiv auch den Aarhus Metal Contest gewann und Shows und Festivals mit Bands wie Kreator, Soilwork, Volbeat, Mnemic, Dawn of Demise und Mercenary spielte. Nach einer mehrjährigen Pause wurde Avarice 2021 wieder ins Leben gerufen, und in diesem Jahr wurde die EP "Reborn in Blood" veröffentlicht. Die EP wurde sowohl von den Fans als auch von den Kritikern erstaunlich gut aufgenommen, was sie auf ihren Weg zu UPRISING! Records führte.

Ov Sulfur bewegen sich auf einem okkulten musikalischen Pfad, der klanglich schrill, lyrisch blasphemisch und absolut episch ist. Das Century Media-Debüt der Band aus Las Vegas, The Burden Ov Faith, ist Blackened Deathcore, der die Konventionen des Genres herausfordert und gleichzeitig zu Vergleichen mit Dimmu Borgir oder Behemoth in ihrer Blütezeit einlädt,, wobei ein unheilvoller Sinn für Melodie die düsteren musikalischen Landschaften durchdringt. Im Mittelpunkt steht der ehemalige Suffokate-Sänger Ricky Hoover, der in Tracks wie dem vulkanischen Opener 'Stained in Rot' oder dem unvergesslichen 'Death Ov Circumstance' die Fallen der konservativen Religiosität anprangert. Produziert von Morgoth Beatz (Winds of Plague, Polyphia) und abgemischt von Josh Schroeder (Lorna Shore, Mental Cruelty) mit Mitstreitern wie Slaughter To Prevail-Sänger Alex Terrible, Ex-Killswitch Engage/Light The Torch-Frontmann Howard Jones und anderen, die dem unheiligen Chor ihre Stimmen leihen, ist dies ein ebenso unerbittlicher wie unvergesslicher Sturz in die Dunkelheit.

High Roller Records, reissue 2021, black vinyl, ltd 250, 425gsm heavy cardboard cover, 4 page insert printed on uncoated paper, special sized poster, new mastering by Patrick W. Engel at Temple of Disharmony, new cutting

High Roller Records, reissue 2021, black vinyl, ltd 250, 425gsm heavy cardboard cover, 4 page insert printed on uncoated paper, special sized poster, new mastering by Patrick W. Engel at Temple of Disharmony, new cutting

Die kreativen Zentren von Obsequiae und Inexorum vereinen sich in der neuen, überragenden Band: Majesties. Für diejenigen, die mit den einzelnen Stücken von Majesties vertraut sind, wird der Sound des Debütalbums "Vast Reaches Unclaimed" eine weitere beeindruckende Ergänzung ihres jeweiligen Oeuvres sein und an die glorreichen Tage von Wrong Again und No Fashion Records erinnern.

Majesties erinnern an eine Zeit, in der Göteborg begann, Stockholm als unantastbare Stadt für schwedischen Death Metal in den Köpfen der internationalen Metalszene abzulösen. Sie haben das Gespür für die wütende Intensität des Death Metal und die mühelos befriedigende melodische Fähigkeit, die Alben wie "The Jester Race" und seine unmittelbaren Vorgänger zu sofortigen Klassikern machte. Die Mischung aus Dur-Melodien und Twin-Gitarren-Harmonien, die sich durch jeden Track schlängeln, schmücken die kraftvollen Riff-Eruptionen und den gequälten Gesang in einem Glanz von schimmernder Brillanz, der sich als ein berauschender Triumph erweist.

Ohne einen Hauch des Verfalls, den der Stil in einer Welt nach "Slaughter of the Soul" erfahren hat, ist "Vast Reaches Unclaimed" eine glühende Erinnerung an das, was war und was wieder sein wird. Majesties reanimieren den Leichnam des wahren Melodic Death Metal-Stils, der die Death Metal-Szene Mitte der 1990er Jahre sowohl spaltete als auch belebte, bringen ihn ins Jahr 2023, als wäre er nie weg gewesen, und klingen dabei so neuartig und aufregend wie eh und je.

- Debütalbum von Göteborg beeinflussten Melodic Death Metal
- Mit den kreativen Kernen der beliebten Obsequiae und Inexorum
- Cover-Artwork von Juanjo Castellano (Gates of Ishtar, Moondark, Varathron, The Black Dahlia Murder)
- FFO: In Flames, Eucharist, Dark Tranquillity, A Canorous Quintet, Gates of Ishtar, Iron Maiden, Ceremonial Oath, Obsequiae, Inexorum

Die kreativen Zentren von Obsequiae und Inexorum vereinen sich in der neuen, überragenden Band: Majesties. Für diejenigen, die mit den einzelnen Stücken von Majesties vertraut sind, wird der Sound des Debütalbums "Vast Reaches Unclaimed" eine weitere beeindruckende Ergänzung ihres jeweiligen Oeuvres sein und an die glorreichen Tage von Wrong Again und No Fashion Records erinnern.

Majesties erinnern an eine Zeit, in der Göteborg begann, Stockholm als unantastbare Stadt für schwedischen Death Metal in den Köpfen der internationalen Metalszene abzulösen. Sie haben das Gespür für die wütende Intensität des Death Metal und die mühelos befriedigende melodische Fähigkeit, die Alben wie "The Jester Race" und seine unmittelbaren Vorgänger zu sofortigen Klassikern machte. Die Mischung aus Dur-Melodien und Twin-Gitarren-Harmonien, die sich durch jeden Track schlängeln, schmücken die kraftvollen Riff-Eruptionen und den gequälten Gesang in einem Glanz von schimmernder Brillanz, der sich als ein berauschender Triumph erweist.

Ohne einen Hauch des Verfalls, den der Stil in einer Welt nach "Slaughter of the Soul" erfahren hat, ist "Vast Reaches Unclaimed" eine glühende Erinnerung an das, was war und was wieder sein wird. Majesties reanimieren den Leichnam des wahren Melodic Death Metal-Stils, der die Death Metal-Szene Mitte der 1990er Jahre sowohl spaltete als auch belebte, bringen ihn ins Jahr 2023, als wäre er nie weg gewesen, und klingen dabei so neuartig und aufregend wie eh und je.

- Debütalbum von Göteborg beeinflussten Melodic Death Metal
- Mit den kreativen Kernen der beliebten Obsequiae und Inexorum
- Cover-Artwork von Juanjo Castellano (Gates of Ishtar, Moondark, Varathron, The Black Dahlia Murder)
- FFO: In Flames, Eucharist, Dark Tranquillity, A Canorous Quintet, Gates of Ishtar, Iron Maiden, Ceremonial Oath, Obsequiae, Inexorum

For Dancer Only ist die legendäre Clubnacht von Bill Kealey, dem ebenso trinkfesten wie umtriebigen Sammler und Jäger aus Dublin. Quasi jedes Wochenende ist er mit seinem 7"-Vinylkoffer unterwegs und beglückt die Massen. Da er das schon ein paar Jahrzehnte macht, gehört er zur absoluten Champions League derer, die sich mit Rhythm & Blues der 50er und all seinen Spielarten beschäftigen. Dies ist seine erste Compilation und wir behaupten, dass es eine der Besten ist, die Stag-O-Lee je veröffentlicht hat.

WORM's zweites Album, das Anfang 2020 erschienene "Gloomlord", ist der direkte Vorläufer des massiven "Foreverglade", welches 2021 die Welt erzittern lassen sollte. "Gloomlord" war im Vergleich zum Debütalbum ein großer stilistischer Sprung nach vorne und verschaffte der Band eine breitere Aufmerksamkeit, und ihr Funeral Florida Doom hat seitdem eine eigene kultähnliche Anhängerschaft angehäuft.

Bis jetzt war "Gloomlord" schwer zu bekommen und oft nicht erhältlich. Da die Band nun fest auf 20 Buck Spin zu Hause ist und ihre ersten Live-Auftritte für 2023 plant, war es an der Zeit, die steigende Nachfrage zu befriedigen und "Gloomlord" für die breite Masse zugänglich zu machen.

Als zusätzlicher Bonus wurde das Album von Greg Chandler von den Funeral Doom Legenden ESOTERIC in den Priory Recording Studios in Großbritannien komplett neu gemastert. Und wie schon bei den Vinyl-Veröffentlichungen von "Foreverglade" und "Bluenothing" liegt auch der Neuauflage von "Gloomlord" ein großes Poster bei. Mit diesen zusätzlichen Aspekten betrachtet Hauptprotagonist Phantom Slaughter dies als die definitive Version von "Gloomlord".

"Gloomlord" ist eines dieser großartigen Alben, das die richtige Art von Hörer sofort durch die schiere Stärke seines Sounds und seiner Vision fesseln wird, aber es wird weiterhin sorgfältige Details offenbaren, je mehr und genauer man es hört." - Last Rites Mag

Swamp Green Clear Vinyl

WORM's zweites Album, das Anfang 2020 erschienene "Gloomlord", ist der direkte Vorläufer des massiven "Foreverglade", welches 2021 die Welt erzittern lassen sollte. "Gloomlord" war im Vergleich zum Debütalbum ein großer stilistischer Sprung nach vorne und verschaffte der Band eine breitere Aufmerksamkeit, und ihr Funeral Florida Doom hat seitdem eine eigene kultähnliche Anhängerschaft angehäuft.

Bis jetzt war "Gloomlord" schwer zu bekommen und oft nicht erhältlich. Da die Band nun fest auf 20 Buck Spin zu Hause ist und ihre ersten Live-Auftritte für 2023 plant, war es an der Zeit, die steigende Nachfrage zu befriedigen und "Gloomlord" für die breite Masse zugänglich zu machen.

Als zusätzlicher Bonus wurde das Album von Greg Chandler von den Funeral Doom Legenden ESOTERIC in den Priory Recording Studios in Großbritannien komplett neu gemastert. Und wie schon bei den Vinyl-Veröffentlichungen von "Foreverglade" und "Bluenothing" liegt auch der Neuauflage von "Gloomlord" ein großes Poster bei. Mit diesen zusätzlichen Aspekten betrachtet Hauptprotagonist Phantom Slaughter dies als die definitive Version von "Gloomlord".

"Gloomlord" ist eines dieser großartigen Alben, das die richtige Art von Hörer sofort durch die schiere Stärke seines Sounds und seiner Vision fesseln wird, aber es wird weiterhin sorgfältige Details offenbaren, je mehr und genauer man es hört." - Last Rites Mag

20 Jahre Horror Punk, 20 Jahre The Crimson Ghosts, 13 Jahre Hellgreaser! Zwei der beliebtesten Genre-Vertreter aus heimischen Gefilden liefern mit "Greensleeves" den Soundtrack für eine ausgelassene, düstere Pogo-Party! "Hellgreaser" und "The Crimson Ghosts" veröffentlichen mit "Greensleeves" eine ganz besondere Mini-LP mit exklusiven Songs, fernab von den üblichen Standard-Splits...denn das war für beide Bands keine Option. Bereits 2020 hatte Slaughter Lamb (Gesang, Hellgreaser) die Idee zu dieser ganz besonderen Veröffentlichung, als Verneigung vor der Szene konzipiert. Eine Hommage an die Subkultur und den Zusammenhalt auch in dunklen Zeiten. The Crimson Ghosts covern Hellgreaser, Hellgreaser covern The Crimson Ghosts.Während The Crimson Ghosts den Hellgreaser Songs "Mother of them all" und "Frozen Heart" eine ordentliche Metal Kante verpassen, schwenken Hellgreaser in den Ghosts Hits "Nightbreed" und "Don't Follow" eindeutig die Punk Rock-Flagge. Als Kirsche auf der Torte haben sich beide Bands zusammengeschlossen, um als HELLGHOSTS das englische Traditionsstück "Greensleeves" standesgemäß in eine horrorpunkige Hymne mit gänzlich neuen Facetten zu versehen - inklusive Vocal Duett von Slaughter Lamb (Hellgreaser) und Vlad (The Crimson Ghosts).

Black Haze Vinyl

20 Jahre Horror Punk, 20 Jahre The Crimson Ghosts, 13 Jahre Hellgreaser! Zwei der beliebtesten Genre-Vertreter aus heimischen Gefilden liefern mit "Greensleeves" den Soundtrack für eine ausgelassene, düstere Pogo-Party! "Hellgreaser" und "The Crimson Ghosts" veröffentlichen mit "Greensleeves" eine ganz besondere Mini-LP mit exklusiven Songs, fernab von den üblichen Standard-Splits...denn das war für beide Bands keine Option. Bereits 2020 hatte Slaughter Lamb (Gesang, Hellgreaser) die Idee zu dieser ganz besonderen Veröffentlichung, als Verneigung vor der Szene konzipiert. Eine Hommage an die Subkultur und den Zusammenhalt auch in dunklen Zeiten. The Crimson Ghosts covern Hellgreaser, Hellgreaser covern The Crimson Ghosts.Während The Crimson Ghosts den Hellgreaser Songs "Mother of them all" und "Frozen Heart" eine ordentliche Metal Kante verpassen, schwenken Hellgreaser in den Ghosts Hits "Nightbreed" und "Don't Follow" eindeutig die Punk Rock-Flagge. Als Kirsche auf der Torte haben sich beide Bands zusammengeschlossen, um als HELLGHOSTS das englische Traditionsstück "Greensleeves" standesgemäß in eine horrorpunkige Hymne mit gänzlich neuen Facetten zu versehen - inklusive Vocal Duett von Slaughter Lamb (Hellgreaser) und Vlad (The Crimson Ghosts).

Bei solch einer langen Bandgeschichte, muss auch rauschend gefeiert werden!

Heute auf dem Geschenketisch: Eine Vinyl-Neuauflage vom lange vergriffenen Longplayer "VI". Das 2013 veröffentlichte Album steht auch kurz vor einem runden Geburtstag und darf endlich wieder über die Plattenspieler rasen! Wer den Onslaughtklassiker noch nicht kennt: Wir können versprechen, dass es hier pfeilschnellen, aggressiven und erstklassig gespielten Thrash Metal zu hören gibt, der mit einer Überdosis Adrenalin ausgestattet ist, der trotz aller Brutalität aber stets eingängig bleibt. Klasse Platte einer wichtigen Band.

With thirty years of active, nefarious service under their bulletbelts, NECROPHOBIC are undisputed legends of the death and black metal underground. Formed in 1989 by drummer Joakim Sterner, the Stockholm blackhearts propagated a singular and fearless vision from the very start, confirming their prowess with now legendary debut album The Nocturnal Silence in 1993. Eschewing the self-conscious amateurism and primitive sonics that many of their peers held dear, NECROPHOBIC established a bold and vivid identity of their own, conjuring a densely melodic but endlessly wicked take on macabre extreme metal that countless lesser bands have since emulated. With “Hrimthursum”, the 5th full-length album, NECROPHOBIC already injected its blasphemous attack metal with melody and atmospherics, not to mention a great attention to instrumental detail, in the first place when the album was released in 2006. The Swedish black death metal legends are re-releasing this full-length record as first out of nine upcoming re-issues in total. The album will be available as Ltd. CD Jewelcase in slipcase, Gatefold LP & Poster and Digital album. A must have for every black and death metal maniac out there!

With thirty years of active, nefarious service under their bulletbelts, NECROPHOBIC are undisputed legends of the death and black metal underground. Formed in 1989 by drummer Joakim Sterner, the Stockholm blackhearts propagated a singular and fearless vision from the very start, confirming their prowess with now legendary debut album The Nocturnal Silence in 1993. Eschewing the self-conscious amateurism and primitive sonics that many of their peers held dear, NECROPHOBIC established a bold and vivid identity of their own, conjuring a densely melodic but endlessly wicked take on macabre extreme metal that countless lesser bands have since emulated. With “Hrimthursum”, the 5th full-length album, NECROPHOBIC already injected its blasphemous attack metal with melody and atmospherics, not to mention a great attention to instrumental detail, in the first place when the album was released in 2006. The Swedish black death metal legends are re-releasing this full-length record as first out of nine upcoming re-issues in total. The album will be available as Ltd. CD Jewelcase in slipcase, Gatefold LP & Poster and Digital album. A must have for every black and death metal maniac out there!

Devastating zynth-slaughter debut LP by Sweden Ä.I.D.S. Six tracks of deafening, blinding, four minute-warnings of heavy electronic mayhem.
Death is raining upon us.
Once again the banality of evil is plowing through lives and land.
It comes in the shape of man, a mushroom cloud in trousers.
What was first an artistic experiment, investigating childhood fears.
The dark cloud on the horizon. Looming over us always.
Became reality.
These six tracks are instruments of terror.
Focusing on the inhuman barbarism of humanity.
Deafening, blinding, four minute-warnings of heavy electronic mayhem.
Programming the synths like Stalin’s organ.
Causing radiation sickness.
Sonic assault of the mind and body.
Hear the siren songs. Sex on red alert.
Beware and behave.
The Road to Nuclear Holocaust has never been closer.

Nach dem massiven Erfolg von "Foreverglade" im Jahr 2021 rührt sich der Sumpfin Florida wieder - WORM beschwören ihren nächsten Output herauf: "Bluenothing", ein 26-minütiges Mini-Album mit 4 Tracks ist ein ominöses nächtliches Klagelied, das zeigt, wo die sich ständig weiterentwickelnden Nebelbewohner schon waren und in welche fernen Gefilde sie sich noch wagen werden.

Die A-Seite von "Bluenothing" enthält zwei Tracks aus den mythischen "Foreverglade"-Sessions, die bisher in der Krypta eingeschlossen blieben, aber nicht weniger meisterhaft sind als die sechs Tracks des Albums. Der Titeltrack "Bluenothing" sollte einst den Abschluss des Albums "Foreverglade" bilden, und all die erdrückende Wucht und die geheimnisvolle Anziehungskraft, die dieses Werk zu einem neuen Klassiker machten, sind auch in diesen beiden Tracks enthalten. Dennoch haben diese Songs durch den neuen Gitarristen Wroth Septentrion (Atramentus, VoidCeremony, Chthe-ilist, Hulder live) eine weitere, nekromantische Klangdimension hinzugewonnen.

Die B-Seite offenbart eine andere, aber komplementäre stilistische Richtung, die in früheren Inkarnationen angedeutet wurde und nun voll und ganz verwirklicht wird - die geheimen Dimensionen und die unergründliche Dunkelheit der verhüllten Mysterien des Black Metal. "Invoking the Dragonmoon" ist ein rituelles Tor, das sich in diese obskure Galaxie öffnet, während "Shadowside Kingdom" die Ankunft in der abgelegenen Dämmerungsfestung am Rande der Schwärze bezeichnet, wo Phantom Slaughter's tyrannisch-himmlische Nekromantie ungestört von sterblicher Unruhe gedeihen kann und Axtschwinger Nihilistic Manifesto tausendende von Türme dunkel kaskadierender Melodien bastelt. Einfach einer der besten symphonischen Black Metal-Tracks seit dem Höhepunkt des Stils Ende der 90er Jahre.

Nach dem massiven Erfolg von "Foreverglade" im Jahr 2021 rührt sich der Sumpfin Florida wieder - WORM beschwören ihren nächsten Output herauf: "Bluenothing", ein 26-minütiges Mini-Album mit 4 Tracks ist ein ominöses nächtliches Klagelied, das zeigt, wo die sich ständig weiterentwickelnden Nebelbewohner schon waren und in welche fernen Gefilde sie sich noch wagen werden.

Die A-Seite von "Bluenothing" enthält zwei Tracks aus den mythischen "Foreverglade"-Sessions, die bisher in der Krypta eingeschlossen blieben, aber nicht weniger meisterhaft sind als die sechs Tracks des Albums. Der Titeltrack "Bluenothing" sollte einst den Abschluss des Albums "Foreverglade" bilden, und all die erdrückende Wucht und die geheimnisvolle Anziehungskraft, die dieses Werk zu einem neuen Klassiker machten, sind auch in diesen beiden Tracks enthalten. Dennoch haben diese Songs durch den neuen Gitarristen Wroth Septentrion (Atramentus, VoidCeremony, Chthe-ilist, Hulder live) eine weitere, nekromantische Klangdimension hinzugewonnen.

Die B-Seite offenbart eine andere, aber komplementäre stilistische Richtung, die in früheren Inkarnationen angedeutet wurde und nun voll und ganz verwirklicht wird - die geheimen Dimensionen und die unergründliche Dunkelheit der verhüllten Mysterien des Black Metal. "Invoking the Dragonmoon" ist ein rituelles Tor, das sich in diese obskure Galaxie öffnet, während "Shadowside Kingdom" die Ankunft in der abgelegenen Dämmerungsfestung am Rande der Schwärze bezeichnet, wo Phantom Slaughter's tyrannisch-himmlische Nekromantie ungestört von sterblicher Unruhe gedeihen kann und Axtschwinger Nihilistic Manifesto tausendende von Türme dunkel kaskadierender Melodien bastelt. Einfach einer der besten symphonischen Black Metal-Tracks seit dem Höhepunkt des Stils Ende der 90er Jahre.

Formed in 2005 in Sundsvall, Sweden, Technical Metal Masters SOREPTION are known for their razor-sharp technical riffs, schizophrenic time signatures topped with catchy chugging grooves and intense vocals. From this they have created their signature sound, not yet replicated by any other modern band, with a strong following to back. The band’s debut full-length Deterioration Of Minds brought major attention to the band as a formidable force in the genre. Deterioration Of Minds was released by Ninetone Records in 2010 and was rereleased by Unique Leader Records in 2014, and their follow-up punishing album “Engineering the Void” was released February 2014 also on Unique Leader Records to critical acclaim. 2015 saw SOREPTION take their technical prowess to the masses, with tours supporting extreme metal machine Cryptopsy, tech-death masters Origin, and the legendary death metal giant Cannibal Corpse. Following the on-road success, the industry and fans sat up and took notice, resulting in the band signing with Sumerian Records in 2018 releasing their next full-length “Monument of the End in the late summer of that same year. The album highlighted the growth of the outfit and continued razor-sharp precision that SOREPTION has become known for. Prior to the release of “Monument of the End” the band earned a spot on the 2018 edition of The Summer Slaughter Tour and followed it up with a support slot for Revocation on “The Outer Ones Global Invasion Part II” European Tour, solidifying them again as a live force to be reckoned with. When the world was shuttered from a worldwide pandemic, SOREPTION saw this as an opportunity to shift gears, refocus their tech machine and set out to create an album that is the natural continuation of ‘Monument of the End’, both musically and concept-wise. 2022 sees the return of SOREPTION to Unique Leader Records with the highly anticipated new album “Jord”, mixed and mastered by Buster Odeholm and featuring artwork by Caelan Stokkerman who handled artistic duties on their previous releases.

Mental acid digger... with a superb "Let's All Shout" C.Ysme novating tune : a future must have.
The Malhen and the See You Soon are 2 tribe classics grooves in a Swimming pool of old school kicks : drowning hypnotism. Tribal african feelings...Postman bring a more Hardfloor sensation, with a night-forest ambiance...

Creatures of the night material.

Joell Ortiz has a new solo album, "Autograph", coming out on Mello Music Group November 12th. Joell is 1/4 of the supergroup Slaughterhouse along with Joe Budden, Royce Da 5'9, and KXNG Crooked. His career started on Dr. Dre's Aftermath and then lead to Eminem's Shady Records, before joining the Mello Music Squad. He appears on Lin-Manuel Miranda's Hamilton soundtrack, as well as Eminem's most recent album "Music To Be Murdered By." Joell's upcoming album "Autograph" features production from 9x Grammy Nominee Salaam Remi, the Grammy Winning Heatmakerz, Hesami, and Detroit legend Apollo Brown, along with features from Sheek Louch, Marc Scibilia, KXNG Crooked, Pastor LBS, and CyHi the Prynce.

THE LONG-AWAITED FULL-LENGTH RETURN OF THE US DEATH METAL PIONEERS FOR A NEW BOUT OF SUPREME SICKNESS
Since first bursting onto the death metal scene with the now genre classic Severed Survival' back in 1989 & following up with the equally revered 'Mental Funeral' album, the influential US quartet has carved an unwavering legacy over three decades as masters & purveyors of the vile sides of the extreme metal spectrum. And now, Autopsy marks its reinvigorated return, presenting the first new full-length studio opus since 2014's 'Tourniquets, Hacksaws & Graves' with Morbidity Triumphant'; a savage offering of brutal death, showing the US legends still have an unbridled hunger for the sadistic, never reluctant to step beyond the threshold of decency.'Morbidity Triumphant', the band's eighth album, is truly a dark delight for seasoned & new listeners alike, with a raw organic sound perfectly encapsulating what makes Autopsy so distinguishable among its peers, for what could easily be considered one of its strongest offerings to date.

Eine der weltweit führenden Death Metal Bands sind zurück mit ihrem brandneuen Album 'Tyrants of Doom'. Dieses Meisterwerk markiert das mittlerweile 4. Studioalbum der Deutschen und beinhaltet 10 neue gehirnschmelzende Songs in bekannt versierter Manier. Musikalisch ein weiterer Schritt vorwärts und das bisher ausgereifteste und erwachsenste Material der Band. Kurz gesagt: "Verwesung trifft Melancholie, Brutalität und Melodie".

- Ein fantastisches Album, das auf der ganz großen Bühne mitspielt
- Slaughterday gehören mittlerweile zur Speerspitze des internationalen Death Metal Zirkus'
- Sehr zu empfehlen für Fans von AUTOPSY, DEATH, CARCASS
- Eigenständiger klassischer, technisch versierter Death Metal

Hailing from a city known for club anthems, Tha God Fahim has taken the road less traveled, channeling hip-hop’s grimy roots with complex, street-level lyricism and dusty, sample-heavy production. In the midst of his meteoric rise, the Atlanta artist released "Wide Berth", a rugged masterpiece executive produced by mysterious rap phenom Mach-Hommy. Featuring production by Camoflauge Monk along with Fahim himself, this 2018 classic is now available on vinyl for the first time ever, complete with new artwork.

3x7" box set containing DIIV's inaugural, pre-Oshin releases from 2011 First repress since their original release Pressed on Eco vinyl and limited to 3000 copies Includes full color booklet with photos, art, and new writings // Before Oshin, there was `Sometime,' `Human,' and `Geist'... In 2011, a newly formed DIIV (known, at the time, as `DIVE') created instant vibrations in the blog-world with their impressionistic debut single `Sometime'; finding its way onto the esteemed pages of Pitchfork a mere matter of weeks after the group's formation. They quickly followed it up with the equally great `Human' and `Geist', with the latter featuring a b-side cover of Kurt Cobain's "Bambi Slaughter." These very first offerings from DIIV chemically fused the reminiscent with the half-remembered, building a musical world out of old-air and new breeze. These are songs that remind us of love in all it's earthly perfections and perversions, and work that ultimately put DIIV on the map, leading the way for the band to become a central influence on the sound and aesthetic of the 2010s Brooklyn indie music scene. Now, to commemorate the 10 year anniversary of their seminal debut album Oshin, all three 7"s will be repressed for the very first time since their original release. DIIV: "Looking back, these 7"s were really the thing that propelled the band into existence and pushed us to realize Oshin in the first place. This type of retrospective project wouldn't feel complete without them."

Paganizer are one of the most active and present
bands of shredmaster Rogga Johansson. This
Swedish metal guitar hero is part of many projects,
such as Massacre, Stygian Dark, Heir Corpse
One, Warmagic, Revolting, Megascavenger,
Ribspreader, Putrevore, Blood Gut, Dead Sun,
Graveyard After Graveyard, Necrogod and most
recently To The Gallows.
 This compilation album isn’t a sum up of songs
from other albums. Rogga did some work on old
songs and recorded them again with a little twist,
especially for Doc Records. He also dug into his
vault to find some never-released songs, so it’s
much more than just a compilation.
 For fans of Dismember, (old) Entombed, Grave,
Necrophobic, Unleashed, Bloodbath.

Bleed-Abide ist das vierte Full-Length-Album der Band, das auf eine Reihe erfolgreicher Singles folgt, die 2020 und Anfang 2021 veröffentlicht wurden.

Bodysnatcher spielen eine extrem brutale Beatdown- und Slam-Version des Deathcore. Mit ihrem Vorgängeralbum This Heavy Void katapultierte sich die Band in die extreme Metalszene und absolvierte eine Reihe erfolgreicher Tourneen mit Chelsea Grin, Lorna Shore, Enterprise Earth und Slaughter To Prevail.

Das neue Album zeigt die Band in voller Stärke und klopft an die Türen der zeitgenössischen Anführer des Deathcore-Subgenres.

Don't You Turn On Me ist das zweite Album der Poison Boys. Gestarted mit "Out Of My Head" in 2019, ist das 2. Ablbum ein großer Schritt in Richtung Punk und der Fähigkeit, knallharten Punk der späten 1970er Jahre zu schreiben mit einer großen Portion Rock 'n' Roll. Es reicht von sleazy Hits der frühen bis Mitte der 70er Jahre bis hin zu glühenden Punk-Tracks, von Instant-Punk-Klassikern bis hin zu Johnny Thunders Garage Rock. Ganz anders als viele andere Bands, die zu viele moderne Einflüsse in ihrem Streben nach Punk hinzufügen, bringen dich die Poison Boys mit diesem neuen Album zurück ins Jahr 1977 und versetzen dich in eine Zeit und an einen Ort, an dem du vielleicht noch nicht einmal existiert hast, aber auf jeden Fall wünschtest, du wärst da gewesen. Gegründet im Jahr 2014 von Matt Dudzik und Mike Lippmann, der tragischerweise an einer Überdosis verstarb, bleibt die Band den Klängen der späten 1960er / frühen 1970er Jahre Protopunk-Bands wie den Stooges, den New York Dolls und den Flamin 'Groovies treu und mischt sie mit New Yorker und britischen Punkbands der späten 1970er Jahre wie The Heartbreakers, Dead Boys, Vibrators und Slaughter and The Dogs, hinzu kommt noch ein Dosis Hanoi Rocks Glam. In der aktuellen Besetzung der Poison Boys spielen Sänger und Gitarrist Matt Dudzik, Gitarrist Steve Elfinger, Bassist Nico Bones und Schlagzeuger Matt Chaney. Poison Boys tragen die Rock'n'Roll Fackel glorreich weiter.

The Initial Command” is the debut landmark album by Canadian EBM-industrialists Front Line Assembly, originally released in 1987 through Belgian label KK Records. Bill leeb shows us already a unique style, setting a benchmark for all that would follow. Fiercely original, not least for ‘it’s time’, from the glittering synths and harsh metallic percussion of the unarguably cinematic “Casualties” and the abrasive white noise on “Ausgang Zum Himmel”, to the punchy breaks and dramatic strings of “No Control”.

Deluxe re-release including all original tracks and both bonus tracks taken from a re-release in 1997: “Complexity” and “Core”. Limited pressing of 500 copies with double vinyl record, deluxe gatefold sleeve and new vintage artwork. D-side features a silkscreen of the classic fist logo.

Hailing from Adelaide, Australia's CHARNEL ALTAR formed in late 2018. Not long after, the band's self-titled debut demo followed in January 2019. Originally self-released digitally, a cassette version was soon released by Desert Wastelands Productions and a 12" vinyl version by Seed of Doom Records and Impure Sounds; a tape re-release then came in mid-2020 via Blood Moon Productions. With this underground momentum building, CHARNEL ALTAR released a split EP with fellow Aussies CARCINOID, which was released on tape by Headsplit Records and on 10" vinyl once again by Seed of Doom. During all this, CHARNEL ALTAR became a prolific force on the live front. Their first show was supporting Uada, and they went on to play with the likes of Incantation, Krisiun, Integrity, Primitive Man, Faceless Burial, Gutless, Ignivomous, and Vile Apparition. A tour with CARCINOID was planned for 2020, but was unfortunately cancelled due to the Coronavirus pandemic. Nevertheless, CHARNEL ALTAR make their full-length debut with the slimy 'n' stultifying Abatement of the Sun. Horrific and harrowing, churning and gestating with utter dread and doom, CHARNEL ALTAR's death metal is like a slo-mo melting of mind and matter. One could arguably qualify it as death-doom, but the band's version of such evades easy categorization and aims more for hovering tension and paradoxically spacious density - indeed, like old(er)-school death metal dragged through tar but trudging forward like a tank. That all three members previously played together in the cult Tombsealer - who toured nationally in support of Mournful Congregation and played with such acts as Dead Congregation, Portal, Fetid, Windhand, Cough, Inverloch, and Nocturnal Graves to name a few - shows in their seemingly effortless execution, that these dreadful 'n' doomed-out ruminations have been simmering in their hearts for time eternal. Or, put another way, Abatement of the Sun is all-too-perfectly titled: the end is not just nigh; it's NULL.

Joell Ortiz has a new solo album, "Autograph", coming out on Mello Music Group November 12th. Joell is 1/4 of the supergroup Slaughterhouse along with Joe Budden, Royce Da 5'9, and KXNG Crooked. His career started on Dr. Dre's Aftermath and then lead to Eminem's Shady Records, before joining the Mello Music Squad. He appears on Lin-Manuel Miranda's Hamilton soundtrack, as well as Eminem's most recent album "Music To Be Murdered By." Joell's upcoming album "Autograph" features production from 9x Grammy Nominee Salaam Remi, the Grammy Winning Heatmakerz, Hesami, and Detroit legend Apollo Brown, along with features from Sheek Louch, Marc Scibilia, KXNG Crooked, Pastor LBS, and CyHi the Prynce.