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DJ Support: Kerri Chandler, Louie Vega, Dam Swindle, Jovonn, Brian Tappert, Grant Nelson, Mark Farina, DJ Mes, Cinthie, Floorplan, Kevin Yost, Fouk, Julius Papp, T. Markakis and more..

Raffaele Ciavolino is an Italian DJ, producer, and professional engineer who has carved out a significant niche in the global house music scene. His work is characterized by a sophisticated blend of Jazzy, Funky, and Deep House, often incorporating the high-energy "Jackin" house style that has earned him consistent recognition on major genre labels. “Come In To The Jazz”, the title of his new Album, gives you an idea of what to expect - jazzy melodies and sophisticated house beats. He does so with a modern viewpoint but also plenty of reverence for the glory days of jazzy house. Trumpets and guitars feature here and embellish the drums with quality, meaningful layers of melody and mood. As he merges the past and present, this richly textured work shines with improvisation and timeless deep house warmth.

Veränderung, so sagt man, ist das Einzige, was im Leben immer gleich bleibt. Passenderweise fühlt sich die vielseitige Musikerin Avalon Emerson wohl dabei, den ständigen Wandel ihres Lebens in ,Written into Changes" zu verarbeiten, ihrem zweiten Album, das sie unter dem Namen Avalon Emerson & the Charm rausgebracht hat. Das Album ist das Ergebnis intensiver kreativer Arbeit und Überarbeitungen. Die Themen des Albums, persönliche Entwicklung und die Entwicklung von Beziehungen, ,wurden erst klar, als alles fertig war", so Emerson. Die Entstehung von ,Changes" war, wie es sich gehört, ganz anders als die von ,& the Charm". Während dieses Album, wie Emerson sagt, ,sanft und intim" war, ist es diesmal energiegeladener, weil Emerson genau überlegt hat, wie das Material live rüberkommen würde. Das Ergebnis ist ein bandorientiertes, aber grooviges und tanzbares Werk. Der von Breakbeats untermalte Titel ,Eden" hat einen ,baggy" Sound, der an Dance-Rock-Hybride der späten 80er und frühen 90er Jahre erinnert. Der witzige Titel ,How Dare This Beer" wurde als liebevolle Hommage an die Magnetic Fields geschrieben. ,Die Jahre 1987 bis 1994 sind für mich die beste Ära der Musik", sagt Emerson. ,Und mit Nathan überschneiden sich unsere musikalischen Vorlieben ziemlich stark." Nathan ist Nathan Jenkins, alias Bullion, der ,& the Charm" mitproduziert hat und nun zurückgekehrt ist, um den Großteil des Nachfolgealbums zu übernehmen. Ein Großteil der Aufnahmen fand im Winter und Frühjahr 2024 in Braintree, England, statt. Die beiden mit Rostam Batmanglij koproduzierten Tracks (,Jupiter & Mars" und ,Earth Alive") wurden in Los Angeles aufgenommen. Synth-Elemente wurden in der Synth Cabin bei Rosen Sound in Glendale, Kalifornien, hinzugefügt. Obwohl sich die gemeinsame Arbeit an ,Written into Changes" ziemlich von Emersons Solo-Produktionen für die Tanzfläche unterscheidet, ist der Einfluss von Dance-Musik überall zu spüren. Emerson hat sich bei der Arbeit an ihrer Musik besonders auf die tiefen Töne konzentriert. ,Der Bass hatte definitiv Priorität", sagt sie. Emerson schrieb die Melodien und Texte für ,Written into Changes", wobei letztere größtenteils aus ihrem persönlichen Leben stammen. ,Dieses Mal war es mein Ziel, mit meinen Texten etwas direkter zu sein", sagt sie. Der Titelsong, einer der Favoriten der Künstlerin, handelt von ihrem Umzug von Berlin nach Los Angeles im Jahr 2020. Das frenetische ,Happy Birthday" hat eine sonnige Stimmung, die durch sanft-verheerende Texte wie die des Refrains untermalt wird: ,Too young to die / Too old to break through" (Zu jung, um zu sterben / Zu alt, um durchzubrechen). Der Track wurde bereits in Clubs getestet - Emerson hat ihn schon in ihre Sets in Clubs wie der Panorama Bar im Berliner Berghain und im Nowadays in Brooklyn eingebaut. Sowohl ,Eden" als auch ,Country Mouse" sind Oden an Emersons Beziehung zu ihrer Frau Hunter, während ,I Don't Want to Fight" und ,Earth Alive" davon handeln, ,zu erkennen, dass man Menschen nicht ändern kann und versuchen muss, sie so zu akzeptieren, wie sie sind, und manchmal bedeutet das, sie aus der Ferne zu lieben", sagt sie. Written into Changes ist ein Album, das nicht nur davon handelt, Veränderungen zu akzeptieren, sondern sie mit offenen Armen zu empfangen. Fortschritt ist sowohl auf dem Album als auch hinter den Kulissen ein Thema, sodass ,written into changes" eine bewusste Herangehensweise an den Ausdruck und das Leben selbst beschreibt.

Ltd. transp. olive green-white

Ltd. black LP & LP-Booklet

Black Vinyl

Glacier Blue Colour Vinyl

Necrofier - "Transcend into Oblivion" (VÖ: 27.02.2026)
Mit "Transcend into Oblivion" setzen Necrofier neue Maßstäbe im modernen Black Metal. Die Band aus Houston, Texas, vereint die rohe Energie des amerikanischen Undergrounds mit der düsteren Magie norwegischer Klanglandschaften. Das Ergebnis: Ein Album voller kraftvoller Melodien, melancholischer Tiefe und kompromissloser Intensität.
"Dieses Album ist die Reise, die ich immer gehen wollte", reflektiert die Band. "Es ist das Ergebnis von Chaos, Selbstfindung und künstlerischer Weiterentwicklung. Was wir hier geschaffen haben, übertrifft alles, was wir zuvor gemacht haben."
Necrofier sind längst kein Geheimtipp mehr: Nach Touren mit Szenegrößen wie Danzig und Cradle Of Filth, Festivalauftritten bei Metal & Beer Fest und Hell's Heroes sowie einem exklusiven Artwork von José Gabriel Alegría Sabogal, ist die Band bereit, die Welt zu erobern. Im Februar ziert Necrofier das Cover des Decibel Magazine - ein weiterer Meilenstein auf dem Weg zur Spitze.
Für Fans von Watain, Dissection, Em

Viikatory returns to the UTTU-verse with 'Into The Unknown'. Frequently spotted tearing up the dance floor at TRESOR, Vika proudly channels her influences across six relentless dance trax blending Chicago house, Detroit techno, and deep, sub-aquatic electro. TIP!

Aaron Frazer - der in Los Angeles lebende Sänger, Songwriter, Multi-Instrumentalist und Mitglied der gefeierten Gruppe Durand Jones & the Indications - lässt mit "Into the Blue" eine gewagte Mischung aus Soul, Psychedelia, Spaghetti-Western, Disco, Gospel und Hip-Hop auf sein hochgelobtes Debütalbum "Introducing_" aus dem Jahr 2021 folgen. "Into The Blue" repräsentiert die beeindruckende Bandbreite von Frazers klanglichen Talenten. "Es ist das klarste Porträt dessen, was ich als Künstler bin", sagt Frazer über sein zweites Solo-Album, auf dem er die unverwechselbare Falsettstimme und das klassische Songwriting beibehält, für das er bekannt ist, aber mit einer Hip Hop inspirierten Mentalität im Kern, die Genres und Produktionstechniken miteinander verwebt und "Into The Blue" somit fest im Hier und Jetzt verankert. "Into The Blue" ist das Ergebnis eines gebrochenen Herzens. Nach dem Ende einer langen Beziehung zog Frazer quer durchs Land von Brooklyn nach Los Angeles und begab sich auf eine Reise, die sich in den Themen des Albums widerspiegelt: Trauer, Einsamkeit und die Suche nach Heilung. "Into The Blue" enthält Momente mit überragenden Arrangements, die an David Axelrod und Ennio Morricone erinnern, wird aber durch die Rohheit von iPhone-Aufnahmen und One-Take-Vocals ausgeglichen. Als Co-Produzent für das Album konnte Frazer den Grammy-Gewinner Alex Goose gewinnen, der für seine Crate-Digging-Samples und die Zusammenarbeit mit Hip-Hop-Künstler*innen wie Freddie Gibbs, Madlib und Brockhampton bekannt ist. Frazer experimentierte auch zum ersten Mal mit Samples, die er aus unerwarteten Quellen wie der R&B-Gruppe Hi-Five aus den 90ern bezog. Und Obwohl "Into the Blue" aus Herzschmerz entstanden ist, hofft Frazer, dass es die Zuhörer*innen mit einem Gefühl des Optimismus zurücklässt. "Weißt du, man kann auch an einem Tag, an dem man trauert, lachen", sagt er, "es gibt keine Gipfel ohne Täler" - aber mit "Into The Blue" erreicht Aaron Frazer neue Höhen.

Jefferson Berry combines story telling with the intricacies of JamBand and Roots instrumentation. His songs are performed by a cadre of unique
players: The Urban Acoustic Coalition. The band is anchored by the virtuosity of Bud Burroughs and the harmonies of Theresa Ratliff. While acoustic by nature, never missing is the locked-in bass/drums drive of Uncle Mike and Adam Stranburg. Complementing all this with a variety of guitar styles, Berry’s projects bring a danceable style and contemporary point of view to a unique wing of Philadelphia’s local music scene. With the release of his fourth album in five years, this reputation is spreading nationally.
Berry’s lyrics are informed by his years in corporate media followed by a dozen years teaching African American History, Economics and Government to inner-city Philadelphia high school students. Symeer Woods (aka Lil Uzi Vert) and the late Rasheen Jones (aka Runup Rico) were among his students. Born Into A Blizzard is the latest release from Jefferson Berry & the UAC and has 10 tracks in total featuring “Leaving Santa Maria", “Thirty Miles to the Beach” and “Philly Eats its Own”.

Here another Mokum Release on vinyl.

Die fünf jungen ”Blue-Note-Löwen“ Gerald Clayton, Immanuel Wilkins, Joel Ross, Kendrick Scott und
Matt Brewer von der Band Out Of/Into veröffentlichen den Nachfolger zu ihrem erfolgreichen Debütalbum
„motion I“ (2024).
Als „The Blue Note Quintet“ hatten die fünf Musiker letztes Jahr zunächst in den USA erfolgreich zum
85. Blue-Note-Jubiläum getourt, dann veröffentlichten sie im selben Jahr unter neuem Bandnamen Out
Of/Into das Album „motion I“, das Fans und Medien voll überzeugte. DownBeat lobte, wie das Quintett
„neue Dimensionen des Post-Bop, üppige Melodien, kraftvolle Improvisation und dynamische Musikalität
auslotet“.
Jetzt bringt die Band den Nachfolger ihres Debütalbums heraus, mit weiterer Musik aus den gleichen inspirierten Studiosessions. Das Album präsentiert wieder sechs Originale aus der Feder der Bandmitglieder,
die allesamt nachdrücklich in die Zukunft des Jazz weisen.